ຈິດຕະນາການພາສາລັດເຊຍ Pavel Tchelitchew: ຊີວະປະວັດ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ

Pavel Fedorovich Chelischev - ຮູ້ຈັກສິລະປິນລັດເຊຍ, ຜູ້ທີ່ແຊງເພື່ອ fame ໃນທົ່ວໂລກ. ບົດຄວາມນີ້ນໍາສະເຫນີຊີວະປະວັດຂອງເຂົາແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບພາບຂອງບາງສ່ວນຂອງວຽກງານຂອງຕົນ.

ຂຽນກ່ຽວກັບຜູ້ຊາຍນີ້ບໍ່ແມ່ນງ່າຍ. biographers ບໍ່ເຫັນດີນໍາກ່ຽວກັບບາງສ່ວນຂອງກິດຈະກໍາຂອງຊີວິດ Pavel Fedorovich ແລະການຕີຄວາມຂອງພວກເຂົາ, ບໍ່ມີຈຸດດຽວຂອງການເບິ່ງກ່ຽວກັບຂໍ້ເທັດຈິງ, ວັນທີ, ແລະການປະເມີນຜົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາແລະສິ່ງແວດລ້ອມ, ຄວາມເຊື່ອຖື philosophical ແລະທາງສາສະຫນາເຊັ່ນດຽວກັບການຕີລາຄາຂອງສີຂອງພຣະອົງໄດ້. ແນ່ນອນວ່າ, ນັກປະຫວັດສາດສິລະປະຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຂົ້າໃຈການເຮັດວຽກແລະຊີວະປະວັດຂອງສິລະປິນລັດເຊຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ຕົ້ນກໍາເນີດແລະເດັກນ້ອຍ Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich ເກີດໃນເດືອນກັນຍາ 21, 1898 ໃນແຂວງ Kaluga (ບ້ານ Dubrovka). ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງແມ່ນ Fedor Sergeevich Chelischev - ເຈົ້າຂອງທີ່ດິນ.

ຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດ, ປາກົດຂື້ນເຕີບໂຕຂອງລູກ impressionable ແລະກະຕືລືລົ້ນ. ຄວາມສົນໃຈຕົ້ນ pretty ຂອງຕົນໃນສິນລະປະແມ່ນຮັກສາໄວ້ Chelishchev ເຮັດຮູບ pencil ຂອງສາມເອື້ອຍນ້ອງທັງຫລາຍຂອງພຣະອົງ, ທີ່ດໍາເນີນໃນໄວລຸ້ນ. Fyodor Sergeyevich ສະຫນັບສະຫນຸນ talent ສິລະປະແລະຄວາມສົນໃຈໃນສິລະປະຂອງລູກຊາຍຂອງພຣະອົງ. ພຣະອົງໄດ້ເຊີນຄູອາຈານສ່ວນຕົວຂອງເຂົາທີ່ໃຫ້ເຂົາຖອດຖອນບົດຮຽນຢູ່ໃນຮູບ. Theodore S. ມາກັບວາລະສານ "ໂລກຂອງຕາ". ພວກເຮົາຍັງຮູ້ວ່າໃນ 1907, ໂຮງຮຽນສິນລະປະຂອງເດັກນ້ອຍໃນກູມີກຽດສັກສີໃນການສອນ Paul Chelishchev.

ໃນຖານະເປັນຜົນມາຈາກການທັງຫມົດນີ້, ຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດມີຄວາມສົນໃຈຢ່າງຈິງຈັງໃນວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງການສະແດງອອກຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ໃນບາງຈຸດ, ເປັນ evidenced ໂດຍການແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ biographical, ເຂົາແມ່ນມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍໃນ ballet. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການແຕ້ມຮູບໄດ້ກາຍ passion ຕົ້ນຕໍຂອງຕົນ. ໂຮງຮຽນສິນລະປະບໍ່ພຽງແຕ່ເດັກນ້ອຍຢູ່ໃນ Moscow ໄດ້ເປີດປະຕູໃຫ້ເຂົາ. ໃນ 1907 Chelischev ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຫ້ອງຮຽນສິນລະປະ, ການສະແດງທີ່ວິທະຍາໄລ Moscow.

ມີຄວາມຫມາຍທີ່ເວົ້າວ່າການເຮັດວຽກຂອງໂປໂລ, ເຊິ່ງໄດ້ດໍາເນີນການເປັນໄວຫນຸ່ມເປັນ, ເມື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນ Konstantin Korovin ຖາມ Chelishchev ໃຊ້ເວລາໃນນັກສຶກສາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທ່ານກ່າວວ່າພອລໄດ້ແລ້ວຈິດຕະນາການ, ແລະມັນເປັນຫຍັງທີ່ຈະສອນເຂົາ.

ການປະຕິວັດໃນ Chelishchev ຈຸດຫມາຍປາຍທາງໄດ້

ຊີວະປະວັດຂອງ Pavel Fedorovich, ຈະດໍາເນີນການຕໍ່ອາດຈະເປັນຈໍານວນຫຼາຍ enthusiasts ສິນລະປະມີພອນສະຫວັນ, ຂໍ້ມູນຂ່າວສານກ່ຽວກັບ MUZHVZ ຮັບຫຼືສໍານັກງານຂອງສິລະປາກອນໄດ້ abounded ໃນການເດີນທາງສ້າງສັນ, ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນສະມາຄົມສິລະປະຕ່າງໆ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເປັນການປະຕິວັດ. ໃນ 1916-1918 gg. Paul Chelischev ຍັງໄດ້ສຶກສາໃນກູ, ແຕ່ວ່າໃນ 1918 ໃນຄອບຄົວຂອງເຂົາ, ອີງຕາມການ legend, ກ່ຽວກັບຄໍາສັ່ງສ່ວນບຸກຄົນຂອງ Lenin ໄດ້ຂັບໄລ່ອອກຈາກ Dubrovka. ນາງຍ້າຍໄປ Kiev ເພື່ອ escape persecution ຂອງອໍານາດການປົກໄດ້.

ຊີວິດໃນ Kiev

Paul F. ຕໍ່ການສຶກສາສິນລະປິນລາວໃນ Kiev. ໃນໄລຍະເວລາຈາກ 1918 to 1920 ທ່ານໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ກອງປະຊຸມ icon Chelischev, ໄດ້ຖອດຖອນບົດຮຽນຈິດຕະກໍາຈາກ Adolf Milman ແລະ Aleksandri ອອກຈາກໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມສໍານັກງານວິຈິດສິນ. ໃນ Kiev, ຈິດຕະນາການຂຽນພູມສັນຖານດົນ, ແລະສ້າງເວັບໃນແບບ cubist. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ທ່ານໄດ້ເຮັດວຽກສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ Chelischev KA Mardzhanashvili. ໃນ 1919 ເຂົາປະຕິບັດ sketches ຂອງ scenery ແລະ costumes ສໍາລັບ operetta "Geisha" S. Jones ໃນການປິ່ນປົວຂ້າພະເຈົ້າ Carillo. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ການຜະລິດຂອງປະສິດທິພາບນີ້ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ເວລາສະຖານທີ່. ໃນປີດຽວກັນ, ຈິດຕະນາການໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນກອງທັບອາສາສະຫມັກ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບຜິດຊອບເປັນນັກຂຽນໄດ້.

ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປ Constantinople

ນອກຈາກນັ້ນ, ອີງຕາມການແຫຼ່ງບາງ, ເຂົາຍ້າຍໄປ Odessa ໃນປີ 1920 (ໃນທີ່ນີ້ Pavel Fedorovich ຖ້າຈິດຕະນາການເຮັດວຽກໃນສະແດງລະຄອນ). ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນອື່ນ ໆ ຂອງຫລັກຖານກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຕົນເພື່ອ Novorossiysk ໃນປີດຽວກັນ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຖືກກ່າວຫາວ່າອົບພະຍົບໄປກັບ Constantinople ກັບກອງທັບ Denikin ຂອງ. ຢັ້ງຢືນເປັນພຽງແຕ່ຄວາມເປັນຈິງທີ່ຜ່ານມາ: Chelishchev ເດີນທາງໄປຮອດໃນ Constantinople ໃນປີ 1920.

ຢູ່ໃນຕົວເມືອງນີ້ພຣະອົງໄດ້ສ້າງທິວທັດສໍາລັບການບໍາ Viktor Zimin ແລະ Boris Knyazev. ເອກະສານທີ່ຂອງໄລຍະເວລານີ້ອີກພຽງພໍຢ່າງຫຼວງຫຼາຍມີອິດທິພົນ Exter. Knyazev, ຮ່ວມກັນກັບພາກຮຽນ spring ຂອງ 1921 ໄດ້ Chelischev ຍ້າຍໄປ Sofia. ຕໍ່ໄປນີ້ລາວອອກແບບຫນັງສືໃນຫົວຂໍ້ "Exodus ກັບຕາເວັນອອກ. ຄວາມສັງຫອນໃຈແລະຜົນສໍາເລັດ. ການຮັບຮອງເອົາ Eurasian", ແລະຂຽນຮູບບໍ່ຫຼາຍປານໃດ.

ໄລຍະເວລາຂອງຊີວິດໃນ Berlin

ບໍລິສັດ Knyazev ດູໃບໄມ້ລົ່ນ 1921 Chelischev ໄດ້ຕົກລົງໃນ Berlin. ນີ້ໃນຕົ້ນປີ 20-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາມີຈໍານວນຫລາຍຂອງສິລະປິນລັດເຊຍ: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. puny, SI Sharshun ແລະອື່ນໆຢູ່ໃນຕົວເມືອງນີ້ Chelischev. ຂ້າພະເຈົ້າເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະທາສີຮູບຄົນສັ່ງ, ຍັງມີຊີວິດແລະພູມສັນຖານ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຈິດຕະນາການສະແດງລະຄອນເປັນ, ທ່ານໄດ້ຮ່ວມມືກັບລັດເຊຍສະແດງລະຄອນໂລແມນຕິກ (ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການອອກແບບຂອງຕົນ), ສະແດງລະຄອນ Keniggrettsershtrasse, cabaret "Blue Bird". Chelischev ແມ້ກະທັ້ງສ້າງທິວທັດສໍາລັບ Berlin Opera, staged Opera ໄດ້ "The Golden ຫນຸ່ມຜະລິດນອງ" ໂດຍ Rimsky-Korsakov.

ປີ Paris

ມີ troupe Borisa Romanova, ຜູ້ເປັນຫົວຫນ້າສະແດງລະຄອນໂລແມນຕິກລັດເຊຍໃນ 1923 Chelischev ໄວ້ Berlin ແລະໄດ້ໄປປາຣີ. ຕໍ່ໄປນີ້ລາວສຸດເລີ່ມໄລ່ຕາມສີຢ່າງຈິງຈັງ (ກ່ອນທີ່ຈະຈິດຕະນາການເຮັດວຽກເກືອບສະເພາະແຕ່ໃນກໍານົດເວລາ - book ໄດ້, ສະແດງລະຄອນ, ແລະອື່ນໆ ... ). ຍັງ Chelishchev "ກະຕ່າຂອງ strawberries" ຄິດເຫັນຕົວຂອງມັນເອງ Gertrude Stein, ເຊິ່ງໄດ້ມາມັນ. ໃນປີນັ້ນ, writer ມີຊື່ສຽງທີ່ດີໃນວົງສິລະປະໃນປາຣີ. Chelishchev ລະຫວ່າງນາງແລະ struck ເຖິງມິດຕະພາບ. Gertrude patron Pavel Fedorovich, ຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາທາງດ້ານທຶນຮອນແລະນໍາສະເຫນີໃຫ້ໄປເຮືອນລາວ, ຊຶ່ງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມໂດຍເສພາະຜູ້ຕາງຫນ້າມີພອນສະຫວັນທີ່ສຸດແລະສະຫວັດດີທີ່ຮູ້ຈັກຂອງສິນລະປະໃຫມ່.

Chelischev ສົມຄວນຮັບຮູ້ແລະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຕົ້ນສະບັບ. ນັບຕັ້ງແຕ່ 1925 ທ່ານໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໃຊ້ເວລາສ່ວນຫນຶ່ງໃນ salons ຂອງຕັດສິນ, ແມ່ນຈັດຂຶ້ນໃນແຕ່ລະປີ. ໂດຍສະເພາະ, Chelischev ເຂົ້າຮ່ວມໃນການ Salon d'Automne. ໃນວາງສະແດງຮູບ "Drouet" ໃນ 1926 ແມ່ນງານວາງສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງ humanists ໃຫມ່, ເຊິ່ງຍັງເຂົ້າຮ່ວມວຽກງານຂອງ Pavel Fedorovich.

ເຮັດໃຫ້ບໍາ "Ode"

Chelischev ໃນປາຣີແລະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນຈິດຕະນາການສະແດງລະຄອນເປັນ. ໃນປີ 1928, Pavel Fedorovich ອອກແບບບັນເລ່ "Ode" ສໍາລັບ troupe Diaghilev. ປະສິດທິພາບແມ່ນເອົາໃຈໃສ່ໃນ ode Lomonosov. Serge Lifar, ຜູ້ຊາຍນໍາ, ເອີ້ນວ່າທໍາອິດທີ່ Diaghilev ມອບສ້າງໃຜຂອງ protege ຂອງພຣະອົງ, ແຕ່ເຂົາບໍ່ໄດ້ພໍດີໃນໄລຍະເວລາ, ສະນັ້ນເຂົາໄດ້ສ່ວນບຸກຄົນເຮັດໃຫ້ມັນຢູ່ໃນຄວາມສັບສົນໂດຍທົ່ວໄປແລະຄວາມກົດດັນທີ່ໃຊ້ເວລາຢ່າງຮຸນແຮງ. ການປະຕິບັດໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ຫັນອອກໃຫມ່ເຊັ່ນດຽວກັນເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບການສາທາລະນະ Parisian ມີຄວາມຊັບຊ້ອນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ວັນເກີດຂອງ Chelishchev ແບບຂອງຕົນເອງ

ໃນເວລານີ້ໃນການປະມວນຜົນແລະການຮວມ Chelishchev ແບບຂອງຕົນເອງເກີດ tendencies ກ້ອນແລະມີເຫດຜົນ. ລະຫວ່າງກາງເດືອນ 20s ໄດ້ຫມາຍໂດຍ neo-romanticism ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ (Neo-ມະນຸດຊາດ). ພຣະອົງໄດ້ສ້າງຮູບຈໍານວນຫຼາຍຂອງຫມູ່ເພື່ອນແລະຄົນຮູ້ຈັກຂອງເຂົາ. ຈິດຕະນາການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼາຍແລະເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບຮູບພາບຂອງໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງຜູ້ຊາຍໄດ້, ບໍ່ລັກສະນະຂອງພຣະອົງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມຮູບ Chelishchev ຂອງ 1920 ໄດ້ຍັງປະຕິບັດໃນລັກສະນະແທດຕົວຈິງ. ໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາ, ຄວາມຄິດຂອງຄວາມເປັນເອກເນື້ອຫາພາຍໃນປະເທດ, ແລກປ່ຽນໃນໄລຍະລັກສະນະຂອງພຣະອົງໄດ້ຫັນເຂົ້າໄປໃນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ກຽວກັບຮ່າງກາຍ" ຫລື "neon" ຫົວຫນ້າ. ພວກເຂົາເຈົ້າສະແດງໃຫ້ເຫັນອຸປະກອນຂອງມະນຸດພຽງແຕ່ພາຍໃນປະເທດ.

ມິດຕະພາບກັບ Edith Sitwell ແລະ Charles H. Ford

ໃນ salon ທີ່ Gertrudis Stayn , Paul Chelischev ພົບສອງປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ມີບົດບາດທີ່ສໍາຄັນໃນຊີວິດຂອງເຂົາ - Edith Sitwell (ນັກກະວີພາສາອັງກິດ) Charles ແລະ Genri Forda (writer ອາເມລິກາແລະນັກກະວີ).

ມີ Edith Chelischev ພົບໃນ 1928 ນາງໄດ້ກາຍເປັນຫມູ່ສະຫນິດຂອງຕົນສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, Sitwell ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ອຸປະຖໍາໃຫມ່ຂອງ Chelishchev ໃນໂລກສິນລະປະການ. ນາງຈັດງານວາງສະແດງ, ທັງສົມບັດສິນແລະທາງດ້ານທຶນຮອນສະຫນັບສະຫນຸນໂດຍ Pavel Fedorovich. ໃນ 1930 ຕົ້ນ, ເປັນຄົນຮູ້ຈັກກັບ Charles G. Ford. ໃນປີ 1934, ຫມູ່ເພື່ອນໄດ້ປະໄວ້ Paris ແລະໄປນິວຢອກ. ຫຼັງຈາກທີ່ໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າຍ້າຍໄປອິຕາລີ. ມີພຽງແຕ່ການເສຍຊີວິດ Paul Chelishchev (ໃນປີ 1957) ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງສາຍພົວພັນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຫຼັກຖານຂອງມິດຕະພາບກັບ Edith Sitwell ແລະ Charles Ford ໄດ້ sketches ຈໍານວນຫລາຍແລະຮູບ. ໂດຍວິທີການ, ທີ່ໃຊ້ເວລາບາງໃນຮູບຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະປາກົດເລື້ອຍໆມີລັກສະນະອື່ນ ໆ - ລະຄອນຜູ້ຍິງ Ruth Ford, ເອື້ອຍຂອງ Charles.

ໄລຍະເວລານິວຢອກ

Chelishchev Art in New York ໄດ້ blossomed ເປັນຜົນບັງຄັບໃຊ້ຢ່າງເຕັມທີ່. ຈິດຕະນາການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເຮັດວຽກໃນພື້ນທີ່ໃຫມ່ຂອງຮູບພາບ - ການສ້າງການປົກຫຸ້ມຂອງສໍາລັບ Vouge ແລະເບິ່ງວາລະສານ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອອກແບບປ້າຍເຫລົ້າທີ່ເຮັດໄດ້. Chelischev ກາຍບໍ່ເສຍຄ່າເພື່ອເຮັດວຽກຢູ່ໃນຮູບ, ບໍ່ແມ່ນ forcing ຕົນເອງເຂົ້າໄປໃນຂອບຂອງແບບໂດຍສະເພາະໄດ້. ໃນເວລານີ້, ຮູບຄົນທາງຈິດໃຈ, ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນລັກສະນະທີ່ມີເຫດຜົນ, ຄຽງບ່າຄຽງໄຫລ່ກັບ "ພູມສັນຖານ metamorphic" - ເປັນຮູບແຕ້ມທີ່ຜິດກົດຫມາຍ, ປະຕິບັດໃນຈິດໃຈຂອງ surreal ໄດ້. ຈິດຕະນາການໃນວຽກງານ, ແຮ່ສັງກະສີທົດລອງທີ່ມີຮູບພາບຂອງສັດ, ປະຊາຊົນ, ເປັນໄມ້ຢືນຕົ້ນ, ໃບ, ຫຍ້າ, ແລະຮູບແບບອື່ນໆຂອງລັກສະນະ. A ຮູບພາບຂອງຫນຶ່ງໃນວຽກງານຂອງໄລຍະເວລານີ້ - "ເດັກໃບ" (1939) - ເປັນຕົວແທນຂ້າງເທິງ. Incidentally, ການຮູບພາບດັ່ງກ່າວຄັ້ງທໍາອິດ, ເຕັມໄປດ້ວຍຕົວເລກ surrealistic ແລະຮູບແບບ, Pavel Fedorovich ຂຽນກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ 1920, ເກືອບ 10 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້ບເຣີຕົງ, Dali, Magritte ແລະ surrealist ອື່ນໆຮັບຮູ້ໃນມື້ນີ້.

"ຫົວຫນ້າ Metaphysical"

ໃນ 1940 Chelischev ສ້າງຕັ້ງຊຸດຂອງ "ຫົວຫນ້າ metaphysical" (ຫນຶ່ງໃນນັ້ນກໍ່ແມ່ນຢູ່ຂ້າງເທິງ) ໄດ້. ກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ປະໄວ້ເປັນເຄື່ອງຫມາຍສິນລະປະຈໍາແນກແຍກແຍະ Pavel Filonov. ເລກຂອງມະນຸດໃນສີ Chelishchev translucent ດັ່ງນັ້ນລະດັບຂໍ້ສັງ, ເສັ້ນເລືອດ, ກະດູກ.

ມັນແມ່ນພິຈາລະນາວ່າໃນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້, ຈິດຕະນາການໄດ້ພະຍາຍາມ portray ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງມະນຸດ. ການ "ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວ" ຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ຮັບຮູ້ພະລັງງານ. ທໍາອິດພຣະອົງໄດ້ສຸມໃສ່ຮູບພາບຂອງເສັ້ນປະສາດແລະເສັ້ນເລືອດໄດ້, ອີງຕາມການ Chelischeva ມີເສັ້ນທາງລະບົບສາຍສົ່ງພະລັງງານ. ຕໍ່ມາ Paul Chelischev ceased ຈະເປັນຕົວແທນ "ວິທີການທີ່." ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຂຽນພະລັງງານຫຼາຍເປັນຕົວແທນໂດຍໂຄງສ້າງຂອງກ້ຽວວຽນ luminous, ເປັນຮູບໄຂ່ແລະຮູບວົງມົນ (ຫນຶ່ງຮູບດັ່ງກ່າວສະແດງໃຫ້ເຫັນຂ້າງລຸ່ມນີ້).

ງານວາງສະແດງ solo ທໍາອິດ

ໃນ 1942 ເຂົາໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຍອມຮັບຢ່າງເປັນທາງການໃນ New York ແລະໃນທົ່ວໂລກໄດ້, ສີ Paul Chelischev ທີ່ຢູ່ທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ໄດ້ຮັບການແລ້ວເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີຫຼາຍ. ມັນແມ່ນຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນ 1942, ໃນ MOMA ມີການວາງສະແດງ solo ລາວຄັ້ງທໍາອິດ, ເຊິ່ງເປັນຜົນສໍາເລັດ huge. ໃນເວລາດຽວກັນ, ໄດ້ Chelishchev ການເຮັດວຽກ "ເຊື່ອງການແລະຊອກຫາວິທີ" (ເບງິ່ຮູບດານຕ່ໍາກວ່າ) ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນສີທີ່ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນພິພິທະພັນໄດ້, ຄຽງຄູ່ກັບການເຮັດວຽກຂອງ Picasso ຂອງ "ແກ" ໄດ້.

"ພູມິພາກໃຫມ່"

Chelischev ໃນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າມັກຈະປະເຊີນຫນ້າກັບຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດ. Fame, struck ຈິດຕະນາການ, ແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍ bared ເປົ່າປ່ຽວດຽວດາຍຂອງເຂົາໃນທີ່ແອອັດຂອງ fans ຜູ້ທີ່ບໍ່ສາມາດແລກປ່ຽນທັດສະນະແລະຄວາມຄິດຂອງພຣະອົງ. Chelischev ຢູ່ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 1940 ໄດ້ເກືອບຖິ້ມໄວ້ສັງຄົມໄດ້. ບາງທີອາດມີເພາະວ່າຂອງໂຄງການນີ້, ສີຂອງຕົນໃນທີ່ສຸດສູນເສຍຕົວເລກໄດ້. ຈິດຕະນາການຍ້າຍໄປສະຫຼຸບ. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະສ້າງຮູບຮ່າງ geometric ສະລັບສັບຊ້ອນ. Chelischev ຢາກສະແດງຫັກເຫຂອງປາແສງສະຫວ່າງໃນຊ່ອງ confined ໄດ້. ແບບນີ້ຕໍ່ມາໄດ້ຮັບການທີ່ມີຊື່ວ່າພູມິພາກໃຫມ່. ຕົວຢ່າງຫນຶ່ງໃນຮູບເງົາດັ່ງກ່າວ - "The Apotheosis" ໃນປີ 1954. Photos ຂອງການເຮັດວຽກນີ້ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີຂ້າງລຸ່ມນີ້.

ປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດລາວ. Tomb Chelishchev

Bored ຂອງເອີຣົບໃນປີ 1951, ຈິດຕະນາການໄປອິຕາລີໃນບ້ານຫລັງໃຫຍ່ທີ່ຢູ່ໃກ້ Rome ຢູ່ໃນ Frascati. ໃນອິຕາລີ, ເຂົາອາໄສຢູ່ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ, Paul Chelischev. ຈິດຕະນາການໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນເອີຣົບ. ຄວາມສໍາເລັດ huge ມີສອງງານວາງສະແດງ solo, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປາຣີ. Paul Chelischev ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1957 ໃນ Frascati. ເຂົາໄດ້ເສຍຊີວິດຂອງການໂຈມຕີຫົວໃຈ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຮອງເອົາສໍາລັບພະຍາດປອດບວມ.

ຫນ້າທໍາອິດ, Pavel Fedorovich ຖືກຝັງຢູ່ໃນ Frascati ໃນ porch ຂອງແບບດັ້ງເດີມຂອງ monastery ທ້ອງຖິ່ນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນອະເລັກຊານເດີ Zausaylova, ເອື້ອຍລາວ, ນໍາໄປຝັງຂີ້ເຖົ່າຂອງຈິດຕະນາການທີ່ cemetery Pere Lachaise ໃນປະເທດຝຣັ່ງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສະຖານທີ່ທໍາອິດ Paul Chelishchev ຝັງຍັງບັນທຶກໄວ້. ປະຈຸບັນ, ຍັງມີຈິດຕະນາການຖືກຝັງໄວ້ໃນສຸສານຂອງຫໍໄອເຟໄດ້.

ສົ່ງເສີມຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ Pavel Fedorovich Charles Ford ແລະເອື້ອຍລາວ Ruth, ຈິດຕະນາການທີ່ໃກ້ຊິດກັບປະຊາຊົນ, ພວກເຮົາເຮັດແນວໃດທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະບໍ່ພຽງແຕ່ຮັກສາຄວາມສົນໃຈໃນການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນທຸກວິທີທີ່ເປັນໄປໄດ້ເພື່ອສົ່ງເສີມການເຮັດວຽກ Chelishchev ໄດ້. ຫຼາຍເທື່ອທີ່ເຂົາເຈົ້າຈັດງານວາງສະແດງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບພາບຂອງ Pavel Fedorovich ວາງສະແດງຢູ່ໃນການປະມູນສາທາລະນະ. ໃນປີ 2010, ໃນນິວຢອກໄດ້ຈັດຂຶ້ນເປັນການປະມູນວຽກງານຂອງຈິດຕະນາການ, ບ່ອນທີ່ "ຮູບຄົນຂອງ Ruth Ford" ໄດ້ຂາຍເກືອບ 5 ເວລາຫຼາຍກ່ວາຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຕົ້ນສະບັບ. ຮູບນີ້ໄດ້ກາຍເປັນ Chelishchev ການເຮັດວຽກທີ່ແພງທີ່ສຸດໃນຕະຫຼາດ. Pavel Fedorovich ສົ່ງເສີມຄວາມຄິດສ້າງສັນໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາໄດ້ກະວີໃນທີ່ຜ່ານມາ 10 ປີ K. Cedars, ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງຕົນ, ຫລານຊາຍ.