René Magritte: ສີກັບຫົວຂໍ້ແລະຄໍາອະທິບາຍ. "ບຸດມະນຸດ" ຈິດຕະກໍາໂດຍRené Magritte. ຈິດຕະກໍາ "ຄູ່ຮັກ" Rene Magritta

ເຫດຜົນ, ປະສົມປະສານໂງ່ຂອງ incongruous, ປ່ຽນແປງສາຍຕາກົງກັນຂ້າມຂອງຮູບພາບແລະຕົວເລກ - ເປັນ cornerstone ຂອງ surrealism ໄດ້. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງທິດທາງນີ້ແມ່ນພິຈາລະນາທີ່ຈະ Andre ບເຣີຕົງ, ຊຶ່ງເປັນຢູ່ໃນຫົວໃຈຂອງ surrealism ໄດ້ເຫັນ embodiment ຂອງທິດສະດີຂອງ subconscious Sigmund Freud ໄດ້. ມັນເປັນໄປໃນທິດທາງດັ່ງກ່າວນີ້, ຈໍານວນຫຼາຍຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງການສ້າງ masterpieces, ບໍ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວວັດຖຸປະສົງ, ມັນແມ່ນພຽງແຕ່ສິ່ງທີ່ດີເລີດຂອງຮູບພາບສ່ວນບຸກຄົນ, ການດົນໃຈໂດຍຈິດໃຕ້ສໍານຶກໄດ້. canvases painted surrealists, ບໍ່ສາມາດຈະຜະລິດຕະພັນຂອງທັງດີຫຼືຊົ່ວຮ້າຍ. ທັງຫມົດຂອງພວກເຂົາໃຫ້ເກີດອາລົມທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນປະຊາຊົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົາມີຄວາມຫມັ້ນໃຈສາມາດເວົ້າວ່ານີ້ແມ່ນທິດທາງຂອງຄວາມທັນສະໄຫມແມ່ນທີ່ຂ້ອນຂ້າງ, ແລະທີ່ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າການແຜ່ກະຈາຍຢ່າງໄວວາຂອງຕົນໃນຮູບແຕ້ມແລະວັນນະຄະດີ.

Surrealism ເປັນ illusory ທິດທາງໃນການສີ ແລະວັນນະຄະດີຂອງສະຕະວັດ XX

Salvador Dali, Pol Delvo, René Magritte, Zhan Arp, Max Ernst, Frida Kahlo, Dzhordzho De Chirico, Iv Tangi, Maykl Parkes ແລະ Dorothy Tanning - ເປັນເສົາຄ້ຂອງ surrealism ທີ່ເກີດໃນປະເທດຝຣັ່ງໃນ 20s ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາໄດ້. ແນວໂນ້ມການນີ້ແມ່ນບໍ່ຈໍາກັດທາງພູມິສາດເພື່ອປະເທດຝຣັ່ງ, ການແພ່ກະຈາຍໄປຍັງປະເທດອື່ນແລະທະວີບ. Surrealism ສະຢ່າງຫຼວງຫຼາຍເບິ່ງບັນຫາແບບທໍຟະຟີ່ແລະບໍ່ມີຕົວຕົນ.

ຫນຶ່ງໃນ tenets ພື້ນຖານຂອງ surrealistic ແມ່ນການກໍານົດຂອງພຣະພະລັງງານທີ່ມີຈິດໃຕ້ສໍານຶກຂອງມະນຸດ, ເຊິ່ງ manifests ເອງພາຍໃນຄວາມຝັນ, ສະກົດຈິດ, ເພີ້ໃນເວລາທີ່ບໍ່ສະບາຍຫຼືບາດເຈັບແລະ inspirations ສ້າງໄດ້.

ຄຸນນະສົມບັດສະເພາະຂອງ surrealism

Surrealism - ທິດທາງສະລັບສັບຊ້ອນໃນສີ, ເຊິ່ງສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍເຂົ້າໃຈແລະເຂົ້າໃຈໃນວິທີການຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນບໍ່ແປກໃຈວ່າ Surrealism ພັດທະນາໃນສອງທິດທາງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຈືຂໍ້ມູນການ. ສາຂາທໍາອິດສາມາດໄດ້ຢ່າງປອດໄພ Miro, Maksa Ernsta, Jean Arp ແລະAndré Masson, ໃນວຽກງານທີ່ສະຖານທີ່ຕົ້ນຕໍໄດ້ຮັບຮອງເອົາໂດຍຮູບພາບ, ເຊິ່ງມະລາຍຫາຍໄປເຂົ້າໄປໃນສະຫຼຸບ. ສາຂາທີສອງສ້າງໃນ embodiment ຂອງຮູບພາບ surreal ໄດ້ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ subconscious ມະນຸດ, ມີຄວາມແມ່ນຍໍາ illusory. ໃນທິດທາງດັ່ງກ່າວນີ້, ການເຮັດວຽກ, Salvador Dali, ຊຶ່ງເປັນຕົວແທນທີ່ດີເລີດຂອງຮູບແຕ້ມວິຊາການ. ທີ່ການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເປັນທໍາມະຊາດໃນການຍົກຍ້າຍຂອງ chiaroscuro ດີແລະ brushwork ພິຖີພິຖັນໃນ - ວັດຖຸຫນາແຫນ້ນມີຄວາມໂປ່ງໃສທີ່ມີຕົວຕົນ, ໄດ້ melt ຫມັ້ນຄົງ, ຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະຮູບຮ່າງ voluminous ໄດ້ມາງ່າຍແລະ weightlessness ແລະບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການເຊື່ອມຕໍ່ກັນ.

