AS Pushkin ຂອງ "Mozart ແລະ Salieri": ປະເພດ, ສະຫຼຸບ

ຜະລິດຕະພັນຂອງ "Mozart ແລະ Salieri", ປະເພດຂອງທີ່ເປັນ - ເປັນຄວາມໂສກເສົ້າເລັກນ້ອຍ, ລາຍລັກອັກສອນໂດຍທີ່ມີຊື່ສຽງກະວີລັດເຊຍ, writer ແລະ playwright A. S. Pushkina. ຜູ້ຂຽນ conceived ລາຍລັກອັກສອນຂອງຫຼິ້ນໃຫມ່ໃນ 1826, ແຕ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ມັນຢູ່ໃນໄລຍະເວລາການຜະລິດຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງຊີວິດຂອງເຂົາ - ໃນໄລຍະ boldins ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ. ການຫຼິ້ນຖືກຕີພິມໃນປີ 1831, ທັນທີໃຫ້ເພີ່ມຂຶ້ນເພື່ອເປັນຫນຶ່ງໃນ myths ການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຢ່າງຫນັກແຫນ້ນທີ່ສຸດກ່ຽວກັບປະ Salieri ຂ້າຫມູ່ຂອງລາວ Mozart. ຂໍ້ລະຄອນແມ່ນພື້ນຖານສໍາລັບ libretto ຂອງ Opera ໂດຍ Rimsky-Korsakov ໄດ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອັກສອນຮູບເງົາໄດ້.

ຄວາມຄິດ

ການຫຼິ້ນລະຄອນ "Mozart ແລະ Salieri", ປະເພດເຊິ່ງແມ່ນສະເພາະບາງເມື່ອທຽບກັບການເຮັດວຽກອື່ນໆຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້, ມີຄວາມພ້ອມໃນຫ້າປີກ່ອນທີ່ຈະພິມເຜີຍແຜ່ຂອງຕົນ, ຊຶ່ງມີຂຽນໄວ້ຫຼັກຖານຂອງເພື່ອນມິດຂອງເຂົາແລະບາງສ່ວນຂອງປະຈຸບັນຂອງຕົນ. ແຕ່ນັກກະວີທີ່ມີຄວາມຢ້ານກົວຂອງຄວາມສໍາຄັນຢ່າງເປັນທາງການ, ສະນັ້ນບໍ່ hurry ກັບການພິມເຜີຍແຜ່ຂອງຕົນ. ເຖິງແມ່ນວ່າພະຍາຍາມທີ່ຈະເຜີຍແຜ່ວຽກໃຫມ່ລາວບໍ່ລະບຸຊື່ຫຼືບໍ່ປະພັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ການຊີ້ອອກວ່າໄດ້ແປເຮັດວຽກຕ່າງປະເທດ. ສິ້ນແມ່ນລາຍລັກອັກສອນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງທີ່ຜ່ານມາລະຄອນປະຫວັດສາດລາວສໍາຄັນ "Boris Godunov".

ໃນຂະນະທີ່ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ Pushkin ຂອງນາງຕ້ອງການຢາກຂຽນຊຸດຂອງບົດລະຄອນກ່ຽວກັບໃນບັນດາປະເທດອື່ນໆ episodes ປະຫວັດສາດໄດ້. ແລະຖ້າຫາກວ່າໃນກໍລະນີທໍາອິດ, ທ່ານໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍການເຮັດວຽກຂອງ William Shakespeare, ແຕ່ທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ເຂົາເອົາຕົວຢ່າງຂອງລະຄອນຂອງຜູ້ຂຽນຝຣັ່ງໄດ້ Jean Racine, ຜູ້ທີ່ແນະນໍາໃນຂໍ້ກໍານົດຂອງສາມັກຄີຂອງຕອນດິນຂອງຕົນ, ແລະໄດ້ລົງ.

