Edward Manet (Edouard Manet), ສິລະປິນ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນ: ຮູບພາບ

ຢູ່ glance ທໍາອິດ, ຊີວິດຂອງ Eduard Manet ເບິ່ງຄືວ່າສົດໃສແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນພວກເຮົາຮັກຂອງຈິດຕະນາການຂອງການພົວພັນຊຶ່ງ. ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ອຸດົມສົມບູນແລະມີຄວາມເຄົາລົບ, ລາວໄດ້ຮັບການສຶກສາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ລາວໄດ້ຫັນໄປສູ່ວົງສະຖານທີ່ສູງທີ່ສຸດ, ເດີນທາງແລະເຂົ້າຮ່ວມໃນສິ່ງທີ່ມັກ - ການຂຽນຮູບພາບ. ສິ່ງໃດທີ່ຄົນອື່ນຕ້ອງມີຄວາມສຸກ? ແຕ່ບໍ່ມີ! ບໍ່ງ່າຍດາຍດັ່ງນັ້ນ ...

Edward Manet Biography

ເກີດຢູ່ໃນ 23.01.1832 ພໍ່ແມ່ນທະນາຍຄວາມ, ແມ່ເປັນລູກສາວຂອງເອກອັກຄະລັດຖະທູດ.

ລັກສະນະຂອງ Manet ແມ່ນທາງແລະ rebellious. ເມື່ອມີຄວາມກົດດັນຕໍ່ລາວ, ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະບັງຄັບໃຫ້ລາວກັບລາວ, ພໍ່ແມ່ຂອງລາວບໍ່ໄດ້ພົບຄວາມຕ້ານທານຢ່າງຊັດເຈນໃນລາວ. ໂດຍບໍ່ມີການເຊື່ອມໂຍງກັບອະນາຄົດຂອງລາວກັບປະສົບການໃດໆນອກເຫນືອຈາກຫັດຖະກໍາສິລະປະ, ຜູ້ຊາຍໄດ້ຂື້ນຂື້ນຂ້ອນຂ້າງພື້ນດິນລາວ. "ທ່ານຈະເປັນທະນາຍຄວາມ, ເຫມືອນກັບພໍ່ຂອງທ່ານ." "ແນ່ນອນ, ແມ່, ມັນເປັນກຽດສັກສີ ສໍາລັບຂ້ອຍ." ຫຼັງຈາກນັ້ນ, "ຢ່າງກະທັນຫັນ" ບໍ່ສາມາດ ສອບເສັງເຂົ້າ. ນີ້ແມ່ນວິທີທາງທີ່ເປັນລັກສະນະສໍາລັບລາວທີ່ຈະຕໍ່ສູ້ກັບຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະທໍາລາຍຕົນເອງ.

ຫຼັງຈາກທີ່ມີຄວາມຂັດແຍ້ງກັບພໍ່ແມ່ຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຮັບການເຮັດວຽກເປັນເດັກນ້ອຍຢູ່ເທິງເຮືອໃນເຮືອບິນແລະເປັນຄວາມຝັນຂອງ Rio de Janeiro, ເປັນການເດີນທາງ.

ໃນການກັບມາຂອງລາວ, ເພິ່ນຈັດແຈງໃຫ້ສິລະປິນຂອງຊື່ສຽງຂອງ Tom Couture, ຜູ້ຂຽນຂອງຮູບພາບ "Romans of the Decade" ທີ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ, ເຊິ່ງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ, ສາຍພົວພັນລະຫວ່າງ Couture ແລະ Manet ແມ່ນເກີດຂຶ້ນໂດຍການບໍ່ດີ, ແຕ່ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈິດຕະນາການຫນຸ່ມອົດທົນຜ່ານການຝຶກອົບຮົມຈາກແມ່ບົດຈົນເຖິງທີ່ສຸດ.