ຊີວະປະວັດຂອງ Rene Magritte

ໃນ par ກັບວຽກງານຂອງ Salvador Dali ໄດ້, Rene Magritte ຄວນເຮັດວຽກ - ຈິດຕະນາການຊາວເບລຢ້ຽນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເກີດມາຢູ່ໃນຕົວເມືອງຂອງ Lesina ໃນ 1898. ໃນຄອບຄົວ, ຍົກເວັ້ນສໍາລັບການ Renee. ມີເດັກນ້ອຍຫຼາຍກວ່າແລະໃນປີ 1912 ມີອຸປະຕິເຫດທີ່ຮັບຜົນກະທົບຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດເປັນ - ແມ່ຂອງເຂົາໄດ້ເສຍຊີວິດ. ນີ້ໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນສີ Rene Magritta "ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Mack Sennett," ທີ່ໄດ້ລາຍລັກອັກສອນໃນ 1936. ຈິດຕະນາການອ້າງວ່າສະຖານະການບໍ່ໄດ້ມີອິດທິພົນຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ.

ໃນປີ 1916, Rene Magritte ເຂົ້າໄປໃນນະຄອນບຸກແຊນ Academy of Art, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບ muse ໃນອະນາຄົດຂອງເຂົາແລະພັນລະຍາຂອງ Georgette Berger. ຫຼັງຈາກ graduating ອອກຈາກໂຮງຮຽນ Rene ທ່ານໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການສ້າງອຸປະກອນການສົ່ງເສີມການ, ແລະນໍາໃຊ້ມັນຂ້ອນຂ້າງ lightly. ໃນອະນາຄົດ, Cubism ແລະ Dadaism ໄດ້ມີອິດທິພົນ huge ກ່ຽວກັບຈິດຕະນາການ, ແຕ່ວ່າໃນ 1923, Rene Magritte ທໍາອິດໄດ້ເຫັນການເຮັດວຽກຂອງ Dzhorzhio De Chirico ຂອງ "Love Song." ປັດຈຸບັນນີ້ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນສໍາລັບການພັດທະນາຂອງ surrealist Rene Magritte. ໃນເວລາດຽວກັນ, ການສ້າງຕັ້ງຂອງການໄຫຼຢູ່ໃນນະຄອນບຸກແຊນ, ເປັນຕົວແທນໂດຍ Rene Magritte ແລະກາຍເປັນ par ກັບ Marcel Lekamtom Andre Suri, Paul ແລະ Camille nuzhe Gemansem ໄດ້.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນ Rene Magritte.

ວຽກງານຂອງຈິດຕະນາການນີ້ໄດ້ສະເຫມີ controversial ແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຫລາຍ.
ໃນຄັ້ງທໍາອິດ glance, Rene Magritte ສີຊົມກັບ strange ຮູບພາບຕ່າງໆທີ່ຍັງບໍ່ໄດ້ພຽງແຕ່ mysterious, ແຕ່ຍັງມີສອງນັຍ. Rene Magritte ບໍ່ສໍາຜັດຄໍາຖາມຂອງແບບຟອມໃນ surrealism ໄດ້, ເຂົາເຮັດໃຫ້ວິໄສທັດຂອງຄວາມຫມາຍແລະຄຸນຄ່າຂອງສີ.

ສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍກໍາລັງໃຫ້ຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດຕໍ່ຫົວ. ໂດຍສະເພາະRené Magritte. ສີຫົວຂໍ້ "ນີ້ບໍ່ແມ່ນທໍ່ນ້ໍ" ຫຼື "ພຣະບຸດຂອງຜູ້ຊາຍ" ປຸກໃນ viewer ໄດ້ thinker ແລະນັກປັດຊະຍາ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຕົນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ພວກເຮົາຄວນສົ່ງເສີມ viewer ໃນການສະແດງອອກຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ, ແຕ່ຊື່ຄວນຈະ surprise ແລະເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນຄິດວ່າ.
ໃນຖານະເປັນສໍາລັບຄໍາອະທິບາຍ, ຈໍານວນຫຼາຍ surrealistic ໃຫ້ສະຫຼຸບສັງລວມໂດຍຫຍໍ້ສີຂອງພຣະອົງ. ຂໍ້ຍົກເວັ້ນແລະ Rene Magritte. ຮູບພາບທີ່ມີຄໍາອະທິບາຍເປັນປະຈຸບັນໃນກິດຈະກໍາສົ່ງເສີມການຂາຍຂອງຈິດຕະນາການສະເຫມີ.

