ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear - ການເຕືອນໄພໃຫ້ແກ່ມະນຸດ

ເຖິງແມ່ນວ່າອາວຸດນິວເຄລຍໃນປະຫວັດສາດຂອງມວນມະນຸດໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ສໍາລັບຈຸດປະສົງ combat ພຽງແຕ່ສອງຄັ້ງ (ໃນປີ 1945), ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາ ຍຸດທະສາດທະຫານ ຂອງລັດແລະການທູດລະຫວ່າງປະເທດໄດ້ບາດສໍາຄັນຫຼາຍໂດຍສອດຄ່ອງກັບການພັດທະນາແຜນສົງຄາມ nuclear. ຂໍຂອບໃຈກັບຈິນຕະນາການຈາກທໍາມະຊາດ scriptwriters ແລະຜູ້ອໍານວຍການ "ລະດູຫນາວ nuclear" ຂັ້ນຕອນໃນຫນ້າຈໍທີ່ເງິນຊ້ໍາ. ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear ແລະຜົນກະທົບຂອງຕົນມີຄວາມນິຍົມທີ່ຂ້ອນຂ້າງສູງໃນບັນດາຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ.

ຮູບແບບປະສິດທິພາບຂອງອິດທິພົນວັດທະນະທໍາ

ບຸກຄົນທຸກຄົນຮູ້ວ່າການຜະລິດໂລກຂອງອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາ, ບໍ່ແມ່ນການພຽງແຕ່ສໍາລັບການບັນເທີງ. ມັນພົກພາວັດທະນະທໍາແລະອຸດົມການທີ່ດີ. ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear ເປັນເຄື່ອງມື propaganda ສາມາດສະຫນອງຜົນກະທົບທາງດ້ານຈິດໃຈສູງພຽງພໍກ່ຽວກັບການ viewer impressionable. ພວກເຂົາເຈົ້າຢ່າງຈິງຈັງສ້າງໃນຈິນຕະນາການຂອງນະໂຍບາຍ illusory ນົດມຸນຜີ hum ຂອງໂລກສອດຄ່ອງກັບບ່ອນທີ່ມັນໄດ້ຖືກກໍານົດໄວ້. ປົກກະຕິແລ້ວຜົນກະທົບ propaganda ກ່ຽວກັບຜູ້ຊາຍໃນຖະຫນົນຫົນທາງໄດ້ເກີດຂຶ້ນຊື່ໆແລະ covertly, ອອກຈາກການຄວບຄຸມຈິດໃຈຂອງສ່ວນບຸກຄົນ, ກ່ຽວກັບລະດັບຈິດໃຈ. ຫຼາຍຢ່າງຫ້າວຫັນການນໍາໃຊ້ການຄຸ້ມຄອງທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກແລະຄວາມຍຸຕິທໍາ Hollywood.

ຄ່າ propaganda ສະຫະລັດ

ອາເມລິກາຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear ເປັນສະເຫມີ unobtrusive, ແຕ່ຢ່າງຊັດເຈນຢູ່ໃນນະໂຍບາຍຕ່າງປະເທດທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລັດ. ໃນທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຜະລິດຮູບພາບຂອງລູກລະເບີດ nuclear ຂອງສະຫະລັດອາເມລິກາ (ຮູບເງົາ "ຕະເຫຍີ່ຍຮນອຍ," ປ່ອຍອອກມາເມື່ອໃນປີ 1983) ໄດ້. ໃນຫນ້າຈໍຂອງ heroes ຮູບເງົາເຊັ່ນ: James ພັນທະບັດຂອງການຕໍ່ສູ້ດ້ວຍພະນັກງານຂອງ GRU ແລະ KGB (ຮູບເງົາ "ຈາກລັດເຊຍດ້ວຍຄວາມຮັກ" ໃນ 1963), ຄົນດີຕີໄປໂຈມຕີຂອງເກົາຫຼີເຫນືອ, ແລະແມ້ກະທັ້ງມະນຸດຕ່າງດາວ (ຮູບເງົາໄດ້ "ການຕໍ່ສູ້ຂອງ Los Angeles" ແລະ "ການຫັນເປັນ"). ຮູບພາບທັງຫມົດຂອງການຜະລິດ Hollywood, ໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກຫຼືທີ່ທັນສະໄຫມ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນໂລກຂອງກອງທັບທີ່ສົມບູນແບບຂອງສະຫະລັດອາເມລິກາ, ສາມາດປະຢັດຂອງມະນຸດຈາກການທໍາລາຍ. ນີ້ແມ່ນປະສິດທິພາບຫຼາຍທີ່ສຸດແລະງາມທີ່ສຸດຄ່າ reception propaganda, ພະລັງງານແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງປະເທດ. ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear, ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງທີ່ໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ຕ່ໍາກວ່າ, ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ. ບໍ່ແມ່ນທັງຫມົດຂອງເຂົາເຈົ້າມີຂໍ້ຄວາມ propaganda ເປັນ pronounced, ເຖິງແມ່ນວ່າມີຄໍາແນະນໍາໃນແຕ່ລະ filmstrip:

