Lermontov ດ້ວຍຕົນເອງຄື: ເລື່ອງຂອງຜ້າເພື່ອເກັບ

ຮູບໃດ, ເຮັດໄດ້ໂດຍຈິດຕະນາການ - ບໍ່ວ່າຈະເປັນ ພູມສັນຖານດູໃບໄມ້ລົ່ນ, ທະເລທີ່ມີພະຍຸ, ຫຼືຮູບຂອງຍິງຫນຸ່ມຄົນຫນຶ່ງເປັນ - ພົກລັກ indelible ຂອງພຣະຜູ້ສ້າງ, ປະທັບໃຈຂອງເຂົາວັດຖຸຫົນທາງທີ່ມີ. ໃນຄວາມຮູ້ສຶກດັ່ງກ່າວນີ້, ສິລະປະທັງຫມົດເປັນຫົວຂໍ້ເລື່ອງແລະ impressionistic. ໃນຖານະເປັນສໍາລັບຕົນເອງຮູບຄົນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກສ້າງຫົວຂໍ້ສູງສຸດ. ເສຍສະຕິຫຼືໂດຍເຈດຕະນາຈິດເຮັດໃຫ້ຜືນຜ້າໃບທີ່ຈະພາຍນອກຍັງມີຄວາມລຶກໄດ້. ນັ້ນຄືເຫດຜົນຮູບຄົນຕົນເອງໃນສະຖານທີ່ທໍາອິດດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງສິນລະປະເປັນສິ່ງປະດິດທີ່ມີຄຸນຄ່າ, ມີຄວາມຄ້າຍຄືກັນທີ່ສົມບູນທີ່ມີຕົ້ນສະບັບໃນພາຍນອກ (ສາຍຕາ) ແລະທາງດ້ານຈິດໃຈແຜນພາຍໃນປະເທດ.

Lermontov, ພູມສັນຖານ

ຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Lermontov ຂຽນ ຮູບ, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າ ໄກບໍ່ແມ່ນທັງຫມົດ. ອີງຕາມການວິກິພີເປັນທີ່ອຸທິດໃຫ້ວຽກງານຂອງນັກກະວີໄດ້, ຄວາມຮັກສໍາລັບສີເປີດເຜີຍວ່າເຂົາຍັງມີຈາກອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ພາບ Lermontov ຂອງເປັນເດັກສອງປີສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເຖິງແມ່ນວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນເຂົາໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະແຕ້ມບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບການເລື່ອນພາບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທີ່ສຸດຢ່າງເຕັມສ່ວນຂອງປະທານແຫ່ງນີ້ໄດ້ປະກົດໃນໄລຍະກະສານອ້າງອີງທໍາອິດກັບໂກກາຊູສ໌. ສຸມໃສ່ການລະບົບ Rembrandt, Lermontov ສ້າງສີກ່ຽວກັບສົງຄາມ, ຮູບຄົນ, ແລະ, ແນ່ນອນ, scenery ໄດ້. ປະເພດສຸດທ້າຍເປັນຕົວແທນທີ່ສຸດໃນມໍລະດົກທີ່ງົດງາມຂອງນັກກະວີ.

ຂະນະທີ່ທ່ານອາດຈະຮີດ, ວັດສະດຸສໍາລັບການພູມສັນຖານເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນສິ່ງມະຫັດ ທໍາມະຊາດຂອງໂກກາຊູສ໌. ໄດ້ຮັບຢ່າງຫນ້ອຍສີ "The ພາບແວດລ້ອມຂອງບ້ານ Karaagach". ມັນເຮັດໃຫ້ຄຸນນະສົມບັດທັງຫມົດຂອງລັກສະນະສິລະປະ Lermontov, ນັບຕັ້ງແຕ່ສີສົດໃສແລະການຮ່ວມມືແບບສະເພາະໃດຫນຶ່ງຂອງຕົວເລກແລະລົງທ້າຍດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກພິເສດຂອງທໍາມະຊາດ, ສະແດງໃນຮູບ. ຄຸນນະສົມບັດສຸດທ້າຍແມ່ນເຂົ້າໃຈຍາກແລະມີ appeals ເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບງ່າຍກ່ວາທີ່ຈະເບິ່ງບັນຫາແບບສົມເຫດສົມຜົນ.

