Arnold Newman: Biography and Creativity

ນັບຕັ້ງແຕ່ການຖ່າຍຮູບຂອງສະຕະວັດທີ XIX ແລ້ວຄ່ອຍໆເຂົ້າສູ່ຊີວິດຂອງເຮົາ. ກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງອຸປະກອນທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນຫນາແຫນ້ນດັ່ງນັ້ນພວກເຂົາໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນໂທລະສັບມືຖືທົ່ວໄປ, ແລະທຸກຄົນສາມາດນໍາໃຊ້ກັບສິນລະປະໃນລະດັບໃດຫນຶ່ງ. ຮູບພາບຫຼາຍທີ່ສຸດບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີທັກສະຫລືອຸປະກອນພິເສດໃດໆ, ຮູບດັ່ງກ່າວເຫມາະສົມສໍາລັບການແລກປ່ຽນຂໍ້ມູນຂ່າວສານໃນເຄືອຂ່າຍທົ່ວໂລກ.

ມີຜູ້ຊ່ຽວຊານຫລາຍຄົນໃນບັນດານັກຖ່າຍຮູບ, ມີເຕັກນິກພິເສດຫຼາຍໆຢ່າງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບພາບທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ, ໂດຍມີຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບພວກເຂົາ, ທ່ານສາມາດຍິງຮູບພາບທີ່ສວຍງາມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີ masterpieces famous ໃນໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບສິນລະປະຂອງແມ່ບົດທີ່ຖືກຮັບຮູ້, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຢາກຈະບອກໃນລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມ.

Regalia ຂອງແມ່ບົດ

Arnold Abner Newman ຈາກບັນດາຜູ້ທີ່ສໍາລັບການຖ່າຍຮູບທີ່ໄດ້ກາຍເປັນບໍ່ພຽງແຕ່ພາກສະຫນາມເປັນມືອາຊີບສໍາລັບຊີວິດ, ແຕ່ເປັນວິທີການສ້າງສັນຕົນເອງສ້າງສັນ. ໃນລະຫວ່າງຊີວິດຂອງເພິ່ນ, Newman ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບທົ່ວໄປເປັນຕົ້ນສະບັບຮູບພາບ, ຜູ້ສ້າງຂອງແບບຂອງຕົນເອງຂອງການຍິງເປົ້າຫມາຍໃນສະຖານທີ່ເຫມາະສົມ. ໃນປີ 1996, ບົນພື້ນຖານຂອງຊ່ອງທາງ CBS, ຮູບເງົາໄດ້ປະກອບກ່ຽວກັບການປະກອບສ່ວນຂອງ Arnold Newman ກັບວັດທະນະທໍາໂລກ.

ນັກຖ່າຍຮູບໄດ້ຮັບລາງວັນແລະລາງວັນຈໍານວນຫລາຍ, ລວມທັງເກົ້າປະລິນຍາເອກທີ່ມີຊື່ສຽງໃນດ້ານສິລະປະແລະມະນຸດ. ຊຸມຊົນຂະຫນາດໃຫຍ່ຕ່າງໆຂອງນັກຖ່າຍຮູບແລະນັກຂ່າວ, ແລະພິພິທະພັນສິນລະປະ, ໄດ້ສະຫຼຸບສະຫລອງຄົບຖ້ວນຂອງ Newman ດ້ວຍລາງວັນແລະລາງວັນ. Arnold Newman, ຊຶ່ງວຽກງານຂອງລາວຍັງເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນມີຄວາມປະທັບໃຈຫຼາຍ, ປະໄວ້ເປັນມໍລະດົກອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ເຊິ່ງຮູບພາບຂອງປະຊາຊົນທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໂດຍສະເພາະ. ຂໍຂອບໃຈກັບຮູບພາບຂອງຕົນແລະໃນປັດຈຸບັນພວກເຮົາສາມາດເຂົ້າໄປໃນບັນຍາກາດຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ.

Arnold Newman, ຊີວະປະວັດ: ການເລີ່ມຕົ້ນ

ເກີດ Newman ມີນາ 3, 1918 ໃນນິວຢອກ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພ້ອມກັບພໍ່ແມ່ຂອງລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ New Jersey ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄປ Philadelphia. ລາວສະແດງໃຫ້ເຫັນພອນສະຫວັນສິລະປະນັບຕັ້ງແຕ່ເດັກນ້ອຍແລະໄດ້ໄປສຶກສາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Miami ພາຍຫຼັງໂຮງຮຽນ. The Great Depression left its imprint on many fates of that time, and Newman was unable to complete his studies

ໃນປີ 1938 ເພິ່ນໄດ້ຮັບວຽກເຮັດງານທໍາໃນຮູບຖ່າຍສະຕູດິໂອຮູບພາບ, ເຊິ່ງໄດ້ກໍານົດການເຮັດວຽກຂອງລາວຕະຫຼອດຊີວິດ. ລາວກ່າວວ່າ, ການຍິງແມ່ນຄ້າຍຄືສາຍແອວຂົນສົ່ງ, ແຕ່ນາງໄດ້ສອນໃຫ້ລາວເຮັດວຽກກັບຄົນ. ສິ່ງທີ່ຢາກໄດ້ສໍາລັບການແຕ້ມຮູບໃນໄວຫນຸ່ມລາວແມ່ນບໍ່ໄດ້ຜົນ, ແລະໃນປີ 1941 Arnold Newman ສາມາດຍິງຮູບຖ່າຍທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ຫນ້າສົນໃຈເພື່ອປະທັບໃຈຜູ້ປົກຄອງພິພິທະພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ຂອງ Newhall ແລະນັກຖ່າຍຮູບ Stieglitz. ການເຂົ້າຮ່ວມໃນການວາງສະແດງຈາກການຍື່ນສະເຫນີຂອງປະຊາຊົນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ນໍາເອົາຊື່ສຽງຂອງ Arnold Newman ມາເປັນຄັ້ງທໍາອິດ.

ກຸນແຈສໍາຄັນຕໍ່ຮູບພາບຂອງ Stravinsky

ໃນປີ 1945, Arnold Newman ໄດ້ຈັດງານວາງສະແດງຂອງຕົນເອງທີ່ເອີ້ນວ່າ "ນັ້ນແມ່ນວິທີການນັກສິລະປິນເບິ່ງ" ໃນພິພິທະພັນສິລະປະໃນ Philadelphia. ສໍາລັບຫຼາຍກວ່າສິບປີທີ່ລາວໄດ້ທົດລອງໃຊ້ຮູບຄົນຂອງປະຊາຊົນໃນສະພາບແວດລ້ອມທີ່ຢູ່ໃນໂລກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະວິໄສທັດຂອງຮູບພາບຂອງສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປະຈຸບັນມີຄວາມສໍາເລັດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍກັບປະຊາຊົນ. ຊ່າງຖ່າຍຮູບໄດ້ເລີ່ມຊື້ຫນັງສືທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຫນັງສືຂອງຫນັງສືຊັ້ນນໍາໄດ້ຖືກອອກແບບດ້ວຍວຽກງານຂອງຜູ້ຂຽນຕົ້ນສະບັບ.

ໃນປີຕໍ່ໄປ, 1946, Newman ໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງສໍາລັບຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດສໍາລັບເຂົາ - ຮູບຂອງ Stravinsky, ເປັນຜູ້ປະດິດສ້າງທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງເວລາ. ໃນການເຮັດວຽກກັບ Igor Stravinsky ເພິ່ນໄດ້ອີງໃສ່ຄວາມງ່າຍດາຍແລະຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງການສະແດງອອກຂອງອົງປະກອບທັງຫມົດຂອງອົງປະກອບ, ດັ່ງນັ້ນການສ້າງຮູບພາບສັນຍາລັກຂອງ composer ໄດ້. Stravinsky ໄດ້ fascinated ໂດຍການເຮັດວຽກຂອງການຖ່າຍຮູບໄດ້, ບາງຄັ້ງບອກວ່າມັນແມ່ນ Newman ຜູ້ທີ່ຫນີ້ຍົມຂອງຕົນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນປີ 1967, Arnold Newman ອອກປື້ມປື້ມ "Bravo, Stravinsky", ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດາຫນັງສືທີ່ຮຸນແຮງທໍາອິດຂອງລາວ.

ເກມທີ່ມີແສງສະຫວ່າງ

ໃນເວລາດຽວກັນ, ໃນ 1946, ນັກຖ່າຍຮູບໄດ້ຍ້າຍໄປນິວຢອກແລະສ້າງ studio ລາວ, ການພົວພັນລາວໄດ້ uphill. Arnold Newman, ຮູບພາບທີ່ມີຊື່ຂອງລາວແລ້ວ, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຍິງນັກການເມືອງແລະນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ. ໃນບັນດາພວກເຂົາແມ່ນນັກສະແດງ, ນັກດົນຕີ, ນັກອຸດສາຫະກໍາແລະຕົວເລກປະຊາຊົນ. ພວກເຂົາໄດ້ຕົກລົງທີ່ຈະສ້າງຕັ້ງຢ່າງຊັດເຈນໃນແນວຄິດທີ່ Newman conceived. Arnold, ໄດ້ນໍາເອົາໃນສີ, ສະເຫມີຖືວ່າປະມານຂອງຈຸດປະສົງຂອງຮູບທີ່ຈະບໍ່ມີຫນ້ອຍທີ່ສໍາຄັນໃນຮູບພາບລວມຂອງຮູບພາບກ່ວາການສະແດງອອກຂອງບຸກຄົນຫຼືການສ້າງ.

ມັນແມ່ນການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງລາຍລະອຽດພື້ນຖານແລະສິ່ງຂອງເພີ່ມເຕີມທີ່ Newman ພະຍາຍາມສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນສະຖານທີ່ຂອງບຸກຄົນທີ່ສະແດງໃນໂລກ, ລັກສະນະຂອງກິດຈະກໍາແລະລັກສະນະຂອງລາວ. ໃນເວລາດຽວກັນ, Newman ບໍ່ຄ່ອຍແຊກແຊງກັບສິ່ງແວດລ້ອມທີ່ອ້ອມຮອບຫົວເລື່ອງ, ລາວມັກເຮັດວຽກກັບແສງທໍາມະຊາດ. ໃນເລື່ອງນີ້, ເຂົາມັກຈະໃຊ້ກ້ອງຖ່າຍຮູບ SLR 35 ມມທີ່ມີຫນຶ່ງກ້ອງຖ່າຍຮູບເຊິ່ງສາມາດນໍາໃຊ້ໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນການເຮັດໃຫ້ມີແສງຢູ່ໃນສະຖານທີ່, ໂດຍບໍ່ຕ້ອງໃຊ້ອຸປະກອນສະຕູດິໂອ.

ຄອບຄົວແລະວຽກງານ, ຮ່ວມກັນສໍາລັບຊີວິດ

Arnold Newman ໃນປີ 1949 ແຕ່ງງານກັບ Augusta Rubenstein, ສາວຂອງວົງຂອງນາງ. ການແຕ່ງງານຂອງພວກເຂົາໄດ້ນໍາພວກເຂົາສອງຄົນໃນປີ 1950 ແລະ 1952. ນັກຖ່າຍຮູບໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 6 ມິຖຸນາ 2006, ຈາກການຈັບກຸມຫົວໃຈ. ໃນເວລານັ້ນນາງນິວແມນແມ່ນແມ່ຍິງທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກການຖ່າຍຮູບແລ້ວ. 7 ປີກ່ອນການເສຍຊີວິດ, ນັກຖ່າຍຮູບໄດ້ເກັບກໍາວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດໃນງານວາງສະແດງຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນພວກເຂົາພາຍໃຕ້ຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປ "ຂອງຂວັນ Arnold Newman: 60 ປີຮູບຖ່າຍ".

ການວາງສະແດງແມ່ນຍັງມີຢູ່ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາຍັງມີຄວາມມ່ວນຊື່ນຂອງນັກຖ່າຍຮູບຂອງການຖ່າຍຮູບສິລະປະ. ນິວແມນບໍ່ໄດ້ຢຸດເຮັດວຽກຈົນກວ່າລາວເສຍຊີວິດຍ້ອນລາວອ້າງວ່າໃນປີ 2002, ລາວແລະພັນລະຍາຂອງລາວແມ່ນ "ທຸລະກິດຫຼາຍ." ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບປື້ມໃຫມ່, ສະແດງຄວາມຄິດໃຫມ່, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການທົດລອງໃຫມ່ຄືກັບວ່າລາວບໍ່ຕັ້ງໃຈຈະຢຸດຢູ່.

Enviromental portraiture

Newman ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຜູ້ສ້າງທິດທາງພິເສດໃນການຖ່າຍຮູບຮູບຄົນ, ຮູບທີ່ເອີ້ນວ່າໃນສະພາບແວດລ້ອມທໍາມະຊາດ. ລາວໄດ້ສົມທົບລັກສະນະລັກສະນະຂອງຮູບພາບຕ່າງໆທີ່ມີຮູບແບບການຖ່າຍຮູບໃນ studio. ຊ່າງຖ່າຍຮູບຕົວເອງໄດ້ສະເຫມີຕໍ່ກັບຊື່ໃຫຍ່, ພິຈາລະນາສິ່ງທີ່ສໍາຄັນໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວຄືການຖ່າຍຮູບຂອງປະຊາຊົນໃນລັກສະນະທີ່ມີການສັກຢາທີ່ດີ.

ນັ້ນແມ່ນ, ສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບ Newman ບໍ່ແມ່ນການສ້າງບຸກຄະລິກພາຍນອກສໍາລັບພື້ນຖານທີ່ສວຍງາມຫຼືການກະກຽມພິເສດຂອງແບບຈໍາລອງ, ການສະແດງອອກທາງຫນ້າຂອງລາວແລະທ່າທາງທີ່ຖືກຕ້ອງ. ນັກຖ່າຍຮູບຄວນຈະເຮັດວຽກຢູ່ທີ່ນີ້ແລະຕອນນີ້ຄາດເດົາປັດຈຸບັນສໍາລັບການຍິງໃນສະຖານທີ່ທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ລາວເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ Marilyn Monroe, ເຮັດວຽກລະຄອນຜູ້ຍິງໃນລະຫວ່າງການປະຊຸມກັບ Karl Sandberg. ປັດຈຸບັນທີ່ເຫມາະສົມຍັງໄດ້ຮັບການເລືອກຕັ້ງໃນເວລາສ້າງຮູບພາບທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງ Alfred Krupp, ນັກທຸລະກິດເຢຍລະມັນທີ່ອຸດສາຫະກໍາ.

ໃນແຕ່ລະວຽກງານຕົ້ນສະບັບ, ຄວາມຮູ້ສຶກແລະປະສົບການຂອງຈຸດປະສົງແມ່ນເຫັນໄດ້, ແລະສະພາບແວດລ້ອມ, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ເນັ້ນຫນັກ, ຊີ້ນໍາທົ່ວໄປ, ຄິດເຖິງການນໍາໃຊ້ວັດຖຸຂອງຄວາມປາຖະຫນາຂອງມະນຸດ. Newman ສະເຫມີຮຽກຮ້ອງວ່າຮູບພາບທີ່ດີເປັນ biography ສາມາດບອກກ່ຽວກັບປະຊາຊົນ.