• "The panic ໃນປີສູນ" (Ray Milland, 1962);
• "ມື້ຕໍ່ມາ" (n Meyer, 1983);
• "ໄມ Magic" (Stiv De Dzharnatt, 1988);
• "ອາລຸນນິວເຄຼຍ" (Dzhek Sholder, 1990).

ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ "ປຶກສາຫາລື"

cinema ຫະພາບເອີຣົບແມ່ນຢູ່ໃນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ "ປຶກສາຫາລື" ກັບສະຫະລັດ, ຊຶ່ງ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍັງມີມາດຕະຖານ, ຜູ້ນໍາແລະແຫລ່ງທີ່ມາຂອງເອກະລັກໄດ້. Soviet ແລະເອີຣົບ filmmakers ສະແຫວງຫາໃນທຸກວິທີທາງເພື່ອສິລະປະແຫ່ງຊາດ, ໃນຂະນະທີ່ໃນເວລາດຽວກັນສືບຕໍ່ການປະເມີນສະຖານທີ່ເຮັດວຽກຂອງຕົນໃນເງື່ອນໄຂຂອງດີທີ່ຮູ້ຈັກຮູບແບບອາເມລິກາ. ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear ແມ່ນມັກຈະຜະລິດຕະພັນຂອງການຮ່ວມ ກິດຈະກໍາສ້າງສັນ ຂອງປະເທດເອີຣົບ ປະເທດ, ອົດສະຕາລີ ແລະສະຫະລັດອາເມລິກາ. ຍົກຕົວຢ່າງແມ່ນ "ມື້ທໍາອິດ" (Giuliano Montaldo, 1986, ສະຫະລັດອາເມລິກາ, ປະເທດຝຣັ່ງ, ການາດາ, ອິຕາລີ) ແລະສືບເນື່ອງມາຈາກ "On the Beach" (2000) ແລະຕົ້ນສະບັບ "On ຫາດຊາຍໃນ" (1959, ອາເມລິກາ, ອົດສະຕາລີ).

ຄວາມອຸດົມສົມການປະຕິເສດ

ບຸກຄົນຕົ້ນສະບັບຫະພາບເອີຣົບ Cinematheque ສະຫະປະຊາຕໍ່ຕ້ານຕາຍ, monotony ແນວໃດ, ສິນຄ້າຂອງຮູບເງົາໄດ້. ສີຂອງພວກເຂົາ - ປະຖົມນິເທດທາງສັງຄົມຫຼາຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຫຼາຍ "ເຫດຜົນ", ພວກເຂົາເຈົ້າປະກອບດ້ວຍການອຸທອນເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບຊີວິດແລະການພົວພັນຊຶ່ງຂອງຜູ້ຊາຍທົ່ວໄປໃນຖະຫນົນຫົນທາງ. ເຖິງແມ່ນວ່າຮູບເງົາເອີຣົບກ່ຽວກັບການສົງຄາມ nuclear ການຄຸ້ມຄອງບໍ່ຂະບວນການຕົວມັນເອງ, ແລະພົວພັນຊຶ່ງ heroes ໃນລະຫວ່າງເຫດການໂສກເສົ້າທີ່ຮ້າຍແຮງນີ້:

1) "ຖາມສະບາຍດີຂອງຄວາມມືດ" (Leon Klimovskii 1972, ສະເປນ);

2) "ການສົງຄາມເກມ" (ກໍາກັບໂດຍ Peter Watkins, 1965, Great Britain) .;

3) "Runway" (Chris Marker, 1984, ປະເທດຝຣັ່ງ);

4) "ກະທູ້" ( M. Jackson, 1984, Great Britain).

