ນັກປະພັນເພງຂອງຍຸກ Romantic ຕະວັດທີ 19

ໃນຕອນທ້າຍຂອງ XVIII - ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XIX ມີດັ່ງກ່າວເປັນການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະ, ເປັນ Romanticism. ໃນຍຸກນີ້, ປະຊາຊົນໄດ້ຮັບການ dreaming ຂອງໂລກທີ່ສົມບູນແບບແລະ "ຫນີ" ໃນຈິນຕະນາການ. ສູນລວມ vivid ທີ່ສຸດແລະຈິນຕະນາການຂອງຮູບແບບທີ່ພົບເຫັນໃນດົນຕີ. ໃນບັນດາຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງ Romanticism ໄດ້ຮູ້ຈັກນັກປະພັນເພງດັ່ງກ່າວຂອງສະຕະວັດທີ 19, Karl Weber, Robert Schumann, Franz Schubert ລາຍຊື່ Ferents ແລະ Richard Wagner.

ບັນຊີ Ferents

ໃນອະນາຄົດ ນັກແຕ່ງເພງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ ໄດ້ເກີດໃນຄອບຄົວຂອງ cellist ໄດ້. ພຣະບິດາຂອງເຂົາໄດ້ສອນເຂົາດົນຕີຈາກອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ໃນຖານະເປັນເດັກນ້ອຍເຂົາ sang ໃນ choir ແລະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຫລິ້ນອະໄວຍະວະໄດ້. ໃນເວລາທີ່ Franz ມີອາຍຸ 12 ປີ, ຄອບຄົວຂອງເພິ່ນໄດ້ຍ້າຍໄປປາຣີ, ເດັກຜູ້ຊາຍແມ່ນສາມາດສຶກສາດົນຕີ. ການເຮືອນກະຈົກບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ແລ້ວກັບ 14 ປີ, ທ່ານປະກອບດ້ວຍ sketches. ດັ່ງກ່າວ ນັກປະພັນເພງດີທີ່ຮູ້ຈັກ ຂອງສະຕະວັດທີ 19, ຄື Berlioz, Paganini, ມີອິດທິພົນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກ່ຽວກັບພຣະອົງ.

Paganini ກາຍເປັນ idol ທີ່ແທ້ຈິງ Liszt ແລະເຂົາຕັດສິນໃຈທີ່ຈະ hone ທັກສະຂອງຕົນເອງເພື່ອຫລິ້ນ piano ທີ່. ກິດຈະກໍາຄອນເສີດ 1839-1847 ໄດ້ປະກອບດ້ວຍ triumph brilliant. Franz ສ້າງຫນັງສືທີ່ມີຊື່ສຽງ "ປີຂອງ Pilgrimage" ມີບົດບາດໃນປີນີ້. virtuoso ສຸດ piano ແລະເປັນທີ່ຊື່ນຊອບຂອງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໄດ້ກາຍສິ່ງທີ່ດີເລີດຂອງຍຸກໄດ້.

Ferents ລາຍຊື່ປະກອບດ້ວຍດົນຕີ, ໄດ້ຂຽນຫນັງສືຫຼາຍ, ບັນລະຍາຍ, ດໍາເນີນການຖອດຖອນບົດຮຽນໄດ້. ມັນຈະແຫ່ກັນນັກປະພັນເພງຕະວັດທີ 19 ຈາກທັງຫມົດໃນທົ່ວເອີຣົບ. ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າວ່າເກືອບທັງຫມົດຂອງຊີວິດຂອງເຂົາ, ເຂົາໄດ້ສຶກສາດົນຕີນັບຕັ້ງແຕ່ໄດ້ເຮັດວຽກສໍາລັບການ 60 ປີ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນມື້ນີ້, ພອນສະຫວັນດົນຕີຂອງຕົນແລະສີມືແຮງງານແມ່ນຮູບແບບພາລະບົດບາດສໍາລັບນັກເປຍໂນທີ່ທັນສະໄຫມ.

Richard Wagner

A brilliant composer ເຍຍລະມັນ ສ້າງດົນຕີທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ອຍໃຫ້ໃຜ indifferent. ນາງມີທັງ fans ແລະ opponents vehement. Wagner, ເດັກນ້ອຍໄດ້ fascinated ໂດຍລະຄອນ, ແລະຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສ້າງຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ມີດົນຕີໃນ 15 ປີ. ໃນ 16 ປີ, ທ່ານໄດ້ນໍາເອົາວຽກງານຂອງຕົນໃນປາຣີ.

ພາຍໃນ 3 ປີ, ເຂົາໄດ້ພະຍາຍາມໃນ vain ເພື່ອເຮັດໃຫ້ Opera ໄດ້, ແຕ່ບໍ່ມີໃຜຕ້ອງການທີ່ຈະຈັດການກັບນັກດົນຕີທີ່ຮູ້ຈັກ. ນັກປະພັນເພງທີ່ນິຍົມດັ່ງກ່າວຂອງສະຕະວັດທີ 19 ເປັນ Ferents ລາຍການແລະ Berlioz, ມີໃຜເຂົາໄດ້ພົບໃນປາຣີ, ບໍ່ເອົາມາໃຫ້ເຂົາໂຊກ. ລາວຕະຫຼອດໄປໃນທຸກທໍລະມານ, ແລະບໍ່ມີໃຜຕ້ອງການສະຫນັບສະຫນູນຄວາມຄິດດົນຕີຂອງຕົນ.

ໄດ້ພົບຄວາມລົ້ມເຫຼວໃນປະເທດຝຣັ່ງ, composer ໄດ້ກັບຄືນໄປ Dresden, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເລີ່ມນໍາເຮັດວຽກຢູ່ສະແດງລະຄອນສານ. ໃນ 1848 ເຂົາຍ້າຍໄປສະວິດເຊີແລນ, ເນື່ອງຈາກວ່າຫຼັງຈາກທີ່ເຂົ້າຮ່ວມໃນການລຸກຮືດັ່ງກ່າວໄດ້ປະກາດຄະດີອາຍາ. Wagner ແມ່ນຮູ້ບໍ່ສົມບູນແບບຂອງສັງຄົມ bourgeois ແລະຕໍາແຫນ່ງ subordinate ຂອງຈິດຕະນາການ.

ໃນ 1859, ເຂົາຮ້ອງເພງໃນ opera "Tristan ແລະ Isolde" ຮັກ. ໃນການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງ "Parsifal" utopian ເປັນຕົວແທນພີ່ນ້ອງຢູ່ທົ່ວໄປ. ອາບນ້ໍາມີຄວາມຊົ່ວແລະຄວາມຍຸດຕິທໍາຊະນະແລະສະຕິປັນຍາ. ທັງຫມົດນັກປະພັນເພງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງສະຕະວັດທີ 19 ໄດ້ຖືກບາດສໍາຄັນໂດຍດົນຕີ Wagner ແລະໄດ້ຮຽນຮູ້ຈາກການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ.

ໃນສະຕະວັດທີ XIX, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນເປັນປະແຫ່ງຊາດແລະປະຕິບັດໂຮງຮຽນໃນລັດເຊຍ. ດົນຕີລັດເຊຍ, ມີສອງໄລຍະ: Romanticism ຕົ້ນແລະຄລາສສິກ. ກຸ່ມທໍາອິດປະກອບດ້ວຍນັກປະພັນເພງລັດເຊຍດັ່ງກ່າວຂອງສະຕະວັດທີ 19 ເປັນ Varlamov, A. Alyabyev, A. Verstovsky, A.Guriljev.

Mikhail Glinka

Mikhail Glinka ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂຮງຮຽນຂອງນັກປະພັນເພງຢູ່ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ. ວິນຍານລັດເຊຍແມ່ນປະຈຸບັນໃນທັງຫມົດຂອງຕົນ ເຮັດວຽກດົນຕີ. ນ້ໍາເນົ່າທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ: "Ruslan ແລະ Lyudmila", "ການມີຊີວິດສໍາລັບ Tsar" imbued ມີຄວາມຮັກຊາດ. Glinka ທົ່ວລັກສະນະໃນດົນຕີພື້ນເມືອງ, ການນໍາໃຊ້ເພົງເກົ່າແລະ rhythms ຂອງດົນຕີອື່ນໆ. ນັກແຕ່ງເພງນີ້ແມ່ນຍັງເປັນຜູ້ລິເລີ່ມໃນການດົນຕີແລະລະຄອນ. ການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງ - ແມ່ນການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງວັດທະນະທໍາລະດັບຊາດໄດ້.

ນັກປະພັນເພງລັດເຊຍໃຫ້ໂລກຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກ brilliant, ເຊິ່ງໃນສະໄຫມຂອງເຮົາຈະເອົາຊະນະໃຈຂອງມະນຸດໄດ້. ໃນບັນດານັກປະພັນເພງລັດເຊຍ brilliant ຂອງສະຕະວັດທີ XIX, immortalized ໂດຍຊື່ເຊັ່ນ M. Balakirev, Glazunov, Mussorgsky ຮິມສະກີ-Korsakov, Tchaikovsky.

ດົນຕີຄລາສສິກຢ່າງຊັດເຈນແລະສົມເຫດສົມຜົນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໂລກໃນການ. ໃນສະຖານທີ່ຂອງສົມເຫດສົມຜົນທີ່ເຂັ້ມງວດມາໂລແມນຕິກຂອງສະຕະວັດທີ XIX ໄດ້.