Delon Rober: ຊີວະປະວັດ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ

Delon Rober ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນທົ່ວໂລກເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງສິນລະປະແບບໃຫມ່. ຂາດການສຶກສາສິລະປະ, ທ່ານສາມາດທີ່ຈະກາຍເປັນຜູ້ລິເລີ່ມ, entrusting ສີທັງຫມົດ. companion ສັດທາແລະການຮ່ວມມືພັນລະຍາແມ່ນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ອົບພະຍົບລະຫວ່າງການປະຕິວັດໃນ Odessa ໄດ້.

ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງເຂົາ, ເຂົາສະແຫວງຫາເພື່ອໃຫ້ບັນລຸຄວາມສົມບູນແບບພຽງແຕ່ໂດຍສີ, ການວາງໃຫ້ເຂົາປະຕິບັດຫນ້າທັງຫມົດ. ທ່ານສາມາດເຮັດແນວນັ້ນ, ແຕ່ທີ່ຈະພັດທະນາຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າເຂົາໄດ້ສະກັດກັ້ນຈາກພະຍາດແລະສົງຄາມ.

ຊີວະປະຫວັດ

Delon Rober ໄດ້ເກີດໃນວັນທີ 04/12/1885 ໃນປາຣີ. ເນື່ອງຈາກການຢ່າຮ້າງທໍາອິດຂອງພໍ່ແມ່ເຮັດໃຫ້ເຖິງລຸງຂອງເດັກຜູ້ຊາຍໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມ. ຜູ້ຊາຍໄວຫນຸ່ມຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຜ່ານການຝຶກອົບຮົມສິນລະປະຢ່າງເປັນທາງການ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຜົນກະທົບຈາກການເຮັດວຽກຂອງ Gauguin ແລະ Cezanne ໄດ້, ເຂົາອາຍຸຂອງຊາວປີໄດ້, ພົບເຫັນຕົນເອງຢູ່ໃນຮູບ.

ໃນລະຫວ່າງການສົງຄາມຂອງ 1914-1918 ໄດ້. ພຣະອົງໄດ້ຍ້າຍກັບສະເປນແລະປອກຕຸຍການ. ໃນນະຄອນ native ລາວໄດ້ກັບຄືນພຽງແຕ່ໃນປີ 1921. ມັນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການເຮັດວຽກ monumental ສໍາລັບ World Expo 1937, ຈັດຂຶ້ນໃນນະຄອນຫຼວງຝຣັ່ງ.

ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ, ຈິດຕະນາການຍ້າຍໄປ Auvergne, ແຕ່ພະຍາດຮ້າຍແຮງໄດ້ກ້າວໄປຫນ້າ. Robert ເສຍຊີວິດໃນ 10.25.1941, ຢູ່ອາຍຸສູງສຸດຂອງຫ້າສິບຫົກປີ. ສາເຫດຂອງການເສຍຊີວິດແມ່ນມະເຮັງ.

ພາຍໃນປະເທດ

ໃນຊາວສາມປີ Delon Rober ກັບຄືນຈາກການບໍລິການໃນກອງທັບທີ່ເຂົາໄດ້ພົບກັບ Sonia Terk (emigrant ຈາກ Odessa). ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ແຕ່ງງານສອງປີຕໍ່ມາ - ໃນ 1910. ໃນປີຕໍ່ມາພວກເຂົາເຈົ້າມີລູກຊາຍ, Charles.

ພັນລະຍາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ artist ຕິ, ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ການຮ່ວມມືໃນ author ຂອງວຽກງານໃນການອອກແບບແລະສິລະປະນໍາໃຊ້. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ເປັນ masterpiece ສໍາລັບງານວາງສະແດງ aforementioned ໃນປີ 1937 ພວກເຂົາໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ.

ຄູ່ນ່ຶໄດ້ວາງຮາກຖານຂອງແນວຄວາມຄິດຂອງສິລະປະຂອງຕົນເອງ. ມັນແມ່ນຮາກແຕກຕ່າງຈາກຫນຶ່ງທີ່ມີການພັດທະນັບຕັ້ງແຕ່ Renaissance ໄດ້.