ຄຸນນະສົມບັດ scene

ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ Pushkin ເປັນຫຼິ້ນ "Mozart ແລະ Salieri". ປະເພດຂອງລະຄອນນີ້ແມ່ນສະເພາະໃດຫນຶ່ງຫຼາຍ, ຍ້ອນວ່າມັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງວົງຈອນຂອງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຄວາມໂສກເສົ້າຂະຫນາດນ້ອຍ, ຊຶ່ງເປັນດັ່ງກ່າວບໍ່ມີໃນວັນນະຄະດີໄດ້, ແຕ່ໄດ້ຮັບການພັດທະນາໂດຍຜູ້ຂຽນໄດ້ສະເພາະສໍາລັບການເຮັດວຽກໃຫມ່, ຊຶ່ງໃນນັ້ນມີພຽງແຕ່ສີ່. ຫນຶ່ງໃນຄຸນນະສົມບັດສະເພາະຕົ້ນຕໍຂອງການເຮັດວຽກຂອງປະເພດໃດ - ເປັນງ່າຍເຈດຕະນາຂອງດິນຕອນດັ່ງກ່າວ. ໃນການຫຼິ້ນ - ພຽງແຕ່ສອງລັກສະນະ (ບໍ່ນັບ violinist ບອດທີ່ປາກົດຢູ່ໃນຫນຶ່ງ episode).

ອົງປະກອບທັງຫມົດຂອງຫຼິ້ນ - ມັນເປັນ monologues ແລະສົນທະນາທີ່ຢ່າງໃດກໍຕາມຢ່າງເຕັມສ່ວນເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນລັກສະນະຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຈິດໃຈໄວ້ຢ່າງລະອຽດຂອງຕົວອັກສອນທີ່ເປັນອົງປະກອບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ "Mozart ແລະ Salieri". ຫລິ້ນປະເພດກໍານົດທີ່ງຽບສະຫງົບຂອງຕົນ: ການປະຕິບັດທີ່ໃຊ້ເວລາສະຖານທີ່ໃນຊ່ອງຊອງເປັນ, ເຊິ່ງເບິ່ງຄືວ່າຈະ brighter ບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມ, ແລະເນັ້ນຫນັກເຖິງລະຄອນປະຫວັດສາດ. ສຸດທ້າຍເຮັດວຽກດີຕໍ: intrigue ໃນການວຽກຕອນດິນແມ່ນ nonexistent ປະຕິບັດ. ອາການແຊກຊ້ອນທີ່ສໍາຄັນ - ການສະແດງຂອງໂລກໃນຂອງວິລະຊົນ, ພະຍາຍາມທີ່ຈະອະທິບາຍພຶດຕິກໍາແລະສິ່ງລະດົມໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ພາສາ

ງ່າຍດາຍຫຼາຍ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນຄໍາສັບອຸດົມສົມບູນມີຄວາມແຕກຕ່າງລະຄອນ "Mozart ແລະ Salieri". Pushkin ປະຕິເສດສະລັບສັບຊ້ອນການປະຕິວັດວັນນະຄະດີ resorted ກັບໃນເວລາທີ່ລາຍລັກອັກສອນ tragedy ກ່ອນຫນ້ານັ້ນໃນເວລາທີ່ imitated Shakespeare. ໃນປັດຈຸບັນເຂົາແມ່ນມີຄວາມສົນໃຈໃນເລື່ອງງ່າຍ, ພາສາສະຫງ່າງາມຂອງ Racine. ເຂົາສະແຫວງຫາທີ່ຈະມີຜູ້ອ່ານໄດ້ (ຫຼື viewer ຂອງຂັ້ນຕອນຂອງການ) ບໍ່ໄດ້ distracted ຈາກໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງຄວາມຂັດແຍ່ງແລະການຜະເຊີນຫນ້າຕົວອັກສອນ.

