ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງວັນນະຄະດີ

ຄລາສສິກໃນວັນນະຄະດີລັດເຊຍ

ຄລາສສິກ - ລົງວັນນະຄະດີທີ່ຖືກພັດທະນາໃນປະເທດຝຣັ່ງໃນສະຕະວັດທີ 17 ໄດ້. ມັນໄດ້ຮັບການແຜ່ກະຈາຍຂອງຕົນໃນເອີຣົບໃນສັດຕະວັດ 17-19. ທິດທາງ, ໄດ້ຫັນໄປຫາເກົ່າແກ່ເປັນຮູບແບບທີ່ເຫມາະສົມ, ມັນແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງໃກ້ຊິດກັບ Enlightenment ໄດ້. ໂດຍອີງໃສ່ແນວຄວາມຄິດຂອງສົມເຫດສົມຜົນແລະມີເຫດຜົນ, ມັນສະແຫວງຫາທີ່ຈະສະແດງເນື້ອຫາສັງຄົມ, ການສ້າງຕັ້ງຂອງລໍາດັບຊັ້ນຂອງວັນນະຄະດີປະເພດໃດຫນຶ່ງ. ເວົ້າກ່ຽວກັບຕົວແທນໃນທົ່ວໂລກຂອງຄລາສສິກ, ບໍ່ໃຫ້ mention ຂອງ Racine, Moliere, Corneille, La Rochefoucauld, Boileau, Labryuyra Goethe. ການ ສິລະປະສະແດງລະຄອນ ຄວາມຄິດຄລາສສິກ imbued Montdory, Lesquin, Rachel, Talma, Demetrius.

ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະສະແດງເປັນທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເຫມາະສົມ, ນິລັນດອນໃນໂລກ - ທີ່ເປັນລັກສະນະຂອງຄລາສສິກ. ວັນນະຄະດີແມ່ນບໍ່ໄດ້ສ້າງໂດຍມີລັກສະນະສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ແລະຮູບພາບທີ່ລວບລວມຂອງວິລະຊົນຫຼື villain, ບຸກຄົນທີ່ເຫມາະສົມ ຫລືຫມິ່ນປະຫມາດ. ໃນຄລາສສິກສົມຍອມຮັບຂອງປະເພດ, ຮູບພາບແລະໂຕອັກສອນ. ມີຂໍ້ຈໍາກັດແມ່ນ, ຍັງບໍ່ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ທໍາລາຍໃຜ.

ຄລາສສິກໃນວັນນະຄະດີລັດເຊຍ - ຂັ້ນຕອນຂອງການສະເພາະໃດຫນຶ່ງໃນສິນລະປະ, ການໃຫ້ຄວາມສໍາຄັນໂດຍສະເພາະກັບປະເພດເຊັ່ນ: epic, ode, ຄວາມໂສກເສົ້າ. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ ຂອງປະເພດຂອງ ode ໄດ້ ຖືກພິຈາລະນາທີ່ຈະເປັນຄວາມໂສກເສົ້າ Lomonosov - Sumarokov. ໃນ ode ໄດ້ຖືກອະນຸຍາດຂອງວາລະສານແລະບົດກະວີ. ຕະຫລົກໄດ້ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບເວລາວັດຖຸບູຮານ, ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນຄວາມໂສກເສົ້າເລົ່າເລື່ອງກ່ຽວກັບກິດຈະກໍາຂອງປະຫວັດສາດຂອງປະເທດ. ການປາກເວົ້າຂອງຕົວເລກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງໄລຍະເວລາຄລາສສິກລັດເຊຍ, ມັນຄວນຈະເວົ້າໄດ້ກ່ຽວກັບ Derzhavin, Knyazhnin, Sumarokov, Volkov, Fonvizin ແລະອື່ນໆ.

ຄລາສສິກໃນວັນນະຄະດີລັດເຊຍຂອງ c 18., ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນຝຣັ່ງ, ມັນແມ່ນອີງໃສ່ຕໍາແຫນ່ງຂອງພະລັງງານຕໍາແຫນ່ງດັ່ງກ່າວ. ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າເວົ້າວ່າຕົນເອງ ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງຄລາສສິກໄດ້, ສິນລະປະຕ້ອງປົກປັກຮັກສາຜົນປະໂຫຍດຂອງສັງຄົມ, ເພື່ອໃຫ້ປະຊາຊົນຄິດຂອງພຶດຕິກໍາການພົນລະເຮືອນແລະສົມບັດສິນຈໍານວນຫນຶ່ງ. ຄວາມຄິດຂອງການບໍລິການຂອງລັດແລະສັງຄົມໃນປບັທີ່ມີຜົນປະໂຫຍດຂອງຊາທິປະໄຕໄດ້, ສະນັ້ນທີ່ໄດ້ມາຄລາສສິກການແຜ່ກະຈາຍໃນທົ່ວເອີຣົບແລະໃນລັດເຊຍ. ແຕ່ບໍ່ຮ່ວມພຽງແຕ່ມີຄວາມຄິດທີ່ glorifying ພະລັງງານຂອງ monarchs ການ, ນັກຂຽນພາສາລັດເຊຍໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຜົນປະໂຫຍດຂອງ "ກາງ" ຊັ້ນ.

ຄລາສສິກໃນວັນນະຄະດີລັດເຊຍ. ຄຸນນະສົມບັດທີ່ສໍາຄັນ

ໂດຍພື້ນຖານປະກອບດ້ວຍ:

  • ຂໍອຸທອນກັບສະໄຫມໂບລານຕ່າງໆນາໆແລະຮູບພາບ;
  • ຄວາມສາມັກຄີຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາຫຼັກການຂອງການດໍາເນີນການແລະສະຖານທີ່ (ລວມຜົນກະທົບ storyline ຫນຶ່ງແມ່ນທົນເຖິງ 1 ວັນ);
  • comedy ຄລາສສິກ triumphs ທີ່ດີໃນໄລຍະ evil, ການບໍຖືກລົງໂທດ, ຕາມຄວາມສົນໃຈຮັກ - ສາມຫຼ່ຽມເປັນ;
  • ວິລະຊົນຂອງ "ເວົ້າ" ຊື່, ການເຮັດແນວໃດພວກເຂົາເຈົ້າມີການແຍກຕ່າງຫາກທີ່ຈະແຈ້ງຂອງທາງບວກແລະທາງລົບ.

delving ເຂົ້າໄປໃນປະຫວັດສາດ, ມັນເປັນມູນຄ່າ remembering ວ່າຍຸກຂອງຄລາສສິກໃນລັດເຊຍໄດ້ມີແຫຼ່ງກໍາເນີດຈາກຂຽນ Antioha Kantemira, ຜູ້ຂຽນໄດ້ເຮັດວຽກຄັ້ງທໍາອິດໃນປະເພດນີ້ (epigrams, satire, ແລະອື່ນໆ). ແຕ່ລະຂອງນັກຂຽນແລະ poets ຂອງຍຸກນີ້ເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນພາກສະຫນາມຂອງເຂົາ. ການປະຕິຮູບຂອງພາສາວັນນະຄະດີລັດເຊຍນໍາສະແດງໂດຍ Lomonosov. ໃນເວລາດຽວກັນ, ແລະມີການປະຕິຮູບຂອງ versification ໄດ້.

ເວົ້າ Fedorov VI, ການເງື່ອນໄຂທໍາອິດຂອງຄລາສສິກທີ່ຢູ່ໃນລັດເຊຍໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງເປໂຕ 1 ໄດ້ (ໃນ 1689-1725 gg.). ໃນຖານະເປັນປະເພດຂອງວັນນະຄະດີໄດ້, ແບບຄລາສສິກໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງກາງ 1730s. ໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງ 60s ໄດ້ແມ່ນການພັດທະນາຢ່າງໄວວາຂອງມັນ. ມັນມາອາລຸນຂອງນັກຂ່າວປະເພດໃນໄລຍະເວລາທີ່. ພຣະອົງໄດ້ພັດທະນາແລ້ວກັບວິກິດການ 1770 ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນສະຕະວັດໄຕມາດທີ່ຜ່ານມາ. ໂດຍໃຊ້ເວລາຮູບຮ່າງ Sentimental ສຸດທ້າຍ, intensified ແນວໂນ້ມ realism. ການຫຼຸດລົງຄລາສສິກສຸດທ້າຍເກີດຂຶ້ນຫຼັງຈາກການພິມເຜີຍແຜ່ຂອງ "Lovers ຂອງລັດເຊຍ Word."

ຄລາສສິກໃນລັດເຊຍວັນນະຄະດີປະມານ 30-50-ies ຮັບຜົນກະທົບການພັດທະນາຂອງວິທະຍາສາດຂອງ Enlightenment ໄດ້. ໃນເວລານີ້, ມີການປ່ຽນແປງຈາກອຸດົມການຂອງສາດສະຫນາຈັກໄປຫາຝ່າຍໂລກໄດ້. ລັດເຊຍຕ້ອງການຄວາມຮູ້ແລະຈິດໃຈໃຫມ່. ທັງຫມົດນີ້ແລະໃຫ້ຄລາສສິກຂອງນາງ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lo.delachieve.com. Theme powered by WordPress.