Borisov-Musatov, ຈິດຕະນາການ. ຊີວະປະວັດ. ການສ້າງ

Borisov-Musatov - ຊື່ອັດສະຈັນ, ປະເພດຂອງສິລະປິນລັດເຊຍ, ຊຶ່ງວຽກງານຢູ່ recognizable ທັນທີເປັນ. ມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ "ນັກຮ້ອງ Noble ຮັງ". ຫນຶ່ງສາມາດເພີ່ມ "lilac ນັກຮ້ອງ" - ສະນັ້ນນາງເປັນທີ່ສວຍງາມກ່ຽວກັບ canvases ລາວ, ແລະດັ່ງນັ້ນມີຫຼາຍຂອງມັນ - ມັນສາມາດໄດ້ຮັບການເຫັນໄດ້ໃນສີເຊັ່ນ: "ຮູບດ້ວຍຕົນເອງທີ່ມີເອື້ອຍ", "ພາກຮຽນ spring", "ພຶດສະພາ Flowers".

ຕົວແທນເງິນຂອງເງິນອາຍຸ

ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງຕົ້ນສະບັບດັ່ງກ່າວນີ້, ຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ດີທີ່ສຸດແລະມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງໂຮງຮຽນສິລະປະ Volga, ຫມາຍເຖິງສັນຍາລັກ, ແທນທີ່ຈະ, ເພື່ອຂັ້ນຕອນທີສອງຂອງຕົນ. Painter Borisov-Musatov ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ galaxy ຂອງສິລະປິນຍອດຢ້ຽມຂອງອາຍຸເງິນໄດ້. ແຖວເກັດທີ່ຢູ່ຂອງ Anna Akhmatova " ... ເງິນແລະເດືອນສົດໃສຂອງອາຍຸເງິນ froze ... ", ຊຶ່ງໃຫ້ຊື່ທີ່ຈະໄລຍະເວລາດັ່ງກ່າວນີ້, ແມ່ນເຫມາະສົມຫລາຍທີ່ສຸດກັບຮູບແຕ້ມຂອງຈິດຕະນາການ. ຄວາມງາມ, ໃຈຢ່າງແຈ່ມແຈ້ງ, ສັນຕິພາບແລະ tranquility ...

ການສຸກເສີນຂອງຊື່ທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້

ແມ່ນໃຜເຂົາ - VE Borisov-Musatov? ການລິເລີ່ມຂອງຊື່ແລະ patronymic ຂອງຈິດຕະນາການຫຍໍ້ມາຈາກ Victor Elpidiforovich. ຊື່ພໍ່ຫາຍາກຂອງໃຊ້ເວລາສະຖານທີ່ຂອງຕົນໃນປະຫວັດສາດການທະຫານລັດເຊຍ - ໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກຄັ້ງທໍາອິດ, ຫຼາຍປືນເຮືອດໍາຊື່.

ເມສາ 2, 1870 ເປັນພະນັກງານລົດໄຟ Elpidifor Borisovich Musatov ໃຫ້ກໍາເນີດບຸດເປັນ, ເຂົາເກີດລູກຊາຍໄດ້. ຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດແມ່ນມີຫຼາຍແທ້ຂອງຄອບຄົວໄດ້, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ grandfather ລາວ, ຄົນທີ່ສົດໃສແລະຊຸມສະໄຫມວິ, ສະນັ້ນຄວາມພູມໃຈຂອງເຂົາ, ເພື່ອພຣະນາມຂອງພຣະອົງ - Boris - ເອົາ prefixed ກັບຊື່ທາງເຄມີ Musatov. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນໂລກໄດ້ຮູ້ຈິດຕະນາການ, ຊຶ່ງຊື່ - Borisov-Musatov.