ດັ່ງນັ້ນເຂົາໂດຍເຈດຕະນາຈໍາກັດຂອບເຂດຂອງເລື່ອງດັ່ງກ່າວແລະສະແຫວງຫາຄວາມກະທັດລັດສູງສຸດໃນການສົນທະນາແລະ mon ologues. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ທັງສອງວິລະຊົນໃນເວລາດຽວຈະກາຍເປັນທີ່ຈະແຈ້ງທີ່ສຸດນັບຕັ້ງແຕ່ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ສຸດຂອງລັກສະນະຂອງຕົນຢ່າງຈະແຈ້ງ, ຊັດເຈນແລະຖືກຕ້ອງລະບຸເຈດຕະນາແລະຈຸດປະສົງຂອງຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ບາງທີມັນແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມໂສກເສົ້າຂະຫນາດນ້ອຍໂດຍສະເພາະພອນສະຫວັນທີ່ສົດໃສຂອງຜູ້ຂຽນທີ່ຈະລະນາການປົດອາວຸດໃນຄໍາສັບໄດ້. ນີ້ attracts ຄວາມສົນລະຄອນຜູ້ອ່ານຂອງ "Mozart ແລະ Salieri". Pushkin ຕ້ອງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມຂັດແຍ້ງສາມາດເຂົ້າເຖິງເປັນໄປໄດ້, ສະນັ້ນເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການສິ່ງໃດແດ່ທີ່ອາດຈະລົບກວນຜູ້ອ່ານ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນບໍ່ແມ່ນ devoid ຂອງບາງສະຫງ່າງາມຕົວອັກສອນ: ປະມານທີ່ຈະ, ມັນສຽງຢ່າງໃດກໍຕາມ melodic ແລະເປັນລະບຽບຫຼາຍເວົ້າ. ໃນການເຮັດວຽກປະຈຸບັນຄໍານາມນີ້ແມ່ນ manifested ໂດຍສະເພາະ vividly ເພາະວ່າທັງສອງຂອງ protagonist ຂອງຕົນ - ນັກແຕ່ງເພງ, ປະຊາຊົນຂອງແຮງງານສິນທາງປັນຍາ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ທີ່ຫລອມໂລຫະລົດຊາດ.

entry

ຫນຶ່ງໃນ writers famous ທີ່ສຸດແລະ poets ເປັນ Pushkin. "Mozart ແລະ Salieri" (ເນື້ອຫາຫຼິ້ນສັ້ນຄວາມແຕກຕ່າງກັນປາກົດຂື້ນນາແລະງ່າຍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ) -. ມັນເປັນລະຄອນ, ຊຶ່ງເປັນທີ່ຫນ້າສົນໃຈສໍາລັບເລື່ອງທາງຈິດໃຈຂອງຕົນຕື່ນເຕັ້ນແລະສະລັບສັບຊ້ອນ ເລີ່ມເປີດ monologue Salieri, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກ່າວຂອງການອຸທິດຕົນແລະຄວາມຮັກເພງລາວ, ແລະການຈື່ຈໍາຄວາມພະຍາຍາມທີ່ເຂົາໄດ້ເຮັດສໍາລັບການສຶກສາຂອງນາງ.

ໃນເວລາດຽວກັນເຂົາສະແດງອອກເຖິງຄວາມອິດສາລາວ (ໂດຍວິທີການ, ທີ່ເປັນສິ່ງທີ່ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສະບັບຮ່າງຂອງຊື່ຫຼິ້ນ) ເພື່ອ Mozart, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມງ່າຍໃນແລະ virtuosity ແຕ່ງວຽກຂອງ genius. ສ່ວນທີສອງຂອງ monologue ໄດ້ອຸທິດຕົນເພື່ອເປີດເຜີຍແຜນການຂອງພຣະອົງ: composer ໄດ້ຕັດສິນໃຈຈະເປັນທາດເບື່ອຫມູ່ຂອງລາວ, ນໍາພາໂດຍຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນແມ່ນຢູ່ໃນ vain ເສຍພອນສະຫວັນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະບໍ່ສາມາດຊອກຫາມັນເພື່ອນໍາໃຊ້ທີ່ດີ.