Lermontov, ຮູບ

ເມື່ອປຽບທຽບກັບ sketches ຂອງທໍາມະຊາດ, ມໍລະດົກຮູບຂອງນັກກະວີທີ່ມີຈໍານວນຂະຫນາດນ້ອຍຂອງການຈ້າງງານ. ໃນບັນດາພວກເຂົາ - ຕົນເອງຮູບຄົນຂອງ Lermontov ໃນ cloak ໄດ້, ຮູບພາບແຫ່ງຄວາມເຊື່ອ Lopukhina S. A. Raevskogo, AI Odoevskogo watercolor (ບັນຊີລາຍຊື່ຮູບບໍ່ຄົບຖ້ວນ) ໄດ້. ນັກກະວີກໍໄດ້ວາງສີນ້ໍາບາງແລະ sketches ຈໍານວນຫລາຍ. ນັກຄົ້ນຄວ້າໄດ້ສັງເກດວ່າຮູບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຈໍານວນຫຼາຍແມ່ນຄວາມແນ່ນອນດ້ານຈິດຕະສາດທີ່ຈະເປັນພາບເລັງເຖິງການເລີ່ມຕົ້ນຂອງທິດທາງໃຫມ່ໃນສິລະປະການ - realism.

ສະຖານະການໃນຊີວິດ

ວິທະຍາສາດລົງວັນທີກັບຮູບຄົນຕົນເອງຂອງ Lermontov ຂອງ 1837 ປີ. ການ canvas ໄດ້ສ້າງໃນໄລຍະໄລຍະພັກເຊົາທໍາອິດຂອງນັກກະວີໃນໂກກາຊູສ໌, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຖືກສົ່ງໄປສໍາລັບບົດກະວີຂອງເຂົາໄດ້ "ການເສຍຊີວິດຂອງນັກກະວີໄດ້." ມີຈຸດປະສົງ M. Yu. Lermontov ຕົນເອງຮູບຂອງ Varvare Lopuhinoy, ສໍາລັບໃຜທີ່ທ່ານມີຄວາມຮູ້ສຶກເຈັບ. A ພີ່ນ້ອງສອງ ຂອງນັກກະວີ, Akim Pavlovich Shang Giray, ໄດ້ເປັນພະຍານວ່າຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບຄວາມຮັກ Lopukhina Lermontov ບໍ່ໄດ້ອອກຈາກຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງພຣະອົງ.

ໂອນ canvas ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນເດືອນມິຖຸນາ 1838 - ກ່ອນທີ່ຈະອອກ Barbara ກັບເຢຍລະມັນ. ຈາກນັ້ນນາງໄດ້ຖືກສົ່ງເປັນຕົນເອງຮູບ Lermontova A. M. Vereshchagin ທີ່ໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ສະເຫມີທຸກວຽກງານຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາ - ສີ, ດົນຕີແລະບົດກະວີ. ເລື່ອງ breaks cloth: ໄດ້ມີການຄິດທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສູນເສຍຕະຫຼອດໄປໃນໄລຍະ 80 ປີຕໍ່ໄປ, ດັ່ງນັ້ນເປັນເວລາດົນນານໄດ້ອີງໃສ່ການສໍາເນົາຊຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນໄດ້ OA Kochetova ໃນປີ 1880 ເປັນ.

ລາຍລະອຽດຂອງຮູບພາບ

ດ້ວຍຕົນເອງ Lermontov 1837 captures ເປັນຜູ້ຊາຍໄວຫນຸ່ມໃນເອກະພາບຂອງລັດຖະບານ Nizhny Novgorod ໄດ້ນຸ່ງ. ສຸດ shoulders ຂອງເຂົາຖີ້ມໄລຍະ burka, ທີ່ຕັ້ງໄວ້ຕໍ່ສາຍແອວເອົາໃສ້ຕອງຫນ້າເອິກ, ແລະໃນມືຂອງນັກກະວີທີ່ເຮັດ sword ລາວ. ຄວາມເປັນມາແມ່ນ ພູເຂົາໂກກາຊູສ໌, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກປະໄວ້ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງມິຄາອິນ Yurevich ຮ່ອງຮອຍເປັນຮູປະທໍາໄດ້, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າພວກເຂົາເຈົ້າມີຄວາມສຸກທັດສະນະສາມາດພຽງແຕ່ບໍ່ພໍເທົ່າໃດ Lermontov ເດືອນ.

ໃນເບື້ອງປີ້ນກັບກັນຂອງຮູບໄດ້ມີການ inscription ໃນເຍຍລະມັນທີ່ເຫັນໃຫ້ອ້າງເຖິງເພື່ອນ E- ຂອງຮູບພາບດັ່ງກ່າວ. ແນ່ນອນ, ທີ່ເຫມາະສົມຈາກຈຸດຂອງມອງຂອງການປະຕິບັດສິລະປະດັ່ງກ່າວ, ເປັນຮູບຕົນເອງຂອງ Lermontov ບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການເອີ້ນວ່າ. ຄວາມສໍາຄັນລະອຽດລະອໍສະແຫວງຫາຂໍ້ບົກພ່ອງໃນມັນຄ້າຍຄືມື traced ດີ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນ, ໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາປະເຊີນກັບເອກະສານທີ່ສໍາຄັນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ Lermontov ໄດ້ໃນເວລາທີ່? ບໍລິສຸດ, ປະເພດ, ໃບຫນ້າຫລາຍສົມຄວນເຫມືອນດັ່ງເດັກນ້ອຍທີ່ມີ sullen, ໂສກເສົ້າ, ການສະແດງອອກເຖິງແມ່ນ tragic ຂອງຕາ - ປະເພດຂອງໄດອາລີ່ lyric poet ໄດ້. A ປ້າຍອອກແບບສໍາລັບແມ່ຍິງທີ່ເຂົາຮັກ, ໃນປັດຈຸບັນເບິ່ງຄືວ່າທາງກົງກັນຂ້າມເມື່ອທຽບກັບ corny, ພິພິທະພັນ "Lermontov" ຮູບຕົນເອງ "(watercolor, 1837)."