ມ້ວນໂທທີ່ໃຊ້ເວລາ

ແນ່ນອນ, ທ່ານສາມາດດໍາລົງຊີວິດສະຕະວັດແລະບໍ່ໄດ້ຮູ້ກ່ຽວກັບຂອງຄວາມຍາວປາທີ່ປະເສີດນີ້. ແຕ່ຖ້າຫາກວ່າທ່ານໄດ້ເຫັນຮູບພາບຂອງຕົນ, ແລະມັນເປັນຍ້ອນອະດີດຄວາມປາຖະຫນາ (ຊຶ່ງເປັນບໍ່ຫຼາຍປານໃດ, ພຽງແຕ່ 77 - ຊີວິດຈິດຕະນາການແມ່ນສັ້ນຫຼາຍ), ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຈົດຈໍາຕະຫຼອດໄປ, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ຢູ່ໃນຈິດວິນຍານຂອງການຕິດຕາມດຽວກັນທີ່ບາງສ່ວນຂອງການເຮັດວຽກຂອງ Turgenev, ໂລກກຽດຕິຍົດຂອງ nobility ທ້ອງຖິ່ນ. Viktor Borisov-Musatov ບໍ່ເປັນນັກຂຽນສະໄຫມດຽວກັບ genius. ມັກວິຈານໄດ້ກ່າວຫາເຂົາຈາກຊີວະພາບໃນສະແດງລະຄອນແລະທ່າທີ. ແຕ່ວຽກງານດັ່ງກ່າວເປັນ "Noble ຮັງ", "Asya", ສີຂອງຈິດຕະນາການ - "Pond," "ລໍຖ້າສໍາລັບບຸກຄົນທົ່ວໄປ," "Solitude" - ແມ່ນປະກອບຮູບແຕ້ມທີ່ດີທີ່ສຸດ. ຊ່ຽວຊານໃຫ້ໂທຫາມັນເປັນການເຮັດວຽກຂອງສີ, elegies.

ອຸປະຕິເຫດ tragic

ຈິດຕະນາການຈາກເດັກນ້ອຍໄດ້ອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍຄວາມຮັກ, ເຊິ່ງໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາບໍ່ໄດ້ກາຍເປັນ embittered ແລະການຂະຫຍາຍຕົວບຸກຄົນງາມທີ່ສຸດແລະເປັນມິດ. ພຣະອົງໄດ້ຖືກອ້ອມຮອບໄປສະເຫມີໂດຍປະຊາຊົນເຫັນອົກເຫັນໃຈກັບເຂົາ. ອຸປະຕິເຫດ tragic ທີ່ເກີດຂຶ້ນກັບພຣະອົງຢູ່ໃນອາຍຸສູງສຸດຂອງສາມປີທີ່ຜ່ານມາ - ລາວໄດ້ຫຼຸດລົງຈາກມ້ານັ່ງ, ແລະເປັນຜົນມາຈາກການບາດເຈັບທີ່ກະດູກສັນຫລັງໃນ Viti ນ້ອຍເລີ່ມຂະຫຍາຍຕົວ hump - ກໍ່ blew ສຸຂະພາບເດັກຂອງຊາດ. ຕໍ່ມາ Borisov-Musatov, ທີ່ biography ສັ້ນສະນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດບໍ່ແມ່ນຍ້ອນການສະພາບອາກາດ harsh ເພື່ອໃຫ້ສໍາເລັດທີ່ St Petersburg Academy of Art.

ການ impulses ທໍາອິດທີ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນ

Boy ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະທາສີມີ 6 ປີ, 14 ສຸດທ້າຍຕັດສິນໃຈທີ່ຈະກາຍເປັນຈິດຕະນາການ, ແລະໃນ 1886 ເປັນນັກຮຽນຂອງສະຕູດິໂອສ່ວນຕົວ Peredvizhnik V. V. Konovalova ໄດ້. ເຂົາໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນມັນສໍາລັບ 4 ປີ, ພ້ອມກັນເຂົ້າຮ່ວມການໂຮງຮຽນວັນອາທິດ N. Ananiev. ຫຼັງຈາກ graduating ຈາກການຝຶກອົບຮົມຢູ່ໃນໂຮງຮຽນດັ່ງກ່າວໃນປີ 1898, ທ່ານໄດ້ສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ໃນການ studio ທີ່ສາທາລະນະ Saratov ຂອງ lovers ສິນລະປະ.