ຈຸດປະສົງຕົ້ນຕໍ

Delon Rober ເຈົ້າເຊື່ອວ່າວຽກງານຕົ້ນຕໍຂອງຕົນໃນສີແມ່ນຮູບພາບຂອງຈຸດສີ chaos ໄດ້. ພຣະອົງໄດ້ກ່າວຊ້ໍາວ່າໂດຍສະເພາະຮັກສີ, ຊຶ່ງກົງກັນຂ້າມກັບມະຫາຊົນທົ່ວໄປຂອງປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ຕ້ອງການແສງສະຫວ່າງ. ເນື່ອງຈາກວ່າຄວາມຮັກຂອງໂລກໄດ້, ບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາຄິດຄົ້ນໄຟ, ແລະຕົ້ນສະບັບໄດ້ກົງກັນຂ້າມພຣະອົງແລະສະແດງໃນແຕ່ລະອົງປະກອບຂອງ.

ທາງທີ່ສ້າງສັນ

ຢູ່ໃນຕອນຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາຢູ່ໃນຮູບ Rober Delon ຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍ Impressionism. ພຣະອົງໄດ້ແມ່ນແທ້ຂອງວຽກງານຂອງ Gauguin (ໄລຍະເວລາບເຣີຕົງ) ໄດ້. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1906, ມັນໄດ້ດຶງດູດການໄປສະນີ, Impressionism. ແຕ່ຜົນກະທົບທີ່ສໍາຄັນຫຼາຍໄດ້ສ້າງ Cezanne.

ຈິດຕະນາການໃນລາວຂອງຕົນເອງຕັດສິນໃຈທີ່ຈະບໍ່ກົງກັນລະດັບສຽງແລະສີ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນແມ່ນການ Cubism ຕົ້ນສະບັບ. ນີ້ໄດ້ສະແດງອອກໃນການສີຂອງ 1906 ໄດ້, ໃນທີ່ບົດຄວາມແມ່ນ framed ໂດຍ halo luminous ໄດ້.

ອີງຕາມຈິດຕະນາການ, ຮູບແບບ, ຮູບແຂບຜົນໃນຄວາມຜິດພາດ. ມັນແມ່ນຕັ້ງຢູ່ຕໍ່ໄປເພື່ອຈໍານວນຫຼາຍ Cubists ດີທີ່ຮູ້ຈັກ. ໂດຍຄວາມເຂົ້າໃຈວິທີການທີ່ຈະທໍາລາຍເສັ້ນ, ເຂົາບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຫ່າງຈາກເຂົາເຈົ້າ. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້, ໄດ້ກັບຄືນໄປ "ແຍກຕ່າງຫາກ" smear ຂອງໄປສະນີ, impressionism. ນີ້ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຈໍາແນກລະຫວ່າງຮູບແບບໂດຍບໍ່ມີການນໍາໃຊ້ຂອງ contours ໄດ້.

1912 ໂດຍ, ແມ່ບົດຍ້າຍໄປເຕັກນິກສີແລະຢຸດຂອງນາງ. ນາງໄດ້ຊ່ອຍຈິດຕະນາການເພື່ອໃຫ້ບັນລຸທີ່ຕ້ອງການ, ໃນເວລາທີ່ແມ່ພິມໃນຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫລືອຂອງພັນເຮືອບິນບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມທີ່ແຕກຕ່າງ. ພື້ນທີ່ແມ່ນໄດ້ຮັບໂດຍວິທີການຂອງຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງ tonal.

ໄລຍະເວລາພື້ນຖານຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ສ້າງສັນ

ຈິດຕະນາການ Delon Rober ເຊື່ອກັນວ່າສີທີ່ມີຄຸນຄ່າ, ສະນັ້ນມີການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງຕົນ, ໄດ້ທົດແທນຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງອົງປະກອບການ, ເຊັ່ນ: ຮູບແຕ້ມຂອງອະນາຄົດແລະປະລິມານຂອງແສງສະຫວ່າງແລະຮົ່ມ. ໄລຍະເວລາເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1912. ເຂົາພະຍາຍາມທີ່ຈະປະກອບອົງປະກອບຂອງ, ເລື່ອງຜ່ານລົງສະເພາະແຕ່ໃນສີ.

ໂທເປີດຄຸນະພາບສີຜິວ, ເຊິ່ງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນຜົນບັງຄັບໃຊ້ແບບເຄື່ອນໄຫວ. ເຂົາສັງເກດເຫັນວ່າສີຂອງທີ່ຢູ່ຕິດກັນ, ສາມາດນໍາໄປສູ່ການປະເພດຂອງການສັ່ນສະເທືອນໄດ້. ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ສ້າງໃນການຈໍາລອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງອົງປະກອບດັ່ງກ່າວ.

ຕົວຢ່າງຂອງຮູບແບບຂອງໄລຍະເວລາດັ່ງກ່າວນີ້ແມ່ນ ensemble "ຮູບແບບວົງ".