ຮູບເງົາ, ການສິດສອນ

ພວກເຮົາຍັງຈະຕ້ອງ mention ການສ້າງ brilliant ແທ້ຂອງອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດ - ຮູບເງົາໂດຍ K. Lopushansky "ການເສຍຊີວິດຂອງອັກສອນ" (1986), ທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບການເອົາໃຈໃສ່ກ່ຽວກັບການ par ທີ່ມີການເຮັດວຽກໃນຕົ້ນແບບຂອງວັນນະຄະດີລັດເຊຍຄລາສສິກໄດ້, ໄດ້ຈໍາແນກໄດ້ສະເຫມີໂດຍເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດຕໍ່ໂລກໃນຂອງລັກສະນະແລະມະນຸດນິຍົມ. ເດໄດ້ບອກເລື່ອງຂອງນັກວິຊາການຜູ້ສູງອາຍຸຜູ້ Larsen, ລາງວັນ Nobel, ເປົ່າລອດຕາຍຂອງຄົນທີ່ເຮົາຮັກຢູ່ໃນໄຟຂອງ apocalypse nuclear, ເຊິ່ງມີເກິດໂດຍກົງກ່ຽວກັບການຄົ້ນຄ້ວາຂອງພຣະອົງ. ເຂົາ tries ໃນ vain ກັບເຂົ້າໃຈສາເຫດຂອງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນແລະຊອກຫາ foothold ຫົວແກ້ວຫົວແຫວນໃນຄໍາສັ່ງເພື່ອຊອກຫາຄວາມຫມາຍຂອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ຫວັງວ່າສໍາລັບການຢູ່ລອດ. ການລະເບີດຕົນເອງຢູ່ໃນຮູບພາບທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບຂະບວນການຂອງເຮັດໃຫ້ມີແສງໄດ້ "ເທີຍໄຟຟ້າ", ເຊິ່ງມີຊື່ອື່ນ - ໂຄມໄຟດ້ວຍໄຟຟ້າ. A ຮູບເງົາກ່ຽວກັບສົງຄາມ nuclear ເປັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກຄູ່ຮ່ວມງານຂອງຕາເວັນຕົກຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ຢ້ານທີ່ຈະຄິດວ່າ

ຖ້າຫາກວ່າດາວທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນ ການລະເບີດຂອງ nuclear warhead, ມັນເກີດ ຄວາມຮ້ອນ radiant ແລະ fallout ຕາຍ, ເຖິງແມ່ນວ່າມີລັກສະນະທ້ອງຖິ່ນ, ຈະເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມເສຍຫາຍ irreparable. ຜົນສະທ້ອນທີ່ຕາມມາ: ການທໍາລາຍຂອງລະບົບການສື່ສານ, ພື້ນຖານທາງສັງຄົມປົກກະຕິຂອງພົນລະເຮືອນຈະນໍາໄປສູ່ການມີບັນຫາທີ່ຮ້າຍແຮງ. ຮູບເງົາກ່ຽວກັບການ "ຫຼັງຈາກສົງຄາມ nuclear ເປັນ" ປົກກະຕິແລ້ວບອກຂອງຕົນພັດທະນາການປ່ຽນແປງດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ apocalypse nuclear. ຕາມປະເພນີໃນຮູບເງົາໄດ້ຖືກໄປທັງຫມົດຄວາມຊົງຈໍາບັນພະບູລຸດຂອງປະເພດ, ແຕ່ໃນຄວາມເຂັ້ມຂຸ້ນຂອງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ການ viewer ແມ່ນເຮັດໃຫ້ເຄຍຊີນກັບໄຕ່ຕອງກ່ຽວກັບ bikers ຫຸ້ມໃນ cans ຂອງຍານພາຫະນະ vintage, comics ມີຄຸນນະພາບຮູບພາບກົງກັບລັກສະນະຂັ້ນສູນກາງ, rags ງົດງາມແລະປະທັບໃຈຊາກ pitiful ຂອງສະຖານີອາຍແກັສ, ສັບພະສິນຄ້າແລະສິ້ນສຸດພູມສັນຖານສີເທົາສີນ້ໍາຕານຈົນກ່ວາຂອບເຂດຂອງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຮູບເງົາສະເພາະໃດຫນຶ່ງເຊັ່ນ: "ປື້ມບັນທຶກຂອງ Eli" ແລະ "Mad ນ້ໍາ" ມັນເປັນໄປໄດ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເກັບກໍາທັງຫມົດ cliches ປົກກະຕິ, ແຕ່ otdrait ໃຫ້ພວກເຂົາ glare. ຮູບເງົາຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນບັນດາປະເພດຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ:

• "Akira" (1988);
• "ຮົບສໍາລັບການດາວຂອງ Apes ໄດ້" (1973);
• "Terminator" (2009);
• "Malevil" (1981);
• "Radioactive ຄວາມຝັນ" (1984);
• "Creepozoids" (1987)
• "ຄວາມສະເຫມີພາບ 2000" (1987)
• "ທະຫານລາມົກສຸດທ້າຍ" (1975);
• "Mad ນ້ໍາ: ຖະຫນົນນັກຮົບ" (1981);
• "ຫົກຊ່ອຍແນ່ Samurai" (1998);
• "ປື້ມບັນທຶກຂອງ Eli" (2009);
• "ຖະຫນົນຫົນທາງ" (2009).