ໃນ Saratov, ເປັນສູນການຄ້າຂະຫນາດໃຫຍ່ (ມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າພໍ່ຄ້າໄດ້ຜູ້ອຸປະຖໍາໄດ້), ໄດ້ມີການເກັບກໍາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງສິນລະປະຂອງໂລກ. ເພື່ອນ E- ຫນຸ່ມຂອງພວກເຮົາໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຂອງນາງເປັນປົກກະຕິແລະໄດ້ຖອດຖອນບົດຮຽນຈາກການຢ້ຽມຢາມຈິດຕະນາການ Italian G. Barakki. ດັ່ງນັ້ນ, Borisov-Musatov mastered ສົບຜົນສໍາເລັດເຕັກນິກ ແຕ້ມວິຊາການ. 1898 ໂດຍມີການພົວພັນຫນຶ່ງໃນວຽກງານທໍາອິດຂອງເຂົາ, ການຮັກສາໄວ້ຈົນເຖິງທຸກວັນນີ້, ເປັນທີ່ສວຍງາມ, ລາຍລັກອັກສອນຢ່າງລະອຽດແລະ fanned romance ຮູບ "window."

ການເລີ່ມຕົ້ນການຝຶກອົບຮົມທີ່ຮ້າຍແຮງ

ນັບຕັ້ງແຕ່ 1890, Borisov-Musatov - ນັກສຶກສາຂອງໂຮງຮຽນສິລະປະກູ. ແຕ່ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະຮຽນຮູ້ໃຫ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນສີມືແຮງງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ເປັນໄປໄດ້, ລາວໄດ້ໄປຫາເຊນປີເຕີເບີກໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ P. P. CHistyakova ໄດ້. ເນື່ອງຈາກສຸຂະພາບຜູ້ທຸກຍາກ Borisov-Musatov ກັບຄືນໄປກູ, ບ່ອນທີ່ໃນປີ 1893 ຮຽນຮູ້ຈາກ V. D. Polenova. ໃນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະສົມບູນແບບໃນຕໍ່ຫນ້າ, ຈິດຕະນາການໃນ 1895 ໄດ້, ໄປປາຣີແລະໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ ໂຮງຮຽນເອກະຊົນ ເອີ້ນວ່າ "Atelier Cormon." ການເປັນເຈົ້າພາບຂອງນາງແມ່ນເປັນ painter ຝຣັ່ງທີ່ມີຊື່ສຽງ Fernand Cormon, ໄດ້ຮັບຮາງວັນໃນປີ 1880 ສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງ Legion ຂອງກຽດສັກສີ, ແລະໃນປີ 1898 ໄດ້ນໍາພາໂຮງຮຽນແຫ່ງຊາດຝຣັ່ງຂອງສິລະປະ. ແລະທາງໂຮງຮຽນເອກະຊົນລາວຂອງ painters ລັດເຊຍໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ Roerich ແລະອີຊາກ Batyukov.

ໄລຍະເວລາ Paris

ໃນປາຣີ, Borisov-Musatov ແມ່ນສີຕົກໃຈຂອງ Puvis de Chavannes, ການ symbolist ຝຣັ່ງ, ທີ່ກອງປະຊຸມເປັນລູກມື້ຝຶກຫັດທ່ານບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການມີ. ແນ່ນອນວ່າ, ໃນໄລຍະພັກເຊົາຂອງຕົນໃນສູນກາງຂອງໂລກຮັບຮູ້ນີ້ຂອງສິນລະປະຈິດລັດເຊຍບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການສະນິດສະນົມທີ່ມີການເຮັດວຽກຂອງ Impressionists ແລະ Post-Impressionists ໄດ້. ຫຼາຍຢ່າງໃກ້ຊິດກັບພຣະອົງໄດ້ຫັນອອກຈະ creative Auguste Renoir, Paul Gauguin ແລະ Berthe Morisot. ສິ່ງທີ່ເປັນຮູບ pretty painted ໃນຂະນະນີ້, "ກະລໍ່າປີແລະ willow!" ໃນຖານະເປັນມັນ resonates ກັບການເຮັດວຽກຂອງ Impressionists ໄດ້! ແຕ່ທີ່ສູງທີ່ສຸດແລະການ tune ມັນຈະກາຍເປັນກຸ່ມຮູບຫມູ່ຄະນະ symbolist "Nabis" (ເຊິ່ງແປຈາກຍິວ "ສາດສະດາໄດ້ຮັບຄັດເລືອກ" - ສະນັ້ນຢ່າງສຸພາບວ່າຕົນເອງ nabid). ມັນລວມ Pol Seryuze (ຜູ້ຈັດການ), ຕໍ່ Bonnar, Eduard Vyuyar ແລະ Moris Deni.

