ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງ, ດົນຕີ
Vocals: ສິ່ງທີ່ເປັນ vocal ແລະປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ
ຄົນຮັກດົນຕີທຸກໄດ້ປະເຊີນຫນ້າຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງກັບແນວຄິດຂອງເມືອງສິງ. ສ່ວນໃຫຍ່ສົມມຸດວ່ານັກຮ້ອງໄດ້ - ມັນເປັນພຽງແຕ່ເປັນເພງ. ນີ້ແມ່ນເປັນຄວາມຈິງສ່ວນຫນຶ່ງ. ແຕ່ໃຫ້ພິຈາລະນາຄໍາຖາມຂອງສິ່ງທີ່ເປັນ vocal, ຢ່າງກວ້າງຂວາງຫຼາຍ. ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, ພວກເຮົາຈະພິຈາລະນາມັນປະເພດຕົ້ນຕໍ.
ຈະເປັນແນວໃດແມ່ນ vocal: ຄໍານິຍາມ
ຕົວຈິງແລ້ວ, ຖ້າຫາກວ່າພວກເຮົາເບິ່ງຢູ່ໃນຫຼາຍໆຈະນານຸກົມ, ມີຈໍານວນຫຼາຍການຕີຄວາມຫມາຍຂອງສິ່ງທີ່ລັດຖະທໍາມະ vocals. ຈະເປັນແນວໃດແມ່ນຫມາຍຄວາມວ່າໃນຂໍ້ກໍານົດຂອງ, ສະນັ້ນເວົ້າ, ດົນຕີຂອງວິທີການວິທະຍາສາດແນວໃດ? ໃນຄວາມເຂົ້າໃຈທົ່ວໄປ - ສາມາດໃນການຮ້ອງ, ການຄອບຄອງຂອງສຽງ, ສິນລະປະຂອງການຮ້ອງເພງ, ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງສຽງອາລົມບາງຢ່າງໃນລະດັບດົນຕີ, ແລະອື່ນໆ ..
ປົກກະຕິແລ້ວທ່ານສາມາດຊອກຫາແລະເຂົ້າໃຈຄວາມຫມາຍຂອງເລື່ອງວິຊາດັ່ງກ່າວທີ່ເປັນດົນຕີ vocal ໄດ້. musicologists ຫຼາຍ, ນັກປະພັນເພງແລະການສະແດງດ້ວຍຕົນເອງເຖິງແມ່ນວ່າໂທຫາມັນເຄື່ອງມືດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ສຸດທີ່ສາມາດມີຜົນກະທົບທີ່ເລິກຄວາມຮູ້ສຶກແລະຈິດວິນຍານຂອງ: ເບິ່ງຊ່ອຍແນ່. ຕົກລົງກັນວ່າ, ມັນບໍ່ຢູ່ໃນມະນຸດສຽງສາມາດບອກ incredible ເປັນຈໍານວນເງິນຂອງອາລົມສຽງນັ້ນຄືບໍ່ສາມາດໃຊ້ກັບການໃດໆຂອງທີ່ດີທີ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດົນຕີນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື.
ປະເພດ vocal
ດັ່ງນັ້ນ, ພິຈາລະນາ vocals ໄດ້. ແມ່ນຫຍັງທີ່ເປັນຄວາມສາມາດທີ່ຈະນໍາໃຊ້ສຽງດົນຕີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບທີ່ແຕກຕ່າງກັນປະເພດຂອງດົນຕີ, ພວກເຮົາໃນປັດຈຸບັນເບິ່ງ. ໃຫ້ພວກເຮົາພິຈາລະນາການຈັດປະເພດທົ່ວໄປທີ່ສຸດ.
ພື້ນຖານສໍາລັບໂຮງຮຽນ vocal ທັງຫມົດແມ່ນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຄລາສສິກ vocal, ບາງຄັ້ງເອີ້ນວ່າວິຊາການ. ບໍ່ຄິດວ່າມັນເປັນການຝຶກອົບຮົມສຽງ opera ເທົ່ານັ້ນ, ເນື່ອງຈາກວ່າເພງຄລາສສິກ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບທິດທາງອື່ນໆ, ກໍຫມາຍຄວາມວ່າປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂດຍປົກກະຕິ, ສຽງດັ່ງກ່າວສະປະລິມານ incredible ແລະຄວາມເລິກ, ແລະໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການຮ້ອງເພງເຂົ້າໄປໃນ microphone, ເນື່ອງຈາກວ່າການນໍາໃຊ້ຂອງຕົນສາມາດເຮັດໃຫ້ມີການບິດເບືອນທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງສຽງ, ສຽງໃນຄໍລໍາ.