ຈິດຕະນາການເອີ້ນວ່າຕົນເອງ "ຈິງ magical". ເປົ້າຫມາຍຂອງພຣະອົງແມ່ນເພື່ອສ້າງ paradox ເປັນ, ແຕ່ບົດສະຫຼຸບຂອງປະຊາຊົນຄວນເຮັດແນວໃດຕົນເອງ. Rene Magritte ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາສະເຫມີໄປຢ່າງຊັດເຈນແຕ້ມເສັ້ນລະຫວ່າງວິທີການວິຊາການແລະຄວາມເປັນຈິງໃນປະຈຸບັນ.

ຈິດຕະກໍາ "ຄູ່ຮັກ"

René Magritte ຂຽນຊຸດຂອງ "ຄວາມຮັກ" ສີໃນປີ 1927-1928 ໃນປາຣີ. ໃນຮູບແຕ້ມທໍາອິດສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງ, ຊຶ່ງລວມໃນ kiss ໄດ້. ຫົວຫນ້າຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຫໍ່ຢູ່ໃນຜ້າສີຂາວ. ເທິງຜ້າໃບທີສອງສະແດງໃຫ້ເຫັນຜູ້ຊາຍດຽວກັນແລະແມ່ຍິງຢູ່ໃນຜ້າສີຂາວ, ເຊິ່ງເບິ່ງຈາກຮູບສາທາລະນະ.

fabric ສີຂາວໃນການເຮັດວຽກຈິດຕະນາການແລະເປັນຫົວເລື່ອງຂອງການໂຕ້ວາທີຄວາມຮ້ອນ. ມີສອງສະບັບແມ່ນ. ອີງຕາມຜ້າສີຂາວທໍາອິດໃນການເຮັດວຽກຂອງRené Magritte ທີ່ຢູ່ໃນການເຊື່ອມຕໍ່ກັບການເສຍຊີວິດຂອງແມ່ລາວຢູ່ໃນໄວເດັກຂອງພຣະອົງ. ແມ່ຂອງພຣະອົງ jumped ອອກຂົວເຂົ້າໄປໃນນ້ໍາ. ໃນເວລາທີ່ຮ່າງກາຍຂອງນາງໄດ້ດຶງອອກຈາກນ້ໍາ, ໄດ້ມີການພົບຜ້າສີຂາວຫໍ່ປະມານຫົວ. ກ່ຽວກັບສະບັບພາສາທີສອງມີ, ທີ່ຈໍານວນຫຼາຍຮູ້ວ່າຈິດຕະນາການແມ່ນພັດລົມຂອງ Fantomas ເປັນ - ລັກສະນະຮູບເງົາທີ່. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນອາດຈະວ່າຜ້າສີຂາວ - tribute ກັບ passion ສໍາລັບ cinema ໄດ້.

ຮູບນີ້ແມ່ນຫຍັງ? ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍຄິດວ່າຮູບເງົາ "ຮັກ" ເປັນຕົວແທນຄວາມຮັກບອດ: ຕົກຫລຸມຮັກປະຊາຊົນຢຸດການສັງເກດເຫັນຄົນຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງອື່ນນອກເຫນືອຈາກການຫາຄູ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່ປະຊາຊົນທີ່ຍັງຄົງຄວາມລຶກລັບສໍາລັບການ ourselves. ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ຊອກຫາຢູ່ lovers ໄດ້ kiss, ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າວ່າພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສູນເສຍເສັ້ນທາງສັນຫົວຈາກຄວາມຮັກແລະ passion ໄດ້. ສີ Rene Magritta ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກຊຶ່ງກັນແລະກັນແລະປະສົບການ.

"ບຸດມະນຸດ"

ສີ Rene Magritta "ບຸດມະນຸດ" ໄດ້ກາຍເປັນລັກສະນະຂອງ "realism magical" ແລະຕົນເອງຮູບ Rene Magritta ໄດ້. ມັນເປັນວຽງງານນີ້ແມ່ນພິຈາລະນາຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ສຸດຂອງຕົ້ນສະບັບໄດ້.
ໃບຫນ້າຂອງພຣະອົງປົກປິດຫລັງຈິດຕະນາການຈາກຫນາກແອບເປີການ, ເປັນຖ້າຫາກວ່າຈະເວົ້າວ່າບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າມັນເບິ່ງຄືວ່າ, ແລະປະຊາຊົນຢູ່ສະເຫມີຕ້ອງການທີ່ຈະຮູ້ສຶກເມື່ອຍເຂົ້າໄປໃນຈິດວິນຍານຂອງມະນຸດ, ແລະຈະເຂົ້າໃຈໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຄວາມຈິງຂອງສິ່ງຕ່າງໆ. ສີ Rene Magritta ແລະຫນັງແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງແມ່ບົດດັ່ງກ່າວ.

Rene Magritte ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາຂອງ Surrealism, ແລະການເຮັດວຽກຂອງເຂົາຍັງຈະສືບຕໍ່ຫລອກຫລອນໃຈຂອງການສ້າງແລະເພີ່ມເຕີມໄດ້.