Renaissance - ມູນລະນິທິຂອງສີ

ຫນ້າຝັງໃຈທັງຫມົດແນວໂນ້ມທີ່ທັນສະໄຫມ, ໂດຍອີງໃສ່ປະເພນີສິລະປະຂອງຕົ້ນສະບັບເກົ່າ, Victor Borisov-Musatov, ທີ່ສີແມ່ນທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຂອງ interpenetration ນີ້, ໄດ້ພັດທະນາຕົນເອງ, ແບບ recognizable ຂອງລາຍລັກອັກສອນ. ແລະ, ແນ່ນອນ, ເຊັ່ນ: ສິລະປິນທັງຫມົດຂອງໂລກ, ມັນແມ່ນຢູ່ໃນ Louvre ຮຽນວຽກງານຂອງສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້. idol ຂອງພຣະອົງແມ່ນ Leonardo da Vinci, ທີ່, ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, ເປັນຜູ້ອື່ນ, ການຄຸ້ມຄອງເພື່ອຮັກສາ sfumato (shadows ໂປ່ງໃສ). ອີງຕາມການປະຈຸບັນ, ຈິດລັດເຊຍບໍ່ໄດ້ຈາກກັນໄປກັບການຂະຫຍາຍພັນຂອງ "Mona Lisa" ໄດ້.

ແຕ່ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງຮູບພາບທັງຫມົດຂອງ Borisov-Musatov ຖຶກບາດສໍາຄັນໂດຍ geniuses Renaissance Italian ເຊັ່ນ Fra Angelico ແລະ Sandro Bottichelli. ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງມະນຸດມີຄວາມສາມາດທີ່ມີຊີວິດໄດ້ຖືກຖືຫຸ້ນທັງຫມົດໂດຍສິນລະປະການ, ບໍ່ສາມາດມີຜົນກະທົບແຕ່ວຽກງານຂອງຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງໂຮງຮຽນ Venetian ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ - Tintoretto, Titian ແລະ Veronese. ບາງສີຕໍ່ມາ Borisov-Musatov ລາຍລັກອັກສອນພາຍໃຕ້ປະທັບໃຈ, ໃນແບບ Italian (ຢູ່ໃນຮູບແຕ້ມ canvas ຫຍາບນໍາໃຊ້ temperroy).

Homecoming

ຫນຶ່ງໃນສີທໍາອິດຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ກັບຄືນໄປບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງເຂົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການວາດພາບ "ຮູບດ້ວຍຕົນເອງທີ່ມີເອື້ອຍຂອງນາງ," ໃນທີ່ທ່ານໄດ້ພະຍາຍາມເປັນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ນໍາສະເຫນີ credo ສ້າງສັນ - ການຮູບພາບໂລກທີ່ແທ້ຈິງເປັນທີ່ສວຍງາມ echo bygone ທີ່ຜ່ານມາ. ສີຂອງພຣະອົງ, ອີງຕາມຜູ້ຂຽນບາງ, ອັນເຕັມທີ່ຂອງຊີວິດ charmed ຂອງ contemplation. ສໍາລັບການສ້າງຂອງ "Tapestry", ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຜິດຊອບເປັນຕົວແບບສໍາລັບທຸກຄົນເປັນເອື້ອຍນ້ອງກັນ Elena, ວາງສະແດງຂອງສະມາຄົມກູສິລະປິນ Borisov-Musatov ເຂົາໄດ້ຮັບຮາງວັນໃນ 1902 ໄດ້.