ມັນໄດ້ຈາກພະແນກ vocal ວິຊາການຂອງຄະແນນສຽງໃນກຸ່ມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ, differing ໃນສຽງສູງ, ທີ່ຄວາມສາມາດໃນການຮ້ອງບັນທຶກພາຍໃນລະດັບທີ່ແນ່ນອນແລະເປັນທີ່ແນ່ນອນ Tembo. ທີ່ນີ້ທ່ານແລະ soprano ແລະ mezzo, soprano ແລະ tenor ແລະ alto, ແລະ baritone, ແລະອື່ນໆອີກ.
ຫນຶ່ງໃນທີ່ສຸດທົ່ວໄປໄດ້ຮັບການເອີ້ນວ່າ vocal ບໍ່. ສິ່ງທີ່ບໍ່ຢູ່ໃນລະບໍ່ໄດ້ຫລືບໍ່ດົນຕີ, ເພື່ອອະທິບາຍ, ອາດຈະບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງ. ທີ່ນີ້, ຂອບເຂດຂອງການຝຶກອົບຮົມສຽງ, ສອດຄ້ອງກັນກັບຄລາສສິກ, ບໍ່ຄົບຖ້ວນ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນມີຄວາມຕ້ອງການຂອງຕົນເອງ.
ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ພວກເຮົາຢ່າຮ້າງນັກຮ້ອງຈໍານວນຫຼາຍສະນັ້ນ, ຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຂົາເບິ່ງຕົນເອງເປັນນັກຮ້ອງ, ບໍ່ຮູ້ວ່າວິທີການຮ້ອງເພງແລະຮ້ອງທຸກວ່າ "ສອດຄ່ອງ" ດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫລືອຂອງບັນດາໂຄງການໃນຄອມພິວເຕີເຊັ່ນ: Melodyne, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານເພື່ອດຶງຂຶ້ນຫມາຍເຫດທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງກັບລະດັບສຽງທີ່ຕ້ອງການ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບນັກຮ້ອງບໍ່ແມ່ນບໍ່ມີຄວາມສໍາຄັນໃນທີ່ນີ້ໃນທັນທີທີ່ເປັນສະຖານທີ່ທໍາອິດມັນເປັນດົນຕີແລະຈັງຫວະການ. ບໍ່ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ບໍ່ vocal ຫມາຍຄວາມວ່າ, ສະນັ້ນການທີ່ຈະເວົ້າ, ພຽງແຕ່ຈະໄດ້ຄວາມສາມາດເພື່ອ somehow ສິງ. ແຕ່ບໍ່ມີສິລະປິນມືອາຊີບຈໍານວນຫຼາຍຜູ້ທີ່ຍັງກໍາລັງສຸມໃສ່ຊັດເຈນກ່ຽວກັບຄວາມຮັບຮູ້ຂອງສຸລະສຽງຂອງເພງດັ່ງກ່າວ.
ຫນຶ່ງໃນ manifestations ສະລັບສັບຊ້ອນທີ່ສຸດຂອງສຽງເປັນ jazz vocal ຄອບຄອງ. ສຽງ jazz ຂອງນັກຮ້ອງແລະນັກຮ້ອງແມ່ນຫຍັງ? ນີ້ແມ່ນການຄອບຄອງທີ່ລຶກຊຶ້ງຫຼາຍຂອງສຽງຢູ່ໃນລະດັບຄວາມກ້ວາງ, ຄວາມສາມາດໃນການໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງໃຊ້ເວລາຫມາຍເຫດບໍ່ປອງດອງກັນກັບການປ່ຽນແປງ, ທ່ານເວົ້າວ່າ, ເປັນ octave ຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ, ແຕ່ສິ່ງສໍາຄັນໃນທີ່ນີ້ຄວາມສາມາດໃນການ improvise. ຕົວຈິງແລ້ວ, ດົນຕີ jazz ແລະໂດຍພື້ນຖານແລ້ວມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບການປະຕິພານໂວ.
ໃນປັດຈຸບັນພິຈາລະນາປະເພດອື່ນເອີ້ນວ່ານັກຮ້ອງ Rock ໄດ້. ແມ່ນຫຍັງກ້ອນຫີນ, ເຂົາເຈົ້າຮູ້ຈັກທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ - ດົນຕີມັກຈະເປັນການສະແດງອອກຫຼາຍ. ມັນເປັນທີ່ຈະແຈ້ງວ່າ "rokeshny" vocals ແລະກ່ຽວຂ້ອງກັບຕົ້ນຕໍຂອງການສະແດງອອກແລະນະໂຍບາຍ incredible. ໂດຍບໍ່ມີການດັ່ງກ່າວນີ້, ດົນຕີ Rock ທີ່ສຸດເບິ່ງ "ແຫ້ງ".
