ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງສິນລະປະ

ຈິດຕະນາການຕໍ່ Ogyust Renuar: ເຮັດວຽກ, ຮູບພາບ, ປະວັດແລະຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ

painter ຝຣັ່ງທີ່ຍັງຄ້າງຄາ, sculptor, ຈິດຕະນາການຮູບພາບຕໍ່ Ogyust Renuar ຊີວິດຢູ່ເປັນຊີວິດຍາວແລະການຜະລິດ. ຊ່ວງຊີວິດຂອງພຣະອົງໄດ້ສ້າງຫຼາຍກ່ວາພັນສີທີ່ລາຄາໃນການປະມູນໃນມື້ນີ້ລະຫວ່າງອາຍແກັສຈໍານວນຫນ້ອຍຫນຶ່ງທີ່ຈະຫຼາຍຮ້ອຍລ້ານໂດລາ.

ຄອບຄົວແລະເດັກນ້ອຍ

ຕໍ່ Ogyust Renuar ເກີດ 25 ກຸມພາ 1841 ຢູ່ໃນຄອບຄົວທຸກຍາກມີເດັກນ້ອຍຈໍານວນຫຼາຍ tailor. ພຣະອົງໄດ້ແມ່ນລູກຄົນທີຫົກ. ໃນເວລາທີ່ເຂົາແມ່ນຍັງອ່ອນຫຼາຍ, ຄອບຄົວໄດ້ຍ້າຍໄປປາຣີ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຂະຫຍາຍຕົວຢູ່ແລະ Renoir. ອາຍຸສູງສຸດຈາກຕົ້ນທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ໄດ້ຮັບດໍາລົງຊີວິດ, ແຕ່ພໍ່ແມ່ຂອງລາວພົບ deal ກັບເຊັ່ນດຽວກັນກັບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນຖານະເປັນອ້າຍບອກ Auguste, ພໍ່ແມ່ເຫັນລູກຊາຍທີ່ draws ກັບຖ່ານກ່ຽວກັບຝາ, ແລະຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສົ່ງໃຫ້ກັບລູກມື້ຝຶກຫັດໃນກອງປະຊຸມຂອງເຄື່ອງເຄືອບດິນເຜົາສີ. ຫົວຫນ້າຂອງການຮ້ອງເພງຄຣິສຕະຈັກ, ຊຶ່ງຮ້ອງເດັກໄດ້ຢືນຢັນຢ່າງຈິງຈັງ, ລາວໄດ້ຖືກສົ່ງໄປສຶກສາດົນຕີນັບຕັ້ງແຕ່ເພິ່ນໄດ້ມີຂໍ້ມູນປະຈໍາດີເລີດ. ແຕ່ Auguste ແມ່ນໂຊກດີ, ໃນກອງປະຊຸມ, ທ່ານໄດ້ຮຽນຮູ້ພື້ນຖານຂອງຈິດຕະກໍາສິລະປະຕົກແຕ່ງແລະຮູ້ສຶກດຶງດູດການກັບສິລະປະສາຍຕາ. ໃນຕອນແລງຂອງ, ເຂົາແມ່ນສາມາດທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມໂຮງຮຽນຟຣີຂອງສີ.

ຊອກຫາອາຊີບ

ໃນ 1861, Renoir ເຂົ້າສູ່ໂຮງຮຽນວິຈິດສິນ, ການເຮັດວຽກຍາກໃນການ studio ໂດຍ ແຜ່ນສີ, ແລະໃນຕອນຕໍ່ມາບັນຊີລາຍຊື່ຂອງການ fans, ທ່ານສາມາດທີ່ຈະຊ່ວຍປະຢັດເງິນສໍາລັບການສຶກສາຂອງເຂົາເຈົ້າ. Auguste ຍັງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມສະຕູດິໂອ Sh Gleyera, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສຶກສາຄຽງຄູ່ກັບ A. Sisley, Monet ແລະ F. Basilio. ເຂົາມັກຈະໄປໄດ້ Louvre, ບ່ອນທີ່ດົນໃຈທີ່ສຸດຂອງວຽກງານຂອງ Watteau, Fragonard O. , W. Bush.

ໃນຕົ້ນປີ 60-ies Renoir ວິທີຕັດສິນຜູ້ທີ່ຕໍ່ມາກາຍເປັນພື້ນຖານຂອງຊຸມຊົນ Impressionists ໄດ້. ນັບຕັ້ງແຕ່ 1864, ຫຼັງຈາກ graduating ຈາກການຝຶກອົບຮົມ, Renoir ເລີ່ມເຮັດວຽກເປັນອິດສະຫຼະ. ໃນເວລານັ້ນ, ເຂົາໄດ້ພະຍາຍາມ himself ໃນປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະເລືອກສໍາລັບການທີ່ກໍານົດໄວ້, ເຊິ່ງຍັງຖືກຕ້ອງສໍາລັບຊີວິດ, ມັນຍັງມີຊີວິດ, scenes ເພດ, nude ແລະພູມສັນຖານ. Ogyust Renuar, ທີ່ມີຜົນງານໃນໄລຍະເວລານີ້ຍັງຢູ່ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງໂຮງຮຽນ Barbizon, Courbet, Corot, Prud'hon ໄດ້, ການພັດທະນາແບບຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງລາຍລັກອັກສອນ.

ຄົ້ນຫາສໍາລັບວິທີການໃນສິລະປະ

ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບ, ຈິດຕະນາການຕໍ່ Ogyust Renuar ທີ່ຖືກສົ່ງໃນການຍ່າງທາງມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະເອົາຊະນະສະຫງ່າລາສີແລະໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າລາຍໄດ້. ມີທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງຄວາມທຸກຍາກ, ແລະການຊອກຫາຕ່າງໆຮຸນແຮງຂອງຊີວິດ Parisian ມາ. Renoir ຫຼາຍເວົ້າກັບຫມູ່ເພື່ອນຂອງທ່ານສໍາລັບການ studio ໄດ້: Sisley, Bazille, Monet, ພວກເຂົາເຈົ້າ hotly ປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບວິທີການຂອງສິນລະປະແລະຂອງອົງການປົກຄອງໄດ້. ສໍາລັບສິລະປິນຫນຸ່ມແມ່ນຄ່າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ Manet, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນ 60s ກາງກາຍເປັນໃກ້ຊິດກັບກຸ່ມຂອງ Impressionists ໃນອະນາຄົດ. Ogyust Renuar, ຊຶ່ງວຽກງານບໍ່ທັນມີຄວາມຕ້ອງການຈະເປັນຢ່າງຫຼາຍຂອງການຂຽນຈາກກຸ່ມຊີວິດຂອງເພື່ອນມັກໄປເປີດທາງອາກາດ. ເງິນຈາກຈິດຕະນາການພຽງເລັກນ້ອຍຫຼາຍ, ແລະທ່ານໄດ້ແບ່ງປັນອາພາດເມັນທີ່ມີ Monet, ຫຼັງຈາກນັ້ນກັບ A. ສະເລ່.

Impressionism Renoir

ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງ 60 ຂອງ - ທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງການສ້າງຕັ້ງຂອງ Impressionism ໄດ້. ສິລະປິນຫນຸ່ມ, ການດົນໃຈໂດຍການເຮັດວຽກຂອງ Manet, ກະຕືລືລົ້ນເພື່ອຊອກຫາຮູບແບບໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກ, ຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອເອົາຊະນະຈິດຕະກໍາທາງວິຊາການຂອງ eras ທີ່ຜ່ານມາ. 70s ໄດ້ໃຊ້ເວລາຂອງການເຕີບໂຕເຕັມຂອງ Impressionism ໄດ້. ໃນ 1874, ງານວາງສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງສິລະປິນຂອງໂຮງຮຽນໃຫມ່, ເຊິ່ງມີຊື່ວ່າໂດຍ Monet "ຄວາມປະທັບໃຈໄດ້. ດວງອາທິດຂຶ້ນ. " ມັນມີຫົກສີ Renoir, ລວມທັງ "Lodge" ແລະ "Dancer", ແຕ່ຜົນສໍາເລັດຂອງມັນເຊັ່ນ: ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງການວາງສະແດງໄດ້, ມີບໍ່. Impressionism ກາດປັດຊະຍາໃຫມ່ແລະເຕັກນິກຈະກາຍເປັນສີເປັນພິເສດທີ່ສໍາຄັນ, ການຕັດສິນພະຍາຍາມຜ່ານໃນປະທັບໃຈ momentary canvas ຂອງປະກົດການ. ໃນເວລານີ້, Ogyust Renuar, ທີ່ມີຜົນງານສ້າງຍັງຢູ່ໃນລັກສະນະຂອງ impressionism, ມີຢູ່ຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກ, ເຊິ່ງເປັນການສ້າງເປັນ galaxy ທັງຫມົດຂອງ masterpieces: ". Naked ໃນແສງແດດໄດ້" "ບານທີ່ Moulin de la Galette," "Swing," ຄ່ອຍໆ, ວິທີການດັ່ງກ່າວ Impressionists Renoir ແລະແຍກຍ້າຍກັນ, ເຂົາສິ້ນສຸດການເຂົ້າຮ່ວມໃນງານວາງສະແດງຊຸມຊົນ, ມີຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະໄປວິທີການຂອງຕົນເອງ. ໃນທ້າຍປີ 70 ຂອງ - ຕົ້ນ 80-ies Renoir acquires ເປັນຄວາມນິຍົມສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ແລະມີຄໍາສັ່ງຂອງນາງ. ທ່ານສີຮູບພາບທີ່ວາງສະແດງຢູ່ທີ່ຮ້ານ, ໂດຍສະເພາະ, ການເຮັດວຽກ "A ຈອກໂກເລດຮ້ອນ," "Madame Charpentier Portrait ຂອງເດັກນ້ອຍ." ງານວາງສະແດງນີ້ໃຫ້ໂອກາດທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງທີ່ຈໍາເປັນແກ່ຜູ້ທຸກຍາກ Renoir. ນອກຈາກນີ້ໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ລາວໄດ້ຂຽນວ່າການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງ: "Boulevard de Clichy", "Luncheon ຂອງເຮືອ", "ເທິງລະບຽງທີ່".

ປີສະຫງ່າລາສີ

ຂາຍຂອງສີ Renoir ອະນຸຍາດໃຫ້ເດີນທາງ, ເຂົາໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ Algeria ແລະອິຕາລີ, ໄດ້ຂຽນຫຼາຍຂອງ scenery ໄດ້. ທ່ານຍັງສາມາດທີ່ຈະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ນອກເມືອງ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ມີການສະເຫມີລັກສະນະ. ວາງສະແດງຮູບ ຂອງສີໂດຍ Renoir , Pierre Auguste replenished ວຽກງານດັ່ງກ່າວເປັນ "umbrella", ຊຸດຂອງ "ການເຕັ້ນ" ເປັນ "Bathers ຂະຫນາດໃຫຍ່". ປີຈາກ 1883 to 1890 ເອີ້ນວ່າ "engrovskim" ໄລຍະເວລາ, ເປັນຈິດຕະນາການແມ່ນຢູ່ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງ painter ໄດ້ຈໍານວນຫນຶ່ງ. ໃນເວລານີ້, ມັນໄດ້ກາຍມາເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຕໍ່ Ogyust Renuar. ຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງສະຖຽນລະພາບເພີ່ມຈິດຕະນາການ. ທ່ານສາມາດເພື່ອບັນລຸໄດ້ລາຍຮັບກຽດໃນບັນດາລູກຄ້າຂອງຕົນຫຼາຍຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງພວກຊົນຊັ້ນກາງໃຫມ່, ສີຂອງພຣະອົງໄດ້ຖືກວາງສະແດງໃນນະຄອນບຸກແຊນ, ລອນດອນແລະປາຣີ. ໃນເວລານັ້ນ, ທ່ານໄດ້ເດີນທາງຫຼາຍ, ຍ້ອນມີຊີວິດແລະເຮັດວຽກຫນັກ. Renoir ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມສະເຫມີການປະຕິບັດສູງ, ເຂົາໄດ້ຄວາມສຸກຂອງສີແລະໄດ້ຮັບການໃຫ້ກໍລະນີທີ່ຢູ່ໃນຢ່າງເຕັມທີ່.

"Pearly" ໄລຍະເວລາ

ໃນທົດສະວັດສຸດທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີ 19 ເອີ້ນວ່າ "ແກ້ວມະນີ" ໄລຍະເວລາຂອງຈິດຕະນາການ. Ogyust Renuar, ຊຶ່ງວຽກງານບໍາລຸງຮັກສາໄດ້ສະເພາະບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າຈະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະທົດລອງທີ່ມີການປ່ຽນແປງສີ, ທີ່ເຮັດໃຫ້ສີໄດ້ charm ພິເສດ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້ຈິດຕະນາການສ້າງ masterpieces ເຊັ່ນ: "ພຣະບຸດຂອງ Jean", "ພາກຮຽນ spring", "ຄືສວນ", "ຍັງມີຊີວິດທີ່ມີດອກໄມ້." ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ເຕັມໄປດ້ວຍແສງສະຫວ່າງພິເສດແລະທັກສະຂອງສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້.

ປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງຈິດຕະນາການທຸກທໍລະມານຈາກພະຍາດດັ່ງກ່າວ, ມັນເຮັດໃຫ້ເຂົາຈາກລາຍລັກອັກສອນ, ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານໄດ້ເຮັດໃຫ້ຈໍານວນຂອງການເຮັດວຽກທີ່ສໍາຄັນ. ແຕ່ພຣະອົງໄດ້ໃຫ້ທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ຄວາມຕ້ອງການປະຕິມາກໍາ.

ຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ

ຊີວະປະວັດຂອງ Auguste Renoir, ທີ່ສີຢູ່ໃນພິພິທະພັນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງໂລກ, uneventful. ເຖິງແມ່ນວ່າຊີວິດຂອງລາວເປັນຈໍານວນຫລາຍຂອງແມ່ຍິງ, ລາວໄດ້ຂຽນວ່າຫຼາຍທີ່ມີລັກສະນະແມ່ຍິງ, ແຕ່ວ່ານີ້ແມ່ນຄວາມສຸກໃນການແຕ່ງງານ. ເພິ່ນໄດ້ແຕ່ງງານໃນ 1890 ເພື່ອ Aline Sharigo, ສາວຂອງຕົ້ນກໍາເນີດ peasant ເປັນ, ຊຶ່ງສະດວກສະບາຍກັບຄວາມປາຖະຫນາຂອງສາມີຂອງນາງໄດ້. ນາງໃຫ້ເກີດກັບລູກຊາຍສາມ, Renoir, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນ, Jean, ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງສະຕະວັດທີ 20 ໄດ້.

ຊີວິດມີຄວາມສຸກ Renoir marred ພະຍາດ, ເຂົາເຈົ້າບໍ່ເຄີຍໄດ້ເປັນສຸຂະພາບດີ, ແຕ່ວ່າຫຼັງຈາກການບາດເຈັບທີ່ມືໃນປີ 1897 ການພັດທະນາໂລກຂໍ້ອັກເສບ, ເຊິ່ງໄດ້ເຮັດໃຫ້ບໍ່ສາມາດເຄື່ອນເກືອບສໍາເລັດຢູ່ໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດ. ແຕ່ຜ່ານອາການເຈັບປວດໄດ້, Renoir ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກຈົນກ່ວາມື້ສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດລາວ. ເຂົາໄດ້ເສຍຊີວິດ 2 ທັນວາ, 1919.

ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກແລະທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງຊີວະປະວັດ

Ogyust Renuar ເປັນ knight ແລະພະນັກງານຂອງ Legion ຂອງກຽດສັກສີ, ທ່ານໄດ້ຮັບລາງວັນສໍາລັບຜົນສໍາເລັດຂອງເຂົາໃນຈິດຕະກໍາໃນປີ 1900 ແລະ 1911.

ສີທີ່ແພງທີ່ສຸດ ໂດຍ Renoir ແມ່ນການເຮັດວຽກຂອງ "ບານທີ່ Moulin de la Galette", ເຊິ່ງໄດ້ຂາຍກັນໃນເລຫຼັງສໍາລັບ 78 $ ລ້ານ.

ເກັບກໍາຂໍ້ມູນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງການເຮັດວຽກໂດຍ Renoir ໄດ້ເກັບກໍາຂໍ້ມູນ Albertom Barnsom, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຄອບງໍາຈິດຕະນາການ. ພຣະອົງໄດ້ຊື້ການເຮັດວຽກນັກສຶກສາເຖິງແມ່ນດ້ອຍໂອກາດ, ນອກເຫນືອໄປຈາກການເກັບກໍາຢ່າງຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກ "ແກ້ວມະນີ" ແລະ "ສີແດງ" ໄລຍະເວລາແລະຮູບພາບທີ່ຫາຍາກຂອງປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດລາວ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lo.delachieve.com. Theme powered by WordPress.