ສີປະຫວັດສາດຕື່ມອີກ

ໃນສະຕະວັດ twentieth dot i ໃນປະຫວັດສາດຂອງຕົນເອງຮູບຂອງນັກກະວີທີ່ໄດ້. ທ້າຍສຸດນີ້ມີ canvas coveted: ໃນປີ 1955 ໄດ້ມີການຊື້ໂດຍອາຈານເຍຍລະມັນ Winkler. Lermontov ດ້ວຍຕົນເອງເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຜ່ານຈາກມືກັບມືຈົນກ່ວາ 7 ປີຫຼັງຈາກການເປີດຂອງຕົນ, ເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຮັບອອກຈາກທີ່ຫຼັງຈາກນັ້ນລັດຖະບານກາງທາລະນະລັດເຢຍລະມັນກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ເພື່ອມີຄວາມສຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ fans ລາວ.

Poet ກ່ຽວກັບສີຂອງຕັດສິນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ

ແນ່ນອນວ່າ, ໃນຮູບຕົນເອງຂອງ Lermontov, ການເປີດເຜີຍຂອງທີ່ໄດ້ຮັບການນໍາສະເຫນີຂ້າງເທິງ, ບໍ່ແມ່ນຮູບພາບທີ່ມີຂອງນັກກະວີ. ການ canvas ທໍາອິດມົນ Mikhail Yurevich, ພິຈາລະນາການແຕ້ມຮູບໂດຍຈິດຕະນາການທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ, ບາງທີອາດ serf ເປັນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຍ້າຍກັບ outline ຂອງເຈ້ຍເດັກສີ່ປີ. ຄັ້ງທີສອງຍັງເປັນຮູບຂອງນັກກະວີທີ່ captures ເດັກນ້ອຍ. ຜູ້ canvas ພາບເດັກນຸ່ງ elegantly ມີຂົນ combed. ມັກວິຈານໄດ້ຄໍາຖາມຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງຮູບພາບໄດ້, ແຕ່ທີ່ຄ້າຍຄືກັນຂອງຕົນໃນການຮູບພາບຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Lermontov ແລະຄວາມຊົງຈໍາຂອງນ້ອງນັກກະວີໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນພຽງແຕ່ກົງກັນຂ້າໄດ້.

ສີ, ເຊິ່ງຈະໄດ້ຮັບການ captured Lermontov ໃນໄລຍະການສຶກສາລາວໃນກູ, ບໍ່ມີ. ພຽງແຕ່ໃນ 1834, ໃນເວລາທີ່ເຂົາໄດ້ຍ້າຍໄປ Cornet, grandmother ສັ່ງຮູບຂອງຫລານຊາຍຂອງຕົນໄດ້. ມີຄວາມປາຖະຫນາຂອງຈິດຕະນາການໃນການປະດັບປະດາຈໍານວນຫນຶ່ງນັກກະວີທີ່ guise ແມ່ນ. ໃນເວລາດຽວກັນເປັນຮູບເປັນທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖືບໍ່ພຽງແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າ resemblance ດີກັບຕົ້ນສະບັບ, ແຕ່ຍັງສັງເກດເຫັນຢ່າງຖືກຕ້ອງອາລົມ Lermontov, ການສະແດງອອກຂອງຕາຂອງຕົນ.

ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງນີ້ແມ່ນຮູບພາບຂອງນັກກະວີທີ່ປະກອບດ້ວຍຄູອາຈານລາວຂອງການແຕ້ມຮູບ Zabolotskikh. ຈິດຕະນາການແມ່ນບໍ່ເປັນຕົ້ນສະບັບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແຕ່ວ່າເຮັດແນວຕັ້ງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຮູ້ທີ່ດີຂອງລັກສະນະຂອງ Lermontov ໄດ້. ຂະນະດຽວກັນສາມາດເວົ້າຂອງຮູບພາບອື່ນໆຂອງນັກກະວີ, ຊຶ່ງຢ່າງສົມບູນເຂົ້າໃຈຂອງມັນຂອງພວກເຮົາ.