ການສົນທະນາຄັ້ງທໍາອິດຂອງວິລະຊົນ

ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບໍ່ມີການອື່ນໆໃນການເຮັດວຽກສັ້ນເຂົາສາມາດບອກໄດ້ເຖິງຄວາມປະສົບການທາງຈິດໃຈ Pushkin ໄດ້. "Mozart ແລະ Salieri" (ເນື້ອໃນສັ້ນຂອງຫຼິ້ນແມ່ນຫຼັກຖານສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງທີ່) - ມັນເປັນ duel ວາຈາລະຫວ່າງສອງລັກສະນະທີ່ກໍາລັງປະເຊີນຄວາມສົນໃຈແລະເປົ້າຫມາຍຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ປາກົດຂື້ນພວກເຂົາເຈົ້າຕິດຕໍ່ສື່ສານເປັນມິດຫຼາຍ, ແຕ່ຜູ້ຂຽນໄດ້ສ້າງຄໍາເວົ້າຂອງຄົນດັ່ງນັ້ນປະໂຫຍກທຸກໆພິສູດວ່າພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນປະຊາຊົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະຂໍ້ຂັດແຍ່ງເຮັດແນວໃດ irreconcilable ລະຫວ່າງທັງສອງ. ມັນໄດ້ຖືກພົບເຫັນຢູ່ໃນການສົນທະນາຄັ້ງທໍາອິດຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ຫົວຂໍ້ຂອງ "Mozart ແລະ Salieri" ແມ່ນບາງທີອາດມີການເປີດເຜີຍທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການເກີດຂຶ້ນຂອງຄັ້ງທໍາອິດໃນ scene ໄດ້ວ່າໃນທັນທີສະແດງໃຫ້ເຫັນອາລົມຂອງເຂົາໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍແລະທໍາມະຊາດໄດ້. ມັນເຮັດໃຫ້ເປັນນັກໄວໂອລິນບອດທີ່ມີບົດບາດດີອົງປະກອບແລະຄວາມຜິດພາດນັກດົນຕີຂັບຂັນອ່ອນແອຂອງຕົນຂອງຕົນ. Salieri ຮູ້ສຶກເຄືອງໃຈເນື່ອງຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າຫມູ່ເພື່ອນຂອງເຂົາເຮັດໃຫ້ມ່ວນຊື່ນຂອງດົນຕີອັດສະລິຍະຂອງຕົນເອງ.

ກອງປະຊຸມຄັ້ງທີສອງຂອງຕົວອັກສອນ

ການສົນທະນານີ້ຈະສົມບູນປະແກ້ໄຂ solidified poisoned ຫມູ່ຂອງລາວ. ທ່ານໃຊ້ເວລາເບື່ອແລະໄປໃຫ້ຮ້ານອາຫານບ່ອນທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຕົກລົງເຫັນດີທີ່ຈະມີອາຫານຮ່ວມກັນໄດ້. ລະຫວ່າງທັງສອງມີອີກເທື່ອຫນຶ່ງເມື່ອປຶກສາຫາລືສຸດທ້າຍ puts ການບັນທຶກຊື່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້. ດັ່ງນັ້ນການປະຕິບັດ laconic ທັງຫມົດມີຄວາມແຕກຕ່າງຄວາມໂສກເສົ້າເລັກນ້ອຍ Pushkin ຂອງ. "Mozart ແລະ Salieri" - ເປັນລະຄອນທີ່ບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ນີ້ນັກປະພັນເພງການສົນທະນາສອງກົງບໍລິເວນສະຖານທີ່ສູນກາງໃນເລື່ອງການ. ໃນລະຫວ່າງຕອນແລງນີ້ປິ່ນຫນ້າໃສ່ຜົນປະໂຫຍດທີ່ສໍາຄັນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະສິ່ງລະດົມໃຈ.

Mozart ກ່າວວ່າອັດສະລິຍະທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ສາມາດເຮັດຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ, ແລະຄູ່ສອນຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າເກີດຂຶ້ນໂດຍຄວາມຄິດນີ້ຍັງເອົາຄວາມຄິດຂອງຕົນທີ່ສຸດ. ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ຜູ້ອ່ານເຫັນວ່າ Mozart ແມ່ນ doomed. Pushkin ນັ້ນສ້າງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, ວ່ານີ້ບໍ່ໄດ້ປ່ອຍໃຫ້ມີການສົງໃສໃດໆ. ມີຄວາມສົນໃຈໃນສະຖານທີ່ທໍາອິດທີ່ນໍາໄປສູ່ການລະຄອນນີ້.

ຮູບພາບຂອງຕົວລະຄອນຫລັກ

ຄວາມໂສກເສົ້າ "Mozart ແລະ Salieri" ເປັນທີ່ຫນ້າສົນໃຈໃນຂໍ້ກໍານົດຂອງການຜະເຊີນຫນ້າທາງຈິດໃຈຂອງປະຊາຊົນເຫຼົ່ານີ້. ໃນລັກສະນະທໍາອິດແມ່ນງ່າຍດາຍແລະໂດຍກົງ. ມັນບໍ່ໄດ້ມາຄວາມຄິດທີ່ວ່າເພື່ອນຂອງເຂົາແມ່ນອິດສານ້ອງຊາຍ. ແຕ່ຄືກັບອັດສະລິຍະທີ່ແທ້ຈິງຂອງສິນລະປະ, ເຂົາມີ flair ຜິດປົກກະຕິທີ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າມັນຈະສິ້ນສຸດ, ສິ່ງທີ່ມັນເປັນແລະບອກ. Mozart ບອກເລື່ອງ Salieri ກ່ຽວກັບລູກຄ້າທີ່ແປກປະຫລາດທີ່ສັ່ງ Requiem ລາວ, ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວປະກົດວ່າ.