Iberian

Delon Rober, ກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກໃນຄໍາຖາມໃນລະຫວ່າງການຕໍ່ສູ້ຂອງ 1914-1917 ໄດ້. ຂ້າພະເຈົ້າອາໄສຢູ່ໃນປອກຕຸຍການແລະສະເປນ. ໃນທີ່ນີ້ທ່ານໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະນໍາໃຊ້ເຕັກນິກໃຫມ່, ມົນຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດແລະຈຸດປະສົງອື່ນໆ.

ຈິດຕະນາການສາມາດທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເລິກການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນແນວຄິດທີ່ເລື່ອງຂອງ "dissonance" ໃນສິລະປະສາຍຕາ. ໃນລາວ ຕີລາຄາຂອງມັນ ແມ່ນສີຂອງການສົມທຽບກັບ vibrating ຢ່າງວ່ອງໄວໄດ້. ໃນຊາວຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ການພັດທະນາພາສາສິນລະປິນລາວເອງ.

ຍົກຕົວຢ່າງແມ່ນ painting "ປອກຕຸຍການຍັງມີຊີວິດ".

ບໍ່ມີຕົວຕົນທີ່ສອງ

ຈິດຕະນາການໄດ້ກັບຄືນບັນຫາທີ່ພະຍາຍາມທີ່ຈະຄວບຄຸມໃນ ensemble ຂອງ "ໄດ້ຕະຫຼອດຮູບຮ່າງ" ໃນ 1930. Delaunay ສ້າງກ່ຽວກັບວິຊາດຽວກັນວຽກງານອື່ນໆ. ພວກເຂົາເຈົ້າພິສູດໄດ້ວ່າຫຼາຍແບບເຄື່ອນໄຫວແລະທີ່ສົມບູນແບບໂດຍທົ່ວໄປຈາກຈຸດດ້ານວິຊາການຂອງທັດສະນະ.

ແກ້ໄຂທີ່ແທ້ຈິງທີ່ທ່ານສາມາດຊອກຫາຢູ່ໃນວົງຈອນຂອງ "ຄວາມສຸກຂອງການມີຊີວິດ". ໃນຮູບເຫຼົ່ານີ້ຈິດຕະນາການ resorted ກັບເຕັກນິກທີ່ສາມາດແຕກຕ່າງກັນ fragments ແລະສຸມໃສ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບອົງປະກອບຂອງໄດ້.

ຕົວຢ່າງຂອງການເຮັດວຽກຈາກໄລຍະເວລານີ້ສາມາດໄດ້ຮັບການເອີ້ນວ່າ "ຈັງຫວະ", "ຈັງຫວະ Endless".

ໄລຍະເວລາ monumental

Rober Delon (biography ເຊື່ອມຕໍ່ inextricably ມີ Sonia Terk) ເຫັນໃນລາວ ສີເປັນ monumental ມີລັກສະນະ. ຄູ່ແລະຜູ້ຕິດຕາມຂອງພຣະອົງ, ເຂົາອະທິບາຍວ່າການເຮັດໃຫ້ການປ່ຽນແປງໃນການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການສ້າງຫນຶ່ງຄັ້ງທີສອງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ - ເພື່ອຕໍ່ໄປ, ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບການ ensemble. ສີດັ່ງກ່າວ, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງລາວ, ບໍ່ໄດ້ທໍາລາຍສະຖາປັດຕະແລະເຮັດໃຫ້ສີຂອງຫຼິ້ນຢູ່ດ້ານໃນ.

ໃນການເຮັດວຽກຂອງຕົນທີ່ມີ "ເປັນຈັງຫວະການບັນເທົາທຸກ" ຈິດຝຣັ່ງນໍາໃຊ້ແລະເຖິງແມ່ນວ່າ invent ອຸປະກອນທີ່ມີຄວາມທົນທານກັບສະພາບແວດລ້ອມພາຍນອກໄດ້.

ໃນປີ 1937, ອົງການຈັດຕັ້ງງານວາງສະແດງໃນປາຣີໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ເຮັດອອກແບບທັງສອງອາຄານ. ດັ່ງນັ້ນ, Delaunay ກາຍເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະສົມທົບສະຖາປັດຕະທີ່ມີການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພຣະອົງໄດ້ສ້າງຫມູ່ຄະນະການບັນເທົາທຸກຂະຫນາດໃຫຍ່.

ໃນດັ່ງກ່າວເປັນແບບ monumental ແມ່ນແລະສ້າງຫຼ້າສຸດເຊັ່ນ "ຈັງຫວະວົງ", "ສາມຂອງຈັງຫວະ." ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ກາຍເປັນປະເພດຂອງສັນຍາທາງວິນຍານຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້. ປະຕິບັດຕາມການຊອກຫາຄວາມຄິດສ້າງສັນ Delaunay broke ການເຈັບປ່ວຍແລະການເສຍຊີວິດຕໍ່ໄປ.

ຂອງສີເປັນ

ໂທໃຫ້ໃນການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງໂດຍວິທີການປົກກະຕິ, ວິທີມາດຕະຖານຂອງແນວຄິດ. ເຂົາຕັດສິນໃຈທີ່ຈະໄວ້ວາງສີທັງຫມົດ. ທິດສະດີວິທະຍາສາດໃນປັດຈຸບັນໄດ້ຢືນຢັນຂອງຄວາມຍາວປາການຊອກຫາຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ສີພິເສດ, ທ່ານສາມາດສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຮູ້ສຶກໃຫມ່ຂອງພື້ນທີ່, ອຸປະກອນນະໂຍບາຍດ້ານ.

ໃນຖານະເປັນ Parisian, ຈິດຕະນາການບໍ່ສາມາດບໍ່ສົນໃຈໂຄງສ້າງສະຖາປັດຍະສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງເວລາທີ່ທັນສະໄຫມ. ເພາະສະນັ້ນ, ສະແດງຢູ່ໃນສີຂອງສັນຍາລັກຂອງບ້ານເກີດ Rober Delon ໄດ້. "Eiffel Tower" ແມ່ນຊຸດຂອງສີເປັນ, ທີ່ທ່ານໄດ້ຂຽນໃນ 1909. ແສງສະຫວ່າງໃນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສ່ອງຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ມີຜົນໄດ້ຮັບທີ່ຮູບພາບໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນພາກສ່ວນ. ສິ້ນແຕ່ລະຄົນແມ່ນຮອງທັດສະນະຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ໃນປີ 1912 ພຣະອົງໄດ້ສ້າງ ensemble ຂອງ "Windows" ທີ່ຊ່ອງແມ່ນເປັນຕົວແທນໂດຍໃຊ້ກົງກັນຂ້າມສີ. ພວກເຂົາເຈົ້າສ້າງຄວາມເລິກໂດຍບໍ່ຕ້ອງໃຊ້ແສງສະຫວ່າງແລະຮົ່ມ.

ໃນປີ 1914, ທ່ານສີເປັນຮູບ "ໃນກຽດສັກສີຂອງ Bleriot" ຈາກ "ຮູບຮ່າງໄດ້ຕະຫຼອດ." ໃນມັນເລື່ອງແມ່ນຄວາມສໍາຄັນມັດທະຍົມ. ໃນການສ້າງ sequentially ຖ່າຍທອດຜ່ານອິນເທີເຄື່ອນໄຫວ discoid. ສໍາລັບໄລຍະນີ້ເຂົາຈະກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ 1930 ໂດຍການສ້າງປະສິດທິພາບທີ່ດີກວ່າແລະການເຄື່ອນໄຫວ.

ໃນປີ 1920, ປະກົດການສ້າງ "Nude ກັບຫນັງສື" ທີ່ຈິດຕະນາການໄດ້ນໍາໃຊ້ເຕັກນິກລະບົບສາຍສົ່ງຂອງຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດໃຫມ່.

ການແກ້ໄຂທີ່ແທ້ຈິງທີ່ຈະຄົ້ນຄ້ວາສ້າງຂອງເຂົາເຈົ້າເຫັນວ່າ Robert ໃນຊຸດຂອງສາມສິບ "ຄວາມສຸກຂອງການມີຊີວິດ" ໄດ້.

ສໍາລັບຂໍ້ມູນເພີ່ມເຕີມ

Rober Delon (ຈິດຕະນາການພາສາຝຣັ່ງ) ສ້າງສີທີ່ເກັບຮັກສາໄວ້ໃນທົ່ວໂລກ: ໃນສະຫະລັດຊະອານາຈັກ, ຍີ່ປຸ່ນ, ອົດສະຕາລີ. ໃນປາຣີ, ພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດໄດ້ຄວາມຄິດສ້າງສັນໃນຄອບຄົວ Delaunay ຫ້ອງແຍກຕ່າງຫາກ (ໃນ Pompidou Center).

ລູກຊາຍຂອງ Robert ແລະ Sonia ໄດ້ມີຊີວິດຢູ່ 77 ປີແລະໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1988. Charles ສຶກສາ ປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີແຈ໊ດ ແລະສົ່ງເສີມແບບຂອງດົນຕີນີ້.