ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງ, ສະແດງລະຄອນ
ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງ - ມັນ ... ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນບັນເທີງລັດເຊຍ
ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງ - ເປັນຈິດຕະນາການຂອງປະເພດ pop, ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນການພົວພັນໃນໂຄງການ Concert ໄດ້. ຈາກເປັນມືອາຊີບຂອງຕົນເພື່ອຜົນສໍາເລັດຂອງ Concert ໄດ້. ຄວາມສາມາດໃນການຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ໄລຍະລະຫວ່າງຕົວເລກທີ່ເປັນສິລະປະສູງ, ເຊິ່ງ di stinguishes ລະປິນຜູ່ນີ້.
ຄຶ່ງຮົບ
ຜູ້ນໍາພາ, ບັນເທີງຄວນຈະ eloquent, ຄໍາສັ່ງທີ່ສົມບູນແບບຂອງພາສາວັນນະຄະດີ, ແລະທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດ - ລະຄອນຜູ້ຊາຍຕ້ອງ wit. ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ humor ແລະຄວາມສາມາດໃນການ humor ເວລາແມ່ນສໍາຄັນຕໍ່ກັບປະສິດທິພາບສົບຜົນສໍາເລັດກ່ຽວກັບການຂັ້ນຕອນຂອງການ. ແດງຄອນເສີດປະຕິບັດຕາມຄົນອື່ນ, ການສົນທະນາໃນຫ້ອງການແມ່ນສະເຫມີໄປໃນທີ່ຄາດວ່າຈະສືບຕໍ່ໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄໍາຖະແຫຼງດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ບໍ່ໄດ້ສະເຫມີໄປເບິ່ງຄືກັບຄວາມຕໍ່ເນື່ອງຂອງຫນຶ່ງທີ່ຜ່ານມາ. ແລະຄອນເສີດດັ່ງກ່າວໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນລະບຽບ, enters ບັນເທີງ scene ນໍາ. ວຽກງານທີ່ຕົນ - ເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ກັນສະແດງຂອງນັກສະແດງທັງຫມົດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໃນການນໍາສະເຫນີໄດ້.
ຄວາມຄິດສ້າງສັນ
ການບັນເທີງທີ່ດີທີ່ສຸດ - ເປັນສິລະປິນທີ່ມີຄວາມສາມາດຂອງປະຕິພານໂວເປັນ. ສ່ວນຫຼາຍມັກ, ມັນມີການປະຕິບັດລະຫວ່າງຕົວເລກຢູ່ໃນ Concert ໄດ້, ແລະໃຫ້ປະຊາຊົນຍັງບໍ່ທັນໄດ້ສູນເສຍຄວາມສົນໃຈໃນສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການ, ໄດ້ມີການສະຫຼັບຄວາມສົນໃຈຂອງ viewers ຂອງຕົນເອງ, ເພື່ອໃຫ້ບາງສ່ວນຂອງ recapitulation ໄດ້, ບອກເລື່ອງຕະຫລົກສັ້ນ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ປະຈຸບັນຢູ່ໃນຫ້ອງການ bored.
ບັນເທີງສໍາລັບທີ່ໃຊ້ເວລາທໍາອິດເປັນຮູບແບບສິນລະປະເປັນທີ່ຢູ່ເຄິ່ງກາງຂອງສະຕະວັດທີ 19 ໃນປາຣີ, ໃນ Montmartre, Cabaret ແລະ kafeshantanah. ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງ -. ແມ່ນ, ຂ້າງເທິງທັງຫມົດ, ເປັນລະຄອນຜູ້ຊາຍຄອນທີ່ດີ, ສາມາດນໍາໄປສູ່ການທີ່ແອອັດໄດ້ ລາວຍັງຕ້ອງການໃຫ້ແມ່ບົດສິນລະປະຂອງປຶກສາຫາລື.
ປະເພດຈິດໃຈ
ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ທີ່ບັນເທີງຕ່າງໆ - ນັກຈິດຕະສາດ, ຄວາມຮູ້ສຶກອາລົມຂອງປະຊາຊົນ. ໂດຍຫລັກການແລ້ວ, ນັກສະແດງຄວນຈະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຂອງການສົນທະນາທັງຫມົດແລະ tenaciously ຖືມັນຢູ່ໃນມືຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຖ້າຫາກວ່າມັນມີພອນສະຫວັນບໍ່ພຽງພໍ, ເຂົາຢ່າງຫນ້ອຍຄວນຈະບັນເທີງຕ່າງໆການສົນທະນາໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງລໍຖ້າໃນປີກຂອງຈິດຕະນາອື່ນ.
ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງຄວນຈະຮູ້ຈັກທັງຫມົດແລທະວັນແລະກິດຈະກໍາທາງດ້ານການເມືອງ, ເປັນບັນເລງທີ່ດີທີ່ສຸດ - ມັນ jokes ກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ຂອງມື້ໄດ້. ຄວາມຊົງຈໍາທີ່ດີຄວນຊ່ວຍນັກສະແດງທີ່ຈະຈື່ຈໍາໄວ້ວ່າເຫດການສໍາຄັນທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ໃນໂລກສໍາລັບທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ຜ່ານມາເປັນທີ່ບັນເທີງຕ່າງໆ, ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, ເປັນຜູ້ດໍາລົງຂອງຂ່າວສານ, ທີ່ທ່ານໄດ້ຮ່ວມກັບການສົນທະນາໃນລະຫວ່າງການພັກຜ່ອນລະຫວ່າງຈໍານວນ Concert ໄດ້.
ໂຄງການ tent
ພອນສະຫວັນພິເສດຄວນມີບັນເທີງໃນ circus ໄດ້, ເນື່ອງຈາກວ່າຫນ້າທີ່ຂອງຕົນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການຈັດການການດັດແກ້ຫຼ້າ, ແຕ່ຍັງມີສ່ວນຮ່ວມໃນ clowning. ເຂົາເປັນສວນໄດ້, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຍັບຍັ້ງການກະຕືລືລົ້ນເກີນໄປ "ຕົວຕະຫລົກ" ຢູ່ສະເຫມີແລະໂທຫາເຂົາເຈົ້າທີ່ຈະສັ່ງໃຫ້. "ຕະຫລົກ", ຫຼື "ສີແດງ" - ໃນ circus clown, ຕື່ມພັກຜ່ອນລະຫວ່າງຕົວເລກທີ່. ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງຂອງ circus ໄດ້, ຫຼືຍ້ອນວ່າມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ, shprehshtalmeyster, ນໍາການປະຕິບັດທັງຫມົດຈາກເລີ່ມສໍາເລັດຮູບ.
Edward Aplombov
ໃນບາງກໍລະນີ, ພາລະບົດບາດຂອງຄວາມກັງວົນນໍາຂອງໂຄງການດັ່ງກ່າວດໍາເນີນການບັນເທີງ - ຕຸ໊ກກະຕາ, ຖ້າຫາກວ່າຕ້ອງການໂດຍມີລັກສະນະສະເພາະໃດຫນຶ່ງຂອງການເປັນຕົວແທນ. Miniature ນັກສະແດງ puppet ສະແດງລະຄອນໃນການ blend ດີກວ່າມີນໍາກັນ - ກ່ຽວກັບກະທູ້. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ເປັນທີ່ບັນເທີງລະຄອນ Obraztsova - ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກລັກສະນະ Edward Aplombov - ຕຸ໊ກກະຕາທີ່ສວຍງາມດ້ວຍສຽງຂອງນັກສະແດງແຫ່ງຊາດ Zinovie Gerdt, ເຊິ່ງສາມາດຮັບມືກັບພາລະບົດບາດຂອງຕົ້ນສະບັບດັ່ງກ່າວແມ່ນບໍ່ຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າກ່ວາປະຈຸບັນ. ການ spectacle ຕົ້ນຕໍຂອງ Aplombova - ແມ່ນ "Concert ຜິດປົກກະຕິ".
ບັນເທີງທີ່ມີຊື່ສຽງ
Artists ການສົນທະນາປະເພດ - ປະເພດພິເສດໃນສະພາບແວດລ້ອມລະຄອນຜູ້ຊາຍໄດ້. ການປະຕິບັດ brightest ຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈໍາຕະຫຼອດໄປ spectators ຄວາມກະຕັນຍູ.
ພອນສະຫວັນໃນອະດີດ
- ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງເປັນແອວເດີ Baliev Nikita Fedorovich (1876-1936) - ລະຄອນຜູ້ຊາຍທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຜູ້ອໍານວຍການແລະຜູ້ອໍານວຍການສະແດງລະຄອນ parody ກູຂອງ "The Bat". ພື້ນເມືອງຂອງນະຄອນຂອງ Rostov-on-Don ໄດ້. ໃນຖານະເປັນຜູ້ຊາຍໄວຫນຸ່ມໃນບໍລິສັດທຸລະກິດ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈົບການສຶກສາຈາກກູ Academy of ຕະຫຼາດຫລັກຊັບ, ແຕ່ຫຼັງຈາກໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຈັດລຽງລໍາດັບຂອງຜູ້ຖືຫຸ້ນ Theatre ຕາປະລະຄອນກູ, ບູລິມະສິດຂອງເຂົາໃນຊີວິດມີການປ່ຽນແປງ, ແລະຊີວິດໃນອະນາຄົດທັງຫມົດຂອງ Nikita Balieva ໄດ້ຮັບການໃຫ້ສິນລະປະ. Baliev ໄດ້ກາຍເປັນ famous ສໍາລັບພາລະບົດບາດຂອງຕົນເປັນເຂົ້າຈີ່ໃນການຫຼິ້ນ "The Blue Bird" ລິຊະ Maeterlinck. ຫຼັງຈາກ triumph ໃນລະຄອນຜູ້ຊາຍ Stanislavsky ໂຮງລະຄອນໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນສະແດງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງ cabaret "Die Fledermaus" ຊຶ່ງເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນຕົ້ນສະບັບຂອງພິທີຮີດຄອງ.
- Nikolai Pavlovich Smirnov, Sokolsky (1898-1962) - writer ຫະພາບໂຊວຽດ, ບັນເທີງ, ບັນນານຸກົມ. ເກີດຢູ່ໃນກູໃນຄອບຄົວຂອງຊາວນາແລະເຄື່ອງຮຽງພິມເປັນ. ໃນຊາວຫນຸ່ມລາວໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມໃນຫນັງສື, ແລະໃນເວລາດຽວກັນນີ້ແມ່ນບົດລາຍງານ freelance ສໍາລັບຫນັງສືພິມຕອນແລງ. ມີ 17 ປີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເວົ້າພາສາຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນການຮ້ອນໃນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນ "Odeon" ສະແດງລະຄອນຂອງ miniatures. ລາວໄດ້ຂຽນອົງປະກອບຂອງຕົນເອງລັກສະນະສຽດສີ. Smirnov, Sokolsky ແມ່ນບັນເທີງເກີດ, ເຂົາຄົ້ນພົບຮູບແບບເປັນຄວາມລັບພິເສດຂອງການສື່ສານທີ່ມີການສົນທະນາ, ໃນເວລາທີ່ບັນເທີງທີ່ນໍາສະເຫນີເປັນການສົນທະນາໂດຍກົງກັບປະຊາຊົນ.
- Garkavi Mihail Naumovich (1897-1964) - ເປັນທີ່ບັນເທີງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ Lidiey Ruslanovoy, ນັກຮ້ອງລັດເຊຍ legendary. ສ່ວນແບ່ງຊ້າງຂອງການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າ narrator ການມອບຫມາຍ sketches ອາລົມຂັນ, ຊຶ່ງເຂົາໄດ້ລາຍລັກອັກສອນ. charm ທໍາມະຊາດ, wit, ພອນສະຫວັນສະແດງທີ່ຍັງຄ້າງຄາ Garkavi ສະເຫນີຊື່ໃຫ້ຈັດລຽງລໍາດັບຫນ້າຂອງບັນເທີງ Soviet. ພຣະອົງຮູ້ວ່າວິທີການນໍາສະເຫນີລະຄອນຜູ້ຊາຍທີ່ເຂົາທັນທີໄດ້ກາຍເປັນທີ່. ບັນເທີງລາວ Michael Garkavi ສ້າງກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກັບນັກຂຽນຈໍານວນຫຼາຍ, ແຕ່ສະເຫມີເຕືອນການສົນທະນາ, ຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ຂຽນຂອງເລື່ອງ.
ສິລະປິນຂອງໄລຍະເວລາ Soviet
- Raikin Arkady Isaakovich (1911-1987) - ຕົ້ນສະບັບ legendary ຂອງປະເພດ pop, ການບັນເທີງທີ່ມີຊື່ສຽງ, neprevzodenny humorist ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ USSR, laureate ຂອງລາງວັນ Lenin, Hero ຂອງສັງຄົມນິຍົມແຮງງານ. Raikin ປີໂຮງຮຽນແມ່ນແທ້ຂອງ ສິລະປະສະແດງລະຄອນ, ມີຄົນຫຼິ້ນໃນສະໂມສອນເຕັ້ນແລະ dreamed ຂອງກາຍເປັນລະຄອນຜູ້ຊາຍ. ຫຼັງຈາກໂຮງຮຽນເຂົາເຂົ້າໄປໃນ Leningrad Academy of ປະຕິບັດທີ່ດີເລີດ. ການຝຶກອົບຮົມໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນກອງປະຊຸມ Kozintsev, ແລະຕໍ່ມາໄດ້ຍ້າຍກ່ຽວກັບກັບວິຊາການ V. N. Soloveva, ຮ່ວມ Meyerhold. ນອກເຫນືອໄປຈາກການສຶກສາລາວຢູ່ໄປໄດ້, Arkady Isakovich ຮຽນ pantomime ເອກະຊົນ. Raikin ຊີວິດຢູ່ເປັນຊີວິດສ້າງສັນຍາວ. ລູກຊາຍຂອງພຣະອົງ Konstantin Raikin ຍັງເປັນລະຄອນຜູ້ຊາຍແລະໄດ້ສືບຕໍ່ວຽກງານຂອງພຣະບິດາຂອງພຣະອົງສໍາເລັດຜົນ.
- ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກບັນເທີງ Boris Sergeevich Brunov (1922-1997) - ຜູ້ອໍານວຍການ, ຄູອາຈານ, ອາຈານ, ຫົວຫນ້າຂອງ ໂຮງລະຄອນກູ Variety. ພຣະອົງໄດ້ເກີດໃນທະບິ, ໃນຄອບຄົວຂອງສິລະປິນລະຄອນສັດຈາກໄວເດັກເຂົ້າຮ່ວມໃນການ views ໄດ້. ໃນປີ 1953 Bruno ມາຮອດໃນກູແລະໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະເຂົ້າໄປ Moskontsert. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການຂາດການ repertoire ປ້ອງກັນໄດ້ສິລະປິນຫນຸ່ມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພຣະອົງໄດ້ສັງເກດເຫັນແລະແມ້ກະທັ້ງໄດ້ຢູ່ພາຍໃຕ້ປີກຂອງຕົນ. ລະຄອນຜູ້ຍິງທີ່ມີຊື່ສຽງ Rina Zelenaya ໄດ້ກາຍເປັນຢ່າງເຕັມສ່ວນສະຫນັບສະຫນູນການສົ່ງເສີມການມີໄຫວພິບ, Brunow charming ໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ການບັນເທີງປາຖນາຢາກໄດ້ປາກົດເຂົ້າຮ່ວມຂອງ Concert ການ, ຊຶ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນ Kremlin, ໃນຫ້ອງການຄໍລໍາຕຸລາ 23, 1954. ຫຼັງຈາກນັ້ນ Boris Sergeevich Brunov ໄດ້ວຽກເຮັດງານທໍາ Mosconcert.
- Belza Svyatoslav Igorevich (1942-2014) - ຫນຶ່ງຂອງສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນປະເພດຂອງການສົນທະນາ, musicologist, writer, ສຽງ, ປະທານຂອງຄະນະລູກຂຸນຂອງຈໍານວນຫຼາຍໄດ້. ເຂົາອອກມາກ່ຽວກັບການໂທລະພາບໃນປີ 1972 ໃນ "ນັກທ່ອງທ່ຽວສະໂມສອນ", ເຊິ່ງໄດ້ດໍາເນີນໂດຍ Yuri Senkevich. ມັນໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ, ຂໍຂອບໃຈກັບຊຸດຂອງຕາວິຊາພາສາຝຣັ່ງ 'France Impressionists "," ປາຣີໂດຍຜ່ານການຕາຂອງ Andre Morua "ແລະອື່ນໆ. ມັນໄດ້ຍາວລາຍການໂທລະທັດນໍາ "ເພງຢູ່ໃນອາກາດ" ແລະ "ດາວໃນ Kremlin". ເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບນັກດົນຕີ Oleg Lundstrem ແລະ George Garanyan, ແມ່ນເພື່ອນມິດທີ່ມີປະ Yuriem Saulskim.
ແລະສຸດທ້າຍ, ທີ່ບັນເທີງຕ່າງໆທີ່ບໍ່ມີການຈັດລໍາດັບແລະຫົວ, ແຕ່ນີ້ບໍ່ໄດ້ຫຼຸດລົງ talent ລາວ. Edward Aplombov - ນັກສະແດງປະເພດການສົນທະນາໃນ Moscow ສະແດງລະຄອນ Sergei Obraztsov Puppet. ໃຫ້ຄວາມບັນເທີງຂອງຕຸ໊ກກະຕາ - ຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງວິທີການດໍາເນີນການສະແດງຄອນເສີດ. ເພື່ອແນໃສ່ລາວ ຮ້ອງປະຊາຊົນຂອງຫະພາບໂຊວຽດ Zinovie Gerdt.
Similar articles
Trending Now