ເນື່ອງຈາກວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນັກແຕ່ງເພງຄິດວ່າເຂົາຂຽນເປັນ requiem ມະຫາຊົນເອງ. ໃນເລື່ອງໂດຍຫຍໍ້ທີ່ສຸດນີ້ຮູ້ສຶກສັງຫອນໃຈຂອງໃນຕອນທ້າຍ impending ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຖິງແມ່ນວ່າເຂົາບໍ່ຮູ້ວ່າແມ່ນແທ້ເຮັດແນວໃດມັນເກີດຂຶ້ນ.

ຮູບພາບຂອງ Salieri

ນັກແຕ່ງເພງນີ້, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເຖິງແມ່ນວ່າກໍານົດເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບປະຕິບັດແຜນການຊົ່ວຮ້າຍຂອງເຂົາ. ນີ້ແມ່ນເປັນຄວາມຈິງໂດຍສະເພາະແມ່ນຢູ່ໃນ scene ໄດ້ໃນເວລາທີ່ເຂົາມີຄົນຫຼິ້ນ excerpts Mozart ຈາກ Requiem. ປະຈຸບັນມັນແມ່ນຫນຶ່ງໃນແຮງທີ່ສຸດໃນການຫຼິ້ນລະຄອນ. ໃນ episode ນີ້, Mozart ອີກເທື່ອຫນຶ່ງປະກົດວ່າອ່ານເປັນອັດສະລິຍະດົນຕີແລະ Salieri - ເປັນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜູ້ຂຽນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຄິດຂອງຕົນວ່າການເຫຼົ່ານີ້ທັງສອງແນວຄວາມຄິດແມ່ນບໍ່ຮອງຮັບເຊິ່ງກັນແລະກັນ.

ຄວາມຄິດ

ຜະລິດຕະພັນຂອງ "Mozart ແລະ Salieri" - ນີ້ແມ່ນການເຮັດວຽກ philosophical ທີ່ສຸດໃນວົງຈອນຂອງຄວາມໂສກເສົ້າຂະຫນາດນ້ອຍໄດ້, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນສະແດງອອກບັນຫາຂອງ confrontation ລະຫວ່າງຄວາມດີແລະຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ, embodied ໃນນັກແຕ່ງເພງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະ envious ລາວທີ່ສຸດຢ່າງເຕັມສ່ວນ. Pushkin matched perfectly ຕົວອັກສອນທີ່ຈະ embody ຄວາມຄິດຂອງເຂົາ: ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນໃນປັດຈຸບັນ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ແທ້ຈິງກາຍເປັນນາມຫລິ້ນກິລາຂອງ struggle ລະຫວ່າງສອງຫຼັກການພື້ນຖານ opposing ໄດ້. ເພາະສະນັ້ນ, ລະຄອນນີ້ມີຄວາມຫມາຍ existential. ແລະຖ້າຫາກວ່າວຽກງານອື່ນໆຂອງວົງຈອນພາຍໃຕ້ພິຈາລະນາມີດິນຕອນມູນແບບເຄື່ອນໄຫວພຽງພໍ, ທີ່ຍ້າຍໃນທີ່ສໍາຄັນໃນການຫຼິ້ນນີ້ແມ່ນກົງກັນຂ້າໄດ້: ໂພດໄດ້ຜູ້ຂຽນຫຍິບຍົກຄວາມຄິດ philosophical ວ່າການເຮັດວຽກໃນປະຈຸບັນແມ່ນຄວາມຫມາຍຂອງຊີວິດ, ແລະຕອນດິນຂອງຕົນທີ່ມີບົດບາດສະຫນັບສະຫນຸນການຕັ້ງຄ່າໄປຄວາມຄິດຂອງ writer ໄດ້.