ການສື່ສານກັບນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ນັກຂຽນ, ນັກຂຽນແລະການແຕ້ມຮູບຈາກການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ, Eduard Manet ພັດທະນາຮູບແບບຂອງຕົນເອງຂອງລາຍລັກອັກສອນ. ຫມູ່ເພື່ອນແລະນັກດົນໃຈຂອງລາວ: Charles Baudelaire, Emile Zola, Renoir, Monet ແລະອື່ນໆ.

ເຖິງວ່າຈະມີການປະຕິເສດວຽກງານຂອງລາວໂດຍນັກວິຈານ, ລາວເປັນນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບທັງສອງປະທ້ວງແລະໃນບັນດາຕົ້ນສະບັບຂອງພື້ນທີ່ອື່ນໆຂອງສີ.

ການຮັບຮູ້ຂອງພອນສະຫວັນ Manet ເກີດຂຶ້ນໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງລາວ. ໃນປີ 1881 ລາວໄດ້ຮັບຮາງວັນຫຼຽນຂອງຮ້ານ Salon ແລະຫລັງຈາກທີ່ຕໍາແຫນ່ງຂອງ Legion of Honor. ໃນເວລານັ້ນ, Edgar Manet ບໍ່ມີຄວາມກັງວົນວ່າຮູບແຕ້ມຖືກເຮັດໃຫ້ສະຫມອງຍ້ອນສະຫມອງ. 30 ເມສາ, 1883, ຈິດຕະນາການອອກຈາກທີ່ດິນ sinful, ບໍ່ໄດ້ຍົກຍ້າຍການດໍາເນີນງານເພື່ອການ ຕັດຂາ, ໃນ 51 ປີອາຍຸ.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງຈິດຕະນາການ

Edward Manet ບໍ່ໄດ້ສະແດງຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະປະດິດສ້າງຈາກວຽກງານເອກະລາດທໍາອິດຂອງລາວ. ແຕ່ກັບການເສຍຊີວິດຂອງພໍ່ແລະມໍລະດົກລາວ, ການບິນຂອງຄວາມຄິດຂອງລາວໄດ້ຖືກເປີດເສລີ, ບໍ່ໄດ້ຮັບການຊົດເຊີຍຈາກຄວາມເພິ່ງພໍໃຈທາງດ້ານການເງິນໃນການຂຽນຮູບພາບ. ການສ້າງສັນເສລີພາບຂອງສິລະປິນໃນປີ 1863 ສະແດງໃຫ້ເຫັນໂລກໃນຄັ້ງທໍາອິດຂອງປະລິນຍາເອກທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງລາວ - "ອາຫານເຊົ້າໃນຫຍ້າ", ສະແດງລັກສະນະຂອງແມ່ຍິງທີ່ບໍ່ມີລັກສະນະໃນສັງຄົມຜູ້ທີ່ແຕ່ງຕົວ. ໂດຍປະຕິບັດບັນດາສິ່ງທ້າທາຍທີ່ຫນ້າເສົ້າສະຫລົດໃຈຕໍ່ກົດລະບຽບສາທາລະນະ, ຮູບພາບໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເກືອດຫ້າມໃນງານວາງສະແດງຢ່າງເປັນທາງການ. ນາງຖືກພິຈາລະນາບໍ່ເປັນລະບຽບ, ແລະ Edward Manet ຕົວເອງໄດ້ຖືກກ່າວຫາວ່າຜິດສິນທໍາໃນການຂຽນມັນ.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນຕໍ່ Edward Manet ບໍ່ປ່ຽນແປງທິດທາງຂອງລາວແລະສືບຕໍ່ສາຍຂອງລາວ. 1865 ແມ່ນປີເກີດຂອງ Olimpia, ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດການວິພາກວິຈານແລະຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ບໍ່ມີຄວາມເມດຕາຫຼາຍຂຶ້ນໃນສ່ວນຂອງຜູ້ຊົມເຊີຍຂອງສິລະປະ. Edward Manet dares to depict ມັນເປັນແມ່ຍິງທີ່ບໍ່ຢູ່ໃນພາຍໃນທີ່ທັນສະໄຫມ, ແລະບໍ່ແມ່ນໃນແບບຄລາສສິກຂອງເກົ່າແກ່ທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ໃນບັນດາ ນັກສິລະປີນຝຣັ່ງ. ນີ້ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ໂດຍຜູ້ສໍາຄັນເປັນຄວາມບໍ່ມີຊື່ສຽງຂອງຄວາມຊື່ສັດ. ຄວາມງາມທີ່ບໍ່ດີ, ສະແດງເທິງຕາຕະລາງ, ທັນທີພົບເຫັນ epithets unflattering "slut, ຜູ້ທີ່ imagines ຕົນເອງ Queen" ແລະ "ຍິງ shameless ທີ່ເກີດອອກມາຈາກພາຍໃຕ້ມືຂອງ Manet ໄດ້."

ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, Olimpia ໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ໃນ tovas ຂະຫນາດໃຫຍ່, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບພຽງແຕ່ສໍາລັບ ຮູບແຕ້ມປະຫວັດສາດ, ເຊິ່ງຍັງເຮັດໃຫ້ນ້ໍາມັນຈູດໄຟເຜົາຂີ້ເຫຍື້ອ. ຮູບພາບທີ່ເກັບກໍາປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ຢູ່ອ້ອມຂ້າງພວກເຂົາພຽງແຕ່ຈະຖືກຂົ່ມເຫັງແລະຖືກທາລຸນ.

ແລະໃນປັດຈຸບັນ Edouard Manet, ຊີວະປະຫວັດຂອງນາງທີ່ມີຄວາມສະອາດຈາກການຜິດຊາຍຍິງແລະການປະພຶດທີ່ບໍ່ຊອບທໍາ, ຜູ້ທີ່ຮັກພຽງແຕ່ແມ່ຍິງທັງຫມົດ - Suzanne Leenhoff, ມີຊື່ສຽງທີ່ບໍ່ດີ. ເມື່ອຍຂອງຂ່າວລືດັ່ງກ່າວ, ນັກສິລະປິນ Edward Manet ໄດ້ອອກໄປສໍາລັບເວລາສັ້ນໆບ້ານເກີດເມືອງລາວ. ແຕ່ເມື່ອລາວກັບຄືນມາລາວຍັງສືບຕໍ່ເຮັດວຽກໃນລັກສະນະຂອງລາວໂດຍບໍ່ໄດ້ຫຼຸດລົງດ້ວຍມືລາວ. ນີ້ແມ່ນຄວາມສໍາຄັນທີ່ຫນ້າລໍາຄານຫຼາຍທີ່ສຸດ.

ການປະກອບສ່ວນໃນການພັດທະນາສິນລະປະ

Manet ດໍາເນີນປະເພດຂອງການປະຕິວັດໃນການເຂົ້າໃຈຂອງສິລະປະຂອງເວລານັ້ນ. ການທົດລອງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງດ້ວຍສີແລະຮູບແບບ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການພັດທະນາແນວໂນ້ມໃຫມ່ໆໃນຮູບຝຣັ່ງ. ພຣະອົງໄດ້ຖາມຄໍາຕອບວ່າບໍ່ມີຮູບລັກສະນະຂອງຮູບລັກສະນະຂອງການຂຽນຮູບພາບຂອງສະຕະວັດທີ 19 - ຕອນຕົ້ນຂອງ 20 ປີ: ຄລາສສິກ, realism, impressionism. ຕົວຢ່າງຂອງຄວາມກ້າຫານແລະຄວາມໃຫມ່ໃນຮູບແຕ້ມຂອງຮູບແຕ້ມໄດ້ດົນໃຈນັກສິລະປິນຫນຸ່ມຫລາຍຄົນໃນການຊອກຫາວິທີໃຫມ່ເພື່ອເປີດຮູບພາບ.

Edward Manet ບໍ່ໄດ້ສະຖິດຢູ່ໃນຫົວຂໍ້ໃດຫນຶ່ງຂອງວຽກງານລາວ, ປ່ຽນສະພາບພູມສັນຖານທີ່ມີຮູບ, ຍັງມີຊີວິດທີ່ມີດິນຕອນຈາກຊີວິດ. ຄວາມຕ້ອງການໃນຊ່ວງສີແມ່ນໄດ້ຮັບການທົດລອງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ: ຊ້ໍາ, ຫນາ, ກົງກັນຂ້າມຖືກແທນທີ່ດ້ວຍສີມ້ານ, ບໍ່ມີແສງ.

ການຮັບຮູ້ຂອງຈິດຕະນາການ

ໃນຖານະເປັນມັກກໍລະນີ, epithets "ຈິດຕະນາການ brilliant", "Manet ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່" ແລະການທົບທວນຄືນ flattering ອື່ນໆໃນຊີວິດຂອງຕົນ, ເຂົາບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນ. ຄວາມຊື່ສັດທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ມາເຖິງວຽກຂອງລາວຫລາຍປີຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ, ແລະການເລີ່ມຕົ້ນຂອງນາງໄດ້ຖືກວາງໄວ້ໂດຍ "Olympia" - "ບໍ່ສະບາຍ" ແລະ "ຫຍາບຄາຍ".

ໃນປັດຈຸບັນ ຮູບແຕ້ມຂອງ Manet ຖືກຄາດຄະເນຢູ່ທີ່ລ້ານປອນ sterling: ຈາກເຈັດຫາຫ້າສິບຫົກ.

Edward Manet: ຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງບໍ່ມີຊື່ສຽງຫນ້ອຍລົງ

« nymph ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ». ຮູບພາບ, ດິນຕອນທີ່ເປີດ spectator ກັບຄວາມຢ້ານກົວ gaze ຂອງ nymph knee, dressing, amazes connoisseurs ຂອງສີແລະໃນປັດຈຸບັນ. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີດຽວ, ຕອນດິນຂອງຕົ້ນສະບັບຂອງຄວາມສໍາຄັນຮູບພາບນີ້ໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າເປັນການສັ່ນໃນໃບຫນ້າຂອງສີຄລາສສິກ.

"ການຂ້າຕົວເອງ". ໃນທັດສະນະຂອງຄວາມຮຸນແຮງຂອງດິນຕອນ, ຜ້າໃບບໍ່ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາວ່າມີຄ່າຄວນທີ່ຈະສະແດງຢູ່ໃນຮ້ານແຫ່ງຊາດແລະຂີ້ຝຸ່ນໃນກອງປະຊຸມຂອງສິລະປິນສໍາລັບຫລາຍປີ. ໃນປັດຈຸບັນ, ການເຮັດວຽກແມ່ນຢູ່ໃນການເກັບກໍາເອກະຊົນຂອງ Emil Georg Bürleໃນ Zurich.

ຕົ້ນສະບັບ "Bathers on the Seine", ທີ່ເຮັດດ້ວຍນ້ໍາມັນ, ກໍ່ໄດ້ຖືກຫ້າມໃນການນໍາສະເຫນີໃຫ້ສາທາລະນະໃນຮ້ານອາຫານຢ່າງເປັນທາງການ, ສະແດງຢູ່ໃນ Salon of Outcast. Atypical ສໍາລັບຮູບແບບທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງການປະຕິບັດຮູບພາບໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ປະຊາຊົນໃນການປິ່ນປົວຄວາມກຽດຊັງຂອງນາງ.

ການພົວພັນຊຶ່ງຄ້າຍຄືກັນ haunts ສິລະປິນຫຼາຍຄົນແລະວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພຽງແຕ່ປີຕໍ່ມາ, ແລະບາງຄັ້ງຕະຫຼອດເຖິງຕະວັດແລ້ວ, ພວກເຂົາຖືກຍອມຮັບວ່າເປັນນັກສະຕິປັນຍາ.