Shagal Mark: ສີທີ່ມີຫົວຂໍ້. Mark Shagal: ຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ໃນ 1887, 7 ກໍລະກົດ, ເກີດຈິດຕະນາການລະດັບໂລກຕໍ່ໄປ Shagal Mark, ທີ່ສີຕະຫຼອດຕະວັດທີ 20 ໄດ້, ເຮັດໃຫ້ຕົກແລະ delight ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມວາງສະແດງຈໍານວນຫລາຍ, ເຊິ່ງວາງສະແດງຮູບແຕ້ມຂອງຈິດຕະນາການ avant garde, ມີຊື່ສຽງ.

ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງທາງທີ່ສ້າງສັນ

ໄວເດັກ Moishe ຂອງຜູ້ປົກຄອງລາວເດີມມີຊື່, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນຕົວເມືອງຂອງ Vitebsk ໄດ້. ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງໄດ້ເຮັດວຽກເປັນ loader ຢູ່ຕະຫຼາດປາ, ແມ່ເກັບຮັກສາໄວ້ bench petty, grandfather ເປັນຕົ້ນສຽງຢູ່ໃນທໍາມະສາລາຂອງຊາວຍິວ. ຫຼັງຈາກ graduating ອອກຈາກໂຮງຮຽນຢິວສາສະຫນາ Moshe ເຂົ້າ gymnasium, ເຖິງແມ່ນວ່າຊາວຢິວບໍ່ໄດ້ຖືກອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົ້າຮຽນພາສາລັດເຊຍໃນ Tsarist ລັດເຊຍ. ແນ່ນອນວ່າ, ມັນແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະຮຽນຮູ້ຢູ່ໃນສະຖານະການສະຫມໍ່າສະເຫມີ. ຫຼັງຈາກຮຽນສໍາລັບປີຂ້າງຫນ້າ, ເຂົາປະໄວ້ໂຮງຮຽນແລະໄດ້ກາຍເປັນອາສາສະຫມັກຢູ່ທີ່ "ໂຮງຮຽນການວາດພາບແລະຈິດຕະນາການສີ Pan." ສອງເດືອນຕໍ່ມາ, ທ່ານ Peng, ພອນສະຫວັນ struck ຊາຍຫນຸ່ມສະຫນອງໃຫ້ເຂົາເປັນການສຶກສາຟຣີທີ່ໂຮງຮຽນ.

ສິລະປິນຫນຸ່ມ redrew ພີ່ນ້ອງລາວທັງຫມົດທີ່ເຮັດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະທາສີຮູບຄົນຂອງໃສຂອງ Vitebsk ໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນໂລກສິນລະປະຂອງເຂົາທີ່ສົດໃສຈິດຕົ້ນສະບັບ Shagal Mark, ທີ່ສີໃນໄວໆນີ້ຈະໄດ້ຮັບການຊື້ທີ່ດີທີ່ສຸດ ພິພິທະພັນໃນໂລກ. Alias, ຫຼືແທນທີ່ຈະເປັນຊື່ໃຫມ່, ປະຈຸບັນທ່ານໄດ້ invented himself. Moishe ແມ່ນ Mark ແລະ Chagall - ການປ່ຽນແປງໃນ Segal, ຈາກນາມສະກຸນຂອງພຣະບິດາ.

ນະຄອນຫຼວງເຫນືອ

ຊາວປີ Mark ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະບໍ່ນັ່ງໃນສະຖານທີ່ຫນຶ່ງແລະໃນໄວໆນີ້ໄປ St Petersburg, ຫວັງວ່າຈະສືບຕໍ່ການຝຶກອົບຮົມຂອງເຂົາມີສີ. ເງິນທີ່ເຂົາໄດ້, ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ນະໂຍບາຍຂອງລັດການຈໍາແນກລັດເຊຍຕໍ່ຊາວຢິວເຮັດຕົວເອງຮູ້ສຶກ. ດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງເຫນືອໄດ້ກ່ຽວກັບເສັ້ນຄວາມທຸກຍາກ, ມີຊີວິດລອດໃນວຽກ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Chagall ບໍ່ໄດ້ທໍ້ຖອຍໃຈ, ເຂົາເຈົ້າຍິນດີທີ່ຈະຢູ່ໃນ maelstrom ຂອງຊີວິດສິລະປະຂອງທີ່ St Petersburg. ຄ່ອຍໆ, ເຂົາສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນວົງຂອງຕິດຕໍ່ພົວພັນທີ່ເປັນປະໂຫຍດໃນບັນດາສັງຄົມສູງ Jewish, ແລະຮູ້ຈັກເພື່ອນໃຫມ່ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ສິລະປິນຫນຸ່ມ.

Shagal Mark, ທີ່ສີໃນໄວໆນີ້ໄດ້ກາຍເປັນການສັນລະເສີນເປັນທູດຂອງແບບ surrealist ໃຫມ່, ພະຍາຍາມທີ່ຈະພັດທະນາສະເພາະບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະບໍ່ໄດ້ປະຕິບັດຕາມ canons ຮັບການຍອມຮັບໂດຍທົ່ວໄປຂອງສີ. ແລະ, ເປັນສະແດງໃຫ້ເຫັນຊີວິດຕໍ່ມາ, ເຂົາໄດ້ເລືອກເອົາເສັ້ນທາງທີ່ຖືກຕ້ອງ. ໃນວຽກງານຕົ້ນຈິດຕະນາການໄດ້ traced ເປັນເທບນິຍາຍແລະຮູບພາບຕ່າງໆທີ່ metaphorical fantastic. ທັງຫມົດທີ່ຖືກຂຽນເປັນພາສາໄລຍະເວລານີ້ຮູບແຕ້ມ Mark Shagal ກັບຫົວຂໍ້: "ຄອບຄົວສັກສິດ", "ການເສຍຊີວິດ", "ເກີດ" - ເປັນຕົວຢ່າງສໍາຄັນຂອງແບບຜິດປົກກະຕິ. ໃນຫົວຂໍ້ທີ່ຜ່ານມານີ້, ລັກສະນະຂອງເດັກນ້ອຍເຂົ້າໄປໃນໂລກ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນວຽກງານຂອງ Chagall ເວລາຫຼາຍໃນການຕີຄວາມຫມາຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນກໍລະນີທັງຫມົດ, ແມ່ຍິງໃນການອອກແຮງງານໄດ້ສະແດງຮູບແບບການປັບໄຫມ, ຊຶ່ງເປັນ inferior ກັບມູນຄ່າຂອງຕົວອັກສອນອື່ນໆ, ໄດ້ peasants, ແບ້, ມ້າມີປະມານ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນີ້ແມ່ນປະກົດການຂອງສິນລະປະໂດຍ Marc Chagall ການ, ນີ້ແມ່ນສາມາດຈັດລາຍລະອຽດກ້ອງຈຸລະທັດດັ່ງນັ້ນພວກເຂົາເຈົ້າທັນທີທັນໃດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະລ່າງສ່ວນໃຫຍ່ຂອງທີ່ແອອັດໄດ້. ເມື່ອຍແມ່ໃຫມ່ແລະນາງຜະດຸງຄັນທີ່ມີເດັກນ້ອຍໄວ້ໃນອ້ອມແຂນຂອງນາງໃນບາງ obyurazom incomprehensible ໄດ້ກາຍເປັນໃຈກາງຂອງຮູບໄດ້.

ຄຸ້ນເຄີຍກັບ Lvom Bakstom

ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນ St Petersburg, Shagal Mark, ທີ່ສີມີຄວາມສົນໃຈເພີ່ມທະວີຄວາມສົນໃຈສາທາລະນະສ່ວນບົດເລື່ອງທົ່ວ, ທ່ານໄດ້ສືບຕໍ່ການສຶກສາລາວຢູ່ໃນໂຮງຮຽນເອກະຊົນຂອງສິລະ Seidenberg ໃນຂະນະທີ່ປະຕິບັດວຽກງານງ່າຍດາຍໃນວາລະສານ Jewish "Sunrise" ເພື່ອສະຫນອງສະບຽງອາຫານຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານໄດ້ພົບກັບ Lvom Bakstom, ຄູອາຈານ Zvantseva ຂອງໂຮງຮຽນ, ທີ່ມີຄົນຫຼິ້ນບົດບາດຕັດສິນໃນການພົວພັນຊຶ່ງຂອງຈິດຕະນາການ. Chagall ຍັງເຂົ້າຮ່ວມບັນຍາຍ painter Mstislav Dobuzhinsky, ທີ່ດຶງດູດໃຫ້ເຂົາເປັນການອ່ານທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃຫມ່ໃນສິລະປະການ.

ໃນພາກຮຽນ spring ຂອງ 1910 ໃນການເປີດຕົວຂອງ Marc Chagall ການ - ສີຂອງພຣະອົງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນພິທີເປີດ, ເຊິ່ງແມ່ນຈັດສໍາລັບບັນນາທິການ "Apollo". ບໍ່ດົນກ່ອນທີ່ຈະກໍລະນີນີ້ຈິດຕະນາການໄດ້ພົບກັບແມ່ຍິງຂອງຊີວິດຂອງເຂົາ, Bella ແຈສັນໄດ້. Love broke ອອກລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າໃນທັນທີ, ແລະໃຊ້ເວລາມີຄວາມສຸກເວລາສໍາລັບການສອງມື້ໃນເວລາທີ່ປະຊາຊົນໄວຫນຸ່ມໄດ້ຮັບແຕ່ງງານແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດໍາລົງຊີວິດຮ່ວມກັນ. ໃນປີ 1916 ທັງຄູ່ມີລູກສາວຜູ້ທີ່ຖືກສະເຫນີຊື່ Ida ໄດ້.

ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປ Paris

ໃນຮ້ອນຂອງ 1910 ຮອງ Maxim Vinaver, ຄົນໃຈບຸນແລະເປັນພັດລົມໃຫຍ່ຂອງສິລະປະອັນດີງາມ, Chagall ສະເຫນີທຶນການສຶກສາທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະສຶກສາໃນປາຣີໄດ້. ນະຄອນຫຼວງຂອງປະເທດຝຣັ່ງໄດ້ພົບກັບ Mark ສຸພາບ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນເພື່ອນມິດທີ່ມີຈິດ Ehrenburg ແລະມີການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງເຂົາໄດ້ສະຕູດິໂອໃນ Montparnasse. Chagall ຂຽນໃນຕອນກາງຄືນແລະໃນໄລຍະວັນໄດ້ຖືກສູນເສຍໄປໃນຫ້ອງການ, ຮ້ານແລະວາງສະແດງ, ຫນ້າຝັງໃຈທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ຖືກເຊື່ອມຕໍ່ກັບສິນລະປະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງສີ.

ຕົ້ນສະບັບຂອງຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20 ໄດ້ກາຍເປັນຕົວຢ່າງສໍາລັບສິລະປິນຫນຸ່ມທີ່. Great Cezanne, Van Gogh, Pol Gogen, Delacroix - ພວກເຂົາແຕ່ລະກະຕືລືລົ້ນ Chagall ຍາຍາມທີ່ຈະຮຽນຮູ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບຕົນເອງ. ພີ່ລ້ຽງຕົນໃນ St Petersburg, Lev Bakst, ເມື່ອເບິ່ງສີ Parisian ຂອງນັກຮຽນຂອງເຂົາ, ໄດ້ກ່າວວ່າມີຄວາມຫມັ້ນໃຈວ່າ "ໃນປັດຈຸບັນທຸກຄົນແລະສີຮ້ອງ." ຮູບແຕ້ມໂດຍ Marc Chagall, ຮູບພາບຂອງທີ່ກໍາລັງນໍາສະເຫນີໃນຫນ້າເວັບ, ສະຫນັບສະຫນູນຄູອາຈານຂອງທ່ານຢ່າງເຕັມສ່ວນ.

asylum creative

Chagall ຍ້າຍທັນທີໃນ "The Hive", ປະເພດຂອງ arttsentr Parisian ເປັນ, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນ haven ສໍາລັບສິລະປິນຢ້ຽມຢາມທຸກຍາກໄດ້. ທີ່ນີ້, Mark ໄດ້ພົບກັບ poets, writers, ສິລະປິນແລະ Bohemians ອື່ນໆຂອງນະຄອນຫຼວງຝຣັ່ງ. ວຽກງານທັງຫມົດທີ່ເຂົາຂຽນໃນ "Hive" Mark Shagal (ສີທີ່ມີຫົວຂໍ້: "ໄວໂອລິນ," "Calvary", "ການອຸທິດເພື່ອ bride ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ", "ເບິ່ງຂອງ Paris ຈາກປ່ອງຢ້ຽມ"), ໄດ້ກາຍເປັນຂອງພຣະອົງ "ໂທບັດ". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງວ່າຈະມີການນໍາເຂົ້າທຽບທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສະພາບແວດລ້ອມສິລະປະ Parisian, ຈິດຕະນາການບໍ່ລືມປະມານ Vitebsk ກໍາເນີດຂອງຕົນ, ແລະສີ: "ງົວຄວາຍຂາຍ", "ຂ້າພະເຈົ້າແລະບ້ານ", "ຢາສູບ".

Works ຕົ້ນ

ຫນຶ່ງໃນສີທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາທີ່ສຸດແມ່ນ "ປ່ອງຢ້ຽມ. Vitebsk", ລາຍລັກອັກສອນໃນແບບຂອງ "ສິນລະປະ naive" ຫຼື "primitivism", ເຊິ່ງປະຕິບັດຕາມໃນໄລຍະເລີ່ມຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ Mark Shagal. "ປ່ອງຢ້ຽມ. Vitebsk" ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 1908 ໃນເວລາທີ່ຈິດຕະນາການໄດ້ພຽງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ສະຕິປັນຍາຂອງ "ແບບດັ້ງເດີມ" ໄດ້.

ໃນພຽງແຕ່ບໍ່ເທົ່າໃດປີໄດ້ໃຊ້ເວລາໃນປາຣີ, Mark Shagal ໄດ້ຂຽນກ່ຽວກັບສາມສິບສີແລະຫຼາຍກ່ວາ 150 watercolors. ທັງຫມົດເຮັດວຽກຂອງເຂົາຂັບລົດໄປເບີລິນສໍາລັບງານວາງສະແດງສິນລະປະໃນປີ 1914, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນການປະຕິບັດຜົນປະໂຫຍດຕົ້ນຕໍຂອງຕົນໃນໂລກສິນລະປະການ. ການສົນທະນາໄດ້ delighted ໂດຍສີຂອງ Chagall ໄດ້. ຈິດຕະນາການ Berlin ໄດ້ໄປ Vitebsk ກໍາເນີດຂອງຕົນເພື່ອເຂົ້າໄປເບິ່ງ Bella, ແຕ່ປ້ອງກັນໄດ້ onset ກະທັນຫັນຂອງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທໍາອິດ.

ການພົວພັນຊຶ່ງໃນຕໍ່ຫນ້າຂອງຈິດຕະນາການ

Mark Zaharovich Shagal, ທີ່ສີໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ໄດ້ປ່ອຍອອກມາຈາກຮ່າງຂອງທະຫານ. ເພື່ອນຊ່ວຍໃຫ້ໄດ້ຮັບສະຖານທີ່ໃນພະແນກການທະຫານ, ອຸດສາຫະກໍາຂອງທີ່ St Petersburg ໄດ້, ແລະສໍາລັບບາງທີ່ໃຊ້ເວລາຈິດຕະນາການໄດ້ສະຫນອງໃຫ້ກັບທີ່ພັກອາໄສແລະວຽກເຮັດງານທໍາ. ສີ Chagall ໃນເວລາ turbulent ເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ໂດຍສະເພາະປະຕິບັດຊອງແລະມີເຫດຜົນ. "ສົງຄາມ", "ວິນໂດກັບເຂດຊົນນະບົດ", "ຈົ່ງຊື່ນຊົມຂອງ Tabernacles", "ສີແດງ Jew" -. ພຽງແຕ່ບໍ່ພໍເທົ່າໃດຂອງສີ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນໄລຍະສົງຄາມໄດ້ ຈິດຕະນາການຊຸດດົນແຍກຂອງສີໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນ, "Walk", "ສີບົວ Lovers", "ວັນເດືອນປີເກີດ", "Bella ຄໍສີຂາວ". ສີເຫຼົ່ານີ້ເປັນຕົວແທນຂອງມີພຽງແຕ່ສ່ວນຂະຫນາດນ້ອຍຂອງຊຸດທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງວຽກງານຂອງຕົນໃນສົງຄາມໂລກຄັ້ງທໍາອິດ.

"ຍ່າງ"

ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງຈິດຕະນາການ, ພຣະອົງໄດ້ສ້າງໃນ 1918. sentiments Post ການປະຕິວັດ, ຄວາມເຊື່ອໃນອະນາຄົດສົດໃສ, ໂລແມນຕິກຂອງຄວາມຮັກຫນຸ່ມ - ທັງຫມົດນີ້ແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບການ canvas ໄດ້. ຄວາມຜິດຫວັງໃນຄຸນຄ່າທາງສັງຄົມໃຫມ່ຂອງສະພາຂອງປະເທດຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເດີນທາງໄປຮອດ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນແມ່ນພຽງແຕ່ປະມານແຈຂອງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຫນຶ່ງໃນສິດທີ່ສັດຊື່ທີ່ສຸດຂອງທີ່ເຫມາະສົມໃຫມ່ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາວ່າແມ່ນຈິດຕະນາການ Mark Shagal. "ຍ່າງ" - ຮູບພາບແມ່ນ optimistic, ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຫວັງທີ່ສົດໃສ, ລັກສະນະຍັງບໍ່ໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ບໍ່ດີ. ແມ່ຍິງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບການ canvas ໄດ້, floating ຂ້າງເທິງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ຜູ້ຊາຍໄວຫນຸ່ມ, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ແມ່ນພ້ອມທີ່ຈະໄດ້ຮັບອອກຈາກພື້ນດິນ.

ການເຮັດວຽກ Chagall ຂອງ 1917-1918

ຈິດຕະນາການແຮງບັນດານໃຈໃນກິດຈະກໍາການປະຕິວັດໃນ Petrograd. ພຣະອົງໄດ້, ເຊັ່ນ: ຈໍານວນຫຼາຍໃນນະຄອນຫຼວງຂອງພາກເຫນືອຂອງປັນຍາຊົນ, ຮູ້ສຶກວ່າພະລັງງານລົມສົດຂອງການປ່ຽນແປງແລະເຊື່ອກັນວ່າຢູ່ໃນຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ສິລະປິນ Petersburg, ນັກຂຽນ, ນັກປະພັນເພງໄດ້ເພື່ອສົ່ງເສີມການວິທີການໃຫມ່ຂອງຊີວິດ, ແລະຫນຶ່ງໃນຄັ້ງທໍາອິດໃນຊີວິດຂອງຜູ້ທີ່ຊື່ນຊອບໃນການເອີ້ນສໍາລັບຄວາມສະເຫມີພາບຂອງທັງຫມົດປະຊາຊົນ, ແມ່ນເຄື່ອງຫມາຍ Shagal. ສີ "Above the City," "ສົງຄາມຂອງພະລາຊະວັງ - ການ huts ໂລກ" ແລະສີອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍຂອງໄລຍະເວລານີ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມຕ້ອງການຂອງຈິດຕະນາການໃນການສ້າງ.

Bella ແລະ bouquet ຂອງດອກເປັນ

A ສະຖານທີ່ພິເສດໃນຈິດຕະນາການຈະຈິດຕະກໍາອຸທິດຕົນເພື່ອພັນລະຍາຂອງອັນເປັນທີ່ຮັກຂອງພຣະອົງ, ຜູ້ທີ່ເມື່ອໄດ້ນໍາເອົາເຂົາເປັນດອກໄມ້ຊໍ່ເພື່ອສະແດງຄວາມຍິນກ່ຽວກັບວັນເດືອນປີເກີດຂອງເຂົາ. ໂດຍບໍ່ມີການສູນເສຍວິນາທີ, ເຂົາຟ້າວໄປ easel ໄດ້. ເນື່ອງຈາກປະທັບຫຼັກການ, ຈິດຕະນາການໄດ້ພະຍາຍາມເກັບກໍາໃນປັດຈຸບັນທີ່ສວຍງາມກ່ຽວກັບການ canvas. ນີ້ແມ່ນທັງຫມົດ Mark Shagal. "ວັນເດືອນປີເກີດ" - ຮູບພາບສ້າງຂຶ້ນພາຍໃນບໍ່ກີ່ນາທີໃນຮູບແບບຂອງການ sketch ເປັນ, ແລະດັດແກ້ແລ້ວ. ນາງໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການເກັບກໍາຈິດຕະນາການໄດ້. ຂະນະທີ່ລາວອ້າງວ່າ, ແຮງບັນດານໃຈມາສໍາລັບສອງສາມນາທີ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນບໍ່ໃຫ້ພາດ.

ຕໍາແຫນ່ງທີ່ຮັບຜິດຊອບ

ໃນປີ 1918, ເຄື່ອງຫມາຍ Zaharovich Shagal, ທີ່ສີໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາຄຸນສົມບັດຂອງແຂວງ Vitebsk, ມັນແມ່ນຮັບອະນຸຍາດສໍາລັບສິລະປະຂອງຄະນະກໍາມະການບໍລິຫານທ້ອງຖິ່ນ. ຈິດຕະນາການສະແດງຄວາມສາມາດຂອງອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ຍັງຄ້າງຄາ, ເຂົາຕົກແຕ່ງ Vitebsk ໃນມື້ຂອງການຄົບຮອບຂອງການປະຕິວັດເດືອນຕຸລາ, ຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງປ້າຍໂຄສະນາ, ທຸງແລະປ້າຍໂຄສະນາໄດ້. "ສິນລະປະທີ່ຈະມະຫາຊົນໄດ້!" - ດັ່ງກ່າວນີ້ແມ່ນຄໍາຂວັນຂອງລາວ.

ໃນປີ 1920, ເຄື່ອງຫມາຍ Shagal ຍ້າຍໄປກູພ້ອມກັບ Bella ແລະນ້ອຍ Ida, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເລີ່ມເຮັດວຽກໃນພາກສະຫນາມຂອງສະແດງລະຄອນຊຸມຊົນ. ໃນໄລຍະປົກກະຕິຂອງທຸລະກິດທີ່ຈະສ້າງການອອກແບບການທົບທວນຄືນວິທີການຄວາມຄິດສ້າງສັນສໍາລັບຜົນ Chagall ຢູ່ໃນຮາກ, ຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບໄດ້ໃກ້ຊິດກັບ "ການປະຕິວັດ" ແບບໃຫມ່ຂອງສີ. ອໍານາດການປົກພັກໄດ້ພະຍາຍາມຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຈິດຕະນາການຂ້າງຂອງພຣະອົງ, ແຕ່ເປັນ Chagall ໄດ້ຮັບຮູ້ແລ້ວເປັນຕົ້ນສະບັບລະດັບໂລກຂອງແປງໄດ້, ພະຍາຍາມເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ສໍາເລັດ.

ກົງກັນຂ້າມ

ຄວາມເຄັ່ງຕຶງລະຫວ່າງຈິດຕະນາການອິດສະລະພາບ, ຄວາມຮັກແລະຄວາມເປັນຜູ້ນໍາຄອມມິວນິດ, ທັນຫັນເຂົ້າສູ່ເປີດເຊີນຫນ້າ, ແລະ Mark Shagal ໂຊວຽດອອກຈາກປະເທດທີ່ມີຄອບຄົວຂອງເຂົາ.

ເບີລິນໄດ້ກາຍເປັນນະຄອນປະເທດເອີຣົບຄັ້ງທໍາອິດ, ເຊິ່ງໄດ້ຕົກລົງ Marc, Bella ແລະ Ida. ຈິດຕະນາການຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບເງິນສໍາລັບການວາງສະແດງໃນປີ 1914 ເປັນມາບໍ່ມີຫຍັງ, ທີ່ສຸດຂອງສີຫາຍໄປ. Chagall ກັບຄືນພຽງແຕ່ສາມສີແຕ່ອາຍແກັເປັນ watercolors.

ໃນຮ້ອນຂອງ 1923 ໄດ້, Mark ໄດ້ຮັບຈົດຫມາຍສະບັບຈາກປາຣີກັບຫມູ່ເພື່ອນເກົ່າຂອງຕົນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເຊື້ອເຊີນໃຫ້ກັບມານະຄອນຫຼວງຝຣັ່ງ. Chagall ແມ່ນຂ້າງຫນ້າ, ແລະມີມັນແມ່ນລໍຖ້າສໍາລັບຄວາມຜິດຫວັງອີກ - ຮູບພາບທີ່ເພິ່ນໄດ້ປະໄວ້ໃນ "Hive" ຍັງຫາຍໄປ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈິດຕະນາການບໍ່ໄດ້ສູນເສຍຫົວໃຈ, ເຂົາເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະ Re: ຂຽນ masterpieces ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, Mark Shagal ຮັບຂໍ້ສະເຫນີຈາກຜູ້ເຜີຍແພ່ທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບການສະແດງໃຫ້ເຫັນຫນັງສື. ພຣະອົງໄດ້ເລີ້ມກັບນະວະນິຍາຍ "Souls ຕາຍ" ໂດຍ Nikolaya Vasilevicha Gogolya ແລະຢ່າງສົມບູນສາມາດຮັບມືກັບຫນ້າວຽກ.

ການເດີນທາງໃນຄອບຄົວ

ລາຍ Chagall ໄດ້ເຂັ້ມແຂງຂຶ້ນ, ແລະເຂົາແລະຄອບຄົວຂອງລາວຈະເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງໄປປະເທດເອີຣົບ. ແລະໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງຈິດຕະນາການຂຽນສີເປັນອະມະຕະຂອງພຣະອົງ, ຊຶ່ງສາມາດກາຍເປັນສີມ້ານແລະສີມ້ານ, "Portrait Double", "Ida ຢູ່ປ່ອງຢ້ຽມ," "ຊີວິດແມ່ນການບ້ານ." ນອກເຫນືອໄປຈາກຮູບແຕ້ມ, Chagall ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງໃຫ້ເຫັນການພິມເຜີຍແຜ່ "La Fontaine ຂອງ Fables."

ມາເຖິງປີ 1931, ເຄື່ອງຫມາຍ Shagal ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປາເລສຕາຍເຂົາຕ້ອງການປະສົບການທີ່ດິນຂອງບັນພະບຸລຸດຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້. A ບໍ່ເທົ່າໃດເດືອນ, ທີ່ຈິດຕະນາການໄດ້ໃນດິນແດນສັກສິດ, ຖືກບັງຄັບໃຫ້ມີການປ່ຽນແປງທັດສະນະຄະຂອງຕົນເພື່ອຊີວິດ. Bella ແລະລູກສາວ Ida ຂອງ, ຜູ້ທີ່ແມ່ນຢູ່ໃກ້ກັບ, ເອື້ອອໍານວຍນີ້. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນປາຣີ, Chagall ແມ່ນພຽງແຕ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບປະກອບຮູບແຕ້ມໃນພຣະຄໍາພີ.

ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປອາເມລິກາ

ໃນສາມສິບຊັກຊ້າ, ຫນີອອກຈາກພວກນາຊີເຢຍລະມັນ, ຄອບຄົວ Chagall ຂອງອົບພະຍົບໄປກັບສະຫະລັດອາເມລິກາ. ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງ - ການເຮັດວຽກທີ່ມີທິວທັດ theatrical, ທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ໃນ ballet ລັດເຊຍ. Igor Stravinsky ຫຼັງຈາກນັ້ນປະຕິເສດການເຮັດວຽກຂອງ Chagall ແລະ Picasso ເລືອກ sketches, costumes ຂັ້ນຕອນຂອງແຕ່ປະພັນຂອງ Mark ໄດ້ຮັບການປະຕິບັດ.

ສົງຄາມໃນເອີຣົບແມ່ນຢູ່ໃນ swing ເຕັມ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນທີ່ຈະແຈ້ງວ່າ ພາກສ່ວນທີສາມ Reich ໄດ້ defeated. ໃນຮ້ອນຂອງປີ 1944 ໄດ້ມາບອກຂ່າວດີ - Hitler ກ່ຽວກັບການ verge ຂອງການ surrender. ແຕ່ໃນທ້າຍເດືອນສິງຫາ, Marc Chagall overtakes ໄພພິບັດ, ໂຮງຫມໍຢ່າງກະທັນຫັນຕາຍຂອງ sepsis Bella. ຈິດຕະນາການສູນເສຍຄວາມຫມາຍຂອງຊີວິດດ້ວຍຄວາມໂສກເສົ້າ, ແຕ່ມັນສະຫນັບສະຫນູນແລະຊ່ວຍລູກສາວມີຊີວິດລອດ Ida. ພຽງແຕ່ເກົ້າເດືອນຕໍ່ມາ Chagall ໃຊ້ເວລາໃນມື. ໃນປັດຈຸບັນເຂົາເຫັນວ່າຄວາມລອດໃນວັນສີການເຮັດວຽກແລະໃນຕອນກາງຄືນ. impulses ສ້າງສັນຂອງຈິດຕະນາການຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາຢູ່ລອດການສູນເສຍຂອງແຫຼມໄດ້.