ຂໍ້ກໍານົດດົນຕີ. ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຂໍ້ກໍານົດດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ

ໂລກຂອງດົນຕີແມ່ນຫຼາຍດ້ານ, ບັນດາທິດທາງຕົ້ນຕໍຈໍານວນຫນຶ່ງເປັນພື້ນຖານຂອງວັດທະນະທໍາດົນຕີທັງຫມົດໄດ້. ຄລາສສິກ, ວົງດົນຕີ, ສີຟ້າ, jazz, ດົນຕີ, Rock ແລະມ້ວນ, ພະຍາດແລະອື່ນໆ, ປະເທດ - ມີຫຼາກຫຼາຍຂອງປະເພດແລະຮູບແບບການລົດຊາດທຸກແລະອາລົມທຸກ.

ການຜະລິດ

ດົນຕີເປັນສິນລະປະ originated ໃນສະຕະວັດ sixteenth ການ, ໃນເວລາທີ່ທໍາອິດໄດ້ກົ້ມແລະ plucked ນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື. ກ່ອນຫນ້ານັ້ນຫຼາຍໄດ້ຖືກ invented whistles primitive, horns ແລະປຸ້ງຢູ່ໂຄນ, ທີ່ໄດ້ເຮັດຈາກອ້ອຍທີ່ສົ່ງອອກ, horns, ສັດ, ແລະເຄື່ອງມືທີ່ມີອື່ນໆ. ໃນສະຕະວັດທີ seventeenth ໄດ້ວັດທະນະທໍາດົນຕີໄດ້ evolved ຢູ່ຈັງຫວະໄວ: ເຄື່ອງມືທີ່ນັກດົນຕີຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມ, ປິ່ນປົວສັດ, trios, Quartets ການ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນວົງ.

notation ດົນຕີ

notation ດົນຕີທີ່ນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມືດົນຕີຕົ້ນ, ເປັນການຮ້ອງເພງ, ສິລະປະ vocal ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຈໍານວນຫນຶ່ງເປັນລະບົບ, ສາມາດບັນທຶກຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບເອກະສານຄິດຄົ້ນ melodies, ແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນເຮັດແນວໃດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ດັ່ງນັ້ນກ່ຽວກັບ ການເດີມ ແລະມີຊື່ສຽງເຈັດບັນທຶກ. ເພີ່ມອ່ືນໃນຄໍາສັ່ງສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ມັນເປັນໄປໄດ້ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບເປັນ melody, ອົງປະກອບ, ງ່າຍດາຍ, ຍ້ອນບໍ່ມີແມ່ນບໍ່ມີ, ໂຕນເຄິ່ງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ແຫຼມແລະແປ, ເຊິ່ງໃນທັນທີເພີ່ມຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງປະໄດ້. ມັນທັງຫມົດກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຄວາມສາມາດຂອງນັກດົນຕີ, ເກາະຕິດກັບພື້ນຖານທາງທິດສະດີຂອງດົນຕີ. ແຕ່ບໍ່ມີສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍຜູ້ທີ່ຫຼິ້ນດ້ວຍຫູ, ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບທິດສະດີຂອງດົນຕີ, ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງ. ນັກດົນຕີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ ສະແດງຂອງສີຟ້າ ແລະດົນຕີປະເທດ. ຫຼາຍ chords guitar ກ່ຽວກັບຫຼື piano ຈໍາ, ແລະສ່ວນທີ່ເຫຼືອສໍາເລັດພອນສະຫວັນທໍາມະຊາດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຂໍ້ກໍານົດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບສິນລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ, ດົນຕີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຄຸ້ນເຄີຍກັບ, ແຕ່ພຽງແຕ່ superficially.

ການສຸກເສີນຂອງຂໍ້ກໍານົດດົນຕີ

ໃນຄໍາສັ່ງທີ່ຈະບໍ່ໄດ້ຮັບການສູນເສຍໃນຮູບແບບດົນຕີແລະແນວໂນ້ມ, ແນວພັນຂອງເຄື່ອງມືແລະອຸປະກອນ, ຂໍ້ກໍານົດດົນຕີໄດ້ຖືກ invented. ຄ່ອຍໆ, ທັງຫມົດທີ່ມີເພື່ອເຮັດແນວໃດກັບດົນຕີ, ໄດ້ຮັບຊື່ຂອງຕົນ. ແລະເນື່ອງຈາກວ່າດົນຕີໄດ້ເກີດໃນອິຕາລີ, ເກືອບທັງຫມົດກໍານົດດົນຕີໄດ້ຮັບຮອງເອົາໃນພາສາອິຕາລີແລະຂໍ້ມູນຈາກການຂອງຕົນ. ບາງຫົວຂໍ້ເພງແມ່ນລາຍລັກອັກສອນໃນພາສາຝຣັ່ງຫຼື ພາສາລະຕິນ, ໂດຍອີງຕາມຕົ້ນກໍາເນີດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຂໍ້ກໍານົດດົນຕີອິຕາລີສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນພຽງແຕ່ຮູບພາບຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະສາມາດປ່ຽນແທນໃນບາງກໍລະນີ, ຊື່ອື່ນໆທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນຄວາມຫມາຍ.

ຕົ້ນກໍາເນີດ Italian

ດົນຕີ - ແມ່ນອ່າງເກັບນທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງວັດທະນະທໍາໂລກ, ເຊິ່ງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີວິທີການລະບົບທີ່ຮ້າຍແຮງ. ຂໍ້ກໍານົດດົນຕີອະນຸມັດໃນລະດັບຄະນະກໍາມະໃນພາສາປະເທດເອີຣົບທີ່ສໍາຄັນ, ລວມທັງອິຕາລີ, ແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງໄດ້ຮັບສະຖານະພາບຢ່າງເປັນທາງການ. ການບໍລິຫານຂອງສະຖາບັນດົນຕີໃນໂລກໂດຍອີງໃສ່ການນໍາໃຊ້ຂໍ້ກໍານົດໃນສອດຄ່ອງກັບຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງເຂົາເຈົ້າ - ມັນໄດ້ສ້າງຄູ່ມືແລະຄໍາແນະນໍາ.

ຂໍ້ກໍານົດທີ່ຮູ້ຈັກ

ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນໄລຍະດົນຕີ - ເປັນ "clef treble", ພຣະອົງຮູ້ຈັກທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ມູນຄ່າຂອງໃບຕານິຍົມທີ່ສຸດບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການ overestimated ໃນລາຍລັກອັກສອນຂອງເຂົາເຈົ້າມີປະເພດຂອງຄວາມຈິງ, ການທົດສອບດຽວກັນຈະເກີດຂຶ້ນໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຍິນປະໂຫຍກທີ່ມີຊື່ສຽງ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນໄລຍະດົນຕີທີ່ສຸດ - ແມ່ນ, ແນ່ນອນ, "jazz." ສໍາລັບຈໍານວນຫຼາຍມັນກ່ຽວພັນກັບຈັງຫວະ Negro ແລະການປ່ຽນແປງ exotic.

Names ແລະການຈໍາແນກ

ຄົນເຮົາບໍ່ສາມາດກໍານົດເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດໃນໄລຍະດົນຕີ. ປະເພດນີ້ອາດຈະປະກອບມີຊື່ຂອງ "Symphony", ຄໍາສັບຄ້າຍຄືສໍາລັບດົນຕີຄລາສສິກໄດ້. ໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຍິນຄໍາດັ່ງກ່າວນີ້, ກ່ອນທີ່ຈະຕາຂອງຂ້າພະເຈົ້າມີວົງເທິງເວທີ, violin ແລະ cello, ມີບັນທຶກຂອງຈໍາດົນຕີແລະ conductor ໃນຫາງ. ແນວຄວາມຄິດດົນຕີແລະຂໍ້ກໍານົດເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນຫ້ອງ Concert, ແລະຄວາມເຂົ້າໃຈ deeper ຂອງໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງການເຮັດວຽກດັ່ງກ່າວ. ການສົນທະນາທີ່ທັນສະໄຫມ, ເຂົ້າຮ່ວມ Concert ເປັນຢູ່ທີ່ Philharmonic ເປັນ, ບໍ່ເຄີຍສັບສົນກັບເພງຊ້າ andante, ເປັນແຕ່ລະຄົນມີຄໍານິຍາມຂອງຕົນເອງຂອງຄໍາວ່າ.

ຂໍ້ກໍານົດພື້ນຖານໃນດົນຕີ

ພວກເຮົາເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມສົນໃຈຂອງທ່ານທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດກໍານົດດົນຕີ. ບັນຊີລາຍຊື່ປະກອບມີຊື່ເຊັ່ນ:

• Arpeggio -. chord ສະລັບຄະແນນປະໃນເວລາທີ່ສຽງເຄື່ອນຖົງປອດຈັດລຽງຫນຶ່ງຫຼັງຈາກທີ່ອື່ນ
• Aria - ການເຮັດວຽກ vocal, Opera ໄດ້, ປະຕິບັດທີ່ມີວົງດົນຕີ.
• ການປ່ຽນແປງ - ສິ້ນຄໍາຫຼືປ່ຽງ, ປະຕິບັດກັບອາການແຊກຊ້ອນຕ່າງໆ.
• Gamma - ສະລັບກັນຂອງດົນຕີຢູ່ໃນຄໍາສັ່ງສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ແຕ່ບໍ່ມີປະປົນຂຶ້ນຫຼືຫຼຸດລົງ octave ຄ້າງຫ້ອງ.
• Range - ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງເຄື່ອງມືສຽງຕ່ໍາສຸດແລະສູງສຸດຫຼືສຽງໄດ້.
• ຂະຫນາດ - ສຽງຈັດລຽງແຖວໃນລະດັບຄວາມສູງ, ຮູບແບບທີ່ຄ້າຍຄືກັນ. ຂະຫນາດອາດຈະເປັນປະຈຸບັນໃນ ການເຮັດວຽກດົນຕີ ຫຼືຊິ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າ.
• Cantata - ສິ້ນສໍາລັບການ Concert ໂດຍວົງດຸລິຍາງ, soloists ແລະ choir ໄດ້.
• Clavier - ຈັດລຽງຂອງວົງດົນຕີລະຄອນຫຼື Opera ສໍາລັບການຕີລາຄາຂອງເປຍໂນຫລືຮ້ອງ piano ໄປດ້ວຍກັນໄດ້.
• Opera - ການປະເພດດົນຕີທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ລະຄອນແລະດົນຕີ, ດົນຕີແລະບໍາ.
• Prelude -. ແນະນໍາໃຫ້ສິ້ນຕົ້ນຕໍຂອງດົນຕີ ມັນສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເປັນຮູບແບບເອກະລາດສໍາລັບນວຽກເບົາ.