ເພື່ອເປັນຕົວແທນຢ່າງເຕັມສ່ວນຮູບພາບໂດຍລວມຂອງປະເທດ, ເວລາແລະສິລະປິນທີ່ໄດ້ຮັບອິດທິພົນການສ້າງຕັ້ງຂອງ credo ສິລະປະຂອງຈິດຕະນາການ, ບໍ່ໃຫ້ mention ການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ FS Rokotoff, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການພິມພາສາຍີ່ປຸ່ນ, ເຊິ່ງເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນຍຸກຂອງລັດເຊຍອາດນູໂວໄດ້.

ຮູບແບບຂອງຄວາມສາມາດ

ຫຼັງຈາກ "ຮູບຕົນເອງກັບເອື້ອຍ" ຄູ່ນ່ຶຂອງຮູບພາບໄດ້, ຄື "ດູໃບໄມ້ລົ່ນລະດົມຂົນຂວາຍ" ແລະ "ສາມັກຄີ" ຜູ້ຊ່ຽວຊານໃຫ້ເຫດຜົນກັບຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງຜູ້ຂຽນ - ພວກເຂົາເຈົ້າເບິ່ງຄືສະແດງ costumed lush. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XX Borisov-Musatov, ທີ່ biography ເປັນ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ຮຽບຮ້ອຍແລ້ວ approaching ໃນຕອນທ້າຍຂອງຕົນ, ຂ້າພະເຈົ້າດີໃຈໂດຍສະເພາະ. ໃນ Saratov, ເຂົາແມ່ນໂຮງຮຽນຂອງສິລະປິນເຊັ່ນ: ສະຕິຜູ້ທີ່ສະແດງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນ 1904 ໃນງານວາງສະແດງ "ເມັດ Rose" ໄດ້. ເຫຼົ່ານີ້ລວມ Kuznetsov, A. Matveev, M. Matyushin, Utkin ແລະ Kuzma Petrov, Vodkin. ໃນລະຫວ່າງທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ໄດ້ກາຍເປັນຫຼາຍເປັນມິດກັບສີຂາວ Andrew ແລະ Valeriem Bryusovym. ພວກເຂົາອຸທິດຕົນສີວົງຈອນ Borisov-Musatov ຂອງບົດກະວີ. ກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນຂອງນັກກະວີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອາຍຸເງິນສາມາດໄດ້ຮັບການເຫັນໃນບົດຄວາມ posthumous ໂດຍ Andrei Bely ອຸທິດ Borisov-Musatov, "garlands Mauve."

ມີຄວາມສຸກປີ

ໃນປີ 1903, ຈິດຕະນາການແຕ່ງງານ soratnitse ລາວ Elene Aleksandrovoy, ແມ່ຍິງທີ່ຮັກແພງ, ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຫມູ່ຂອງລາວ, muse ແລະແມ່ເກີດໃນ 1904, ລູກສາວຂອງ Marianne. ສີແມ່ນ masterpieces ຂອງປີນີ້. ພວກເຂົາເຈົ້າຊື້ພຽງເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ຈິດຕະນາການໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ໃນທົ່ວໂລກ. ສິ່ງທີ່ເຮົາມີ, ເຂົາຢ່າງແຂງແຮງແລະບໍ່ເຫັນແກ່ຕົວທີ່ເຮັດວຽກໂດຍການແຕ້ມຮູບ 6-7 ຮູບປີ. ຄອບຄົວຍ້າຍໄປ Podolsk, ແຕ່ຮ້ອນແມ່ນປະຕິບັດສະເຫມີໄປໃນປະເທດໃນ Tarusa. ຈິດຕະນາການຕົນເອງ, ອະທິບາຍຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງເຂົາໃນເວລາ, ໄດ້ກ່າວວ່າທ່ານອາໃສຢູ່ໃນໂລກຂອງຄວາມຝັນແລະຈິນຕະນາການເປັນ "ໃນບັນດາເສົາຮູບເຄົາລົບ birch, dozed off ໃນ mist ເລິກນອນດູໃບໄມ້ລົ່ນ."

ສີທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດ

ຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດຄວນຈະ canvas, ເຊິ່ງໃນປີ 1901 ຂຽນ Borisov-Musatov. "ພາກຮຽນ spring" ເຊື່ອກັນວ່າຈະເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງໄລຍະເວລາໃຫມ່ໃນການເຮັດວຽກຈິດຕະນາການໄດ້. ມັນເປັນເສັ້ນການເທື່ອເນື່ອງຈາກບໍ່ຄົບຖ້ວນ. ມັນຫນຶ່ງໃນ biographers ທາງສ່ວນຫນ້າຂອງການປະຕິວັດເວົ້າວ່າມີຫມົດ "ອົງປະກອບທີ່ຂາດຫາຍໄປແມ່ນປະຫວັດສາດ". ຄວາມຄິດສ້າງສັນ Borisov-Musatov ແມ່ນສໍາຄັນຂອງທັງຫມົດ ... ພຣະອົງ - ". ສຽງທີ່ຜ່ານມາ melodies ຫ່າງໄກ infinitely, ragged ໃນມື້ນີ້"

ຊ່ຽວຊານ, ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມຕໍ່ເນື່ອງຂອງ melody ໄດ້, ປຽບທຽບມັນກັບ Wagner. ສີ "Tapestry", "ຫນອງ", "ບັງສຸກຸນ" (ໃນຍຸກສຸດທ້າຍໄດ້ຖືກອຸທິດຕົນເພື່ອການເສຍຊີວິດ untimely ຂອງ Hope Stanyukevich ພັນລະຍາຂອງເພື່ອນສະຫນິດຂອງນັກຂຽນ) ເປັນທີ່ສວຍງາມ infinitely.

ການເສຍຊີວິດເຮັດໃຫ້ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນສະຖານທີ່ຂອງຕົນ

ແຕ່, ເປັນແມ່ນສະເຫມີກໍລະນີ, ໄດ້ຮັບຮູ້ຄວາມຈິງມາຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດ. ຈິດຕະນາການເສຍຊີວິດຢ່າງກະທັນຫັນຢູ່ໃນຮ້ອນຂອງ 1905 ໃນປະເທດໃນ Tarusa. ພຣະອົງບໍ່ໄດ້ມີອາຍຸ, ແຕ່ການດໍາເນີນງານຄວາມເຈັບປວດຫຼາຍບໍ່ສາມາດມີຜົນກະທົບແຕ່ສຸຂະພາບໄດ້. Borisov-Musatov ໄດ້ຝັງນີ້ໃນອັນເປັນທີ່ຮັກ Taru ລາວ, ກ່ຽວກັບທະນາຄານສູງຂອງ Oka. ໃນ 1907 ເປີດງານວາງສະແດງ "Blue Rose", ຊຶ່ງໃຫ້ຊື່ຂອງ Andrei Bely, ແລະຫຼັກການຂອງການທີ່ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງສະພາບແວດລ້ອມທັນທີທັນໃດຂອງ Borisov-Musatov ການ, ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນຜູ້ນໍາ ideological ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຮູບພາບໄດ້ຖືກຈັດພີມມາແລະວາງສະແດງໄດ້ຖືກຈັດຂຶ້ນໃນຫຼາຍປະເທດເອີຣົບ, ຫນຶ່ງໃນສີຊື້ Andre Zhid - ດາວຂອງຄວາມທັນສະໄຫມຝຣັ່ງ. ແລະ, ແນ່ນອນ, ການເຮັດວຽກຕົນບາດສໍາຄັນການເຮັດວຽກຂອງສິລະປິນຕໍ່ໄປ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ garde avant.