ສິນລະປະ ແບບໃນສິນລະປະ 17 ຂອງເອີຣົບ -. 19 ສັດຕະວັດແລ້ວ, ໄດ້ຄຸນນະສົມບັດທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງທີ່ນີ້ແມ່ນການອຸທອນເລິກກັບສິນລະປະວັດຖຸບູຮານເປັນມາດຕະຖານທີ່ເຫມາະສົມ, - ຄລາສສິກ. ໃນຈິດຕະກໍາໃນປະຕິມາກໍາ, ສະຖາປັດຕະແລະຮູບແບບອື່ນໆຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ພວກເຮົາຈະສືບຕໍ່ປະເພນີຂອງ Renaissance ໄດ້ - ຄວາມເຊື່ອໃນພະລັງງານຂອງເຫດຜົນຂອງມະນຸດໄດ້, reverence ສໍາລັບສະເພາະຂອງການວັດແທກແລະປະສົມກົມກຽວ ຂອງໂລກວັດຖຸບູຮານ.
ແນວໂນ້ມຄລາສສິກທີ່ຢູ່ໃນອິຕາລີໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 16 ໄດ້. ການລົງແຊ່ຫະພາບເອີຣົບໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮູບຮ່າງໃນ bosom ຂອງ ວັດທະນະທໍາສິລະປະຂອງ ປະເທດຝຣັ່ງ. ມູນຄ່າກ່ຽວກັບຄວາມງາມຂອງຍຸກນີ້ມີ timeless, ອົດທົນຈົນເຖິງ. ຄວາມສໍາຄັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຕິດຢູ່ກັບການທໍາງານຂອງການສຶກສາແລະສັງຄົມຂອງສິນລະປະ. ດັ່ງນັ້ນຄລາສສິກໃນສີໄດ້ເອົາມາດຕະຖານດ້ານຈັນຍາບັນຫລ້າສຸດເຊິ່ງເປັນຮູບພາບຂອງວິລະຊົນຂອງພຣະອົງ: subordination ຂອງສ່ວນບຸກຄົນທົ່ວໄປໄດ້, ຄວາມປາຖະຫນາ - ຈິດໃຈ, ຫນີ້ສິນ, ຜົນປະໂຫຍດສູງສຸດຂອງກົດຫມາຍສາທາລະນະຂອງຈັກກະວານໄດ້, ການຕໍ່ຕ້ານກັບ vicissitudes ຂອງຊີວິດແລະຄວາມໂຫດຮ້າຍຂອງຊະຕາກໍາດັ່ງກ່າວ. ປະຖົມນິເທດຮູບພາບອົດທົນຈົນເຖິງການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ເຫມາະສົມເພື່ອກໍານົດລະບຽບການຂອງກົດຫມາຍສິລະປະ, ຄວາມຕ້ອງການການຄຸ້ມຄອງຂອງຊາດ້ວຍຄວາມງາມຄລາສສິກ, ລໍາດັບຊັ້ນທີ່ເຂັ້ມງວດຂອງປະເພດທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໄດ້ - ມາຈາກ "ຕ່ໍາ" (ຄົນ, ທິວທັດ, ຍັງຊີວິດ) ກັບ "ສູງ" (mythological, ປະຫວັດສາດ, ສາສະຫນາ). ທຸກປະເພດເອົາໃຈໃສ່ຕໍ່ເຂດແດນທີ່ເຂັ້ມງວດແທ້ຈິງແລະເປັນທາງການ, ອາການທີ່ຈະແຈ້ງ.
ການຄລາສສິກທໍາອິດໃນສິນລະປະໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ Frenchman N. Poussin, ແລະເຂົາເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງຕົນ. The artworks - "ການເສຍຊີວິດຂອງ Germanicus," "Rinaldo ແລະ Armida", "Arcadian Shepherds", "ຊອກຂອງໂມເຊ", ແລະອື່ນໆ ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຫມາຍທັງຫມົດສາມັກຄີ rhythmic ຂອງສີແລະໂຄງປະກອບການ, ເຂດພູດອຍເນື້ອຫາດ້ານຈັນຍາບັນແລະ philosophical.
ຄລາສສິກໃນສີລັດເຊຍສະແດງການອະນຸມັດຂອງຄວາມງາມບຸກຄົນ, ເປັນເອກະລັກ, ຜິດປົກກະຕິ. ຄວາມສໍາເລັດສູງສຸດຂອງຍຸກນີ້ແມ່ນບໍ່ເປັນບັນຫາວິຊາປະຫວັດສາດໃນຮູບແຕ້ມແລະຮູບ (A.Antropov, A.Agrunov, F.Rokotov, D.Levitsky, V.Borovikovsky, Kiprensky). ຄລາສສິກລັດເຊຍ ໃນ ສິນລະປະຂອງສະຕະວັດທີ 19, ໃຊ້ເວລາຄວາມພາກພູມໃຈຂອງສະຖານທີ່, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນມີການເປີດແລະຄຸນນະສົມບັດຂອງຕົນ. Kiprensky, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ຄົ້ນພົບບໍ່ພຽງແຕ່ໃຫມ່ ຄຸນນະພາບຂອງມະນຸດ, ແຕ່ຍັງຈະເປັນໄປໄດ້ໃຫມ່ຫຼ້າສຸດຂອງສີ. ຮູບທັງຫມົດແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ: ໃນແຕ່ລະມີຂອງຕົນເອງລະບົບ pictorial ຂອງຕົນຕົ້ນສະບັບ. ບາງຄົນກໍ່ຖືກສ້າງຂຶ້ນຢູ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມສວຍງາມຂອງເງົາແລະແສງສະຫວ່າງ. ໃນອື່ນໆ manifests gradations subtle ຂອງທີ່ຄ້າຍຄືກັນ, ສີໃກ້.
ຄລາສສິກລັດເຊຍໃນສິນລະປະຈໍາເປັນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບສີລ້ໍາຄ່າ Bryullov. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຈໍາແນກໄດ້ໂດຍໂລຫະປະສົມຄລາສສິກວິຊາການແລະ romanticism, ຮູບແບບແປກໃຫມ່, ລັກສະນະປະທັບໃຈ theatrical ຂອງຖົງຢາງແລະເຮັດໃຫ້ມີແສງ, ຄວາມສັບສົນຂອງອົງປະກອບດັ່ງກ່າວ. A. Ivanov ແມ່ນສາມາດເພື່ອເອົາຊະນະຢ່າງຫຼາຍຂອງການຮູບແບບທໍາມະຊາດຢູ່ໃນເຕັກນິກວິຊາການແລະໃຫ້ການເຮັດວຽກຂອງເຂົາມີລັກສະນະຂອງຄວາມຄິດຄໍາຕັດສິນຂອງເຄື່ອງຖວາຍບູຊາ.
ຄລາສສິກໃນສີລັດເຊຍຍັງແມ່ນການສົ່ງເສີມສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ: Ilya Repin, I.Surikov, V. Serov, I.Shishkin, A.Savrasov, Levitan. ພວກເຂົາທັງຫມົດເປັນສ່ວນບຸກຄົນໄດ້ເຮັດຫຼາຍສໍາລັບສິນລະປະຂອງປະເທດຂອງພຣະອົງ, ແລະຮ່ວມກັນ - ວັດທະນະທໍາຂອງໂລກທັງຫມົດໄດ້.