ການ vocals ທີ່ນີ້ແມ່ນມີ guitar rhythm ໄດ້ປະກົດຢູ່. ມັນເປັນວ່າຜູ້ທີ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງພະລັງງານ, ສໍາລັບການທີ່ຮັກແລະດົນຕີ Rock fans ຂອງຕົນ. ແຕ່ໃນທີ່ນີ້ເຊັ່ນດຽວກັນມີການຈອງ. ມັນເປັນຄວາມລັບທີ່ ballads ກ້ອນຫີນທີ່ພົບເຫັນໃນໂລກຂອງ melodic ທີ່ສຸດ. ດັ່ງນັ້ນນັກຮ້ອງກ້ອນຫີນບໍ່ຄວນພຽງແຕ່ສາມາດທີ່ຈະ "ເຮັດໃຫ້" ປະຊາຊົນ, ໃນເວລາທີ່ປະຕິບັດອົງປະກອບຈັງຫວະ, ແຕ່ຍັງເພື່ອບົ່ງບອກອາລົມຂອງບັນທຶກທັງຫມົດຂອງ ballad ໄດ້.
ໂດຍວິທີການ, ບໍ່ດົນມານີ້ຢູ່ໃນກ້ອນຫີນແມ່ນມັກຈະນໍາໃຊ້ວິຊາການ vocal. ສ່ວນຫຼາຍມັກຈະສະແດງອອກມາໃນວົງດົນຕີທີ່ Scandinavian ແລະສິລະປິນ. ໄດ້ຮັບຢ່າງຫນ້ອຍໃນອະດີດ Nightwish vocalist ຮູ້ຈັກວົງດົນຕີແຟງລັງທີ່ມີຊື່ Tarja Turunen. ສຽງຂອງນາງເກືອບໃນຄໍານິຍາມທັງຫມົດເຫມາະສົມໃນການກໍາຫນົດຄລາສສິກ.
ສຽງຮ້ອງ
ພວກເຮົາຍັງຄວນພິຈາລະນາແລະ vocalize ເນື່ອງຈາກວ່າເຂົາເກີນໄປແມ່ນປະເພດຂອງ vocals ເປັນ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ເຕັກນິກທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການນໍາໃຊ້ພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງສຽງ "ເປັນ" ໄດ້, "o", "u", "e", ແລະອື່ນໆ. D. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເບິ່ງຄືວ່າເຕັກນິກທີ່ງ່າຍດາຍແມ່ນຫຼາຍມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນຫລາຍວິທີທາງທີ່ຈະໃຊ້ຂໍ້ຄວາມ.
ຫນຶ່ງໃນຕົວຢ່າງ striking ທີ່ສຸດແມ່ນອົງປະກອບຂອງກຸ່ມສີບົວ Floyd ເອີ້ນວ່າ Great Gig ໃນເຄົ້າໄດ້ຈາກອັລບັມທາງດ້ານມືດຂອງ Moon, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກຂອງປະເພດດັ່ງກ່າວ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນຄວາມຮູ້ສຶກສະບັບພາສາຄອນເສີດຂອງ mastery ແລະເປັນມືອາຊີບຂອງນັກຮ້ອງ, ປະຕິບັດພາລະບົດບາດຫົວຂໍ້. ໂດຍວິທີການ, ປົກກະຕິແລ້ວກຸ່ມໄດ້ເຊື້ອເຊີນແມ່ຍິງສີດໍາ, ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າມີສຽງສະເພາະໃດຫນຶ່ງຫຼາຍ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃນທົ່ວໄປມີໂຮງຮຽນຂອງ jazz ແລະດົນຕີຈິດວິນຍານໄດ້.
ສະຫຼຸບ
ແນ່ນອນວ່າ, ມັນບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນທີ່ສາມາດເວົ້າໄດ້ກ່ຽວກັບ vocals ໄດ້. ມັນຈະຕ້ອງເພີ່ມວ່າ, ຖ້າຫາກວ່າເປັນບຸກຄົນທີ່ຕ້ອງການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະ sing ແລະສູງສຸດຍືດຫຍຸ່ນໃນການຄວບຄຸມຂອງທ່ານສຽງບົດຮຽນຈໍາເປັນຕ້ອງອຸທິດຕົນຫຼາຍກ່ວາຫນຶ່ງປີ, ມີປະຈໍາວັນ raspevki ການອອກແບບການພັດທະນາເຕັກນິກການປະຕິບັດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຂະຫຍາຍຂອບເຂດຊາຍແດນຂອງຊ້ໍາສຽງສຽງລະດັບ.
Similar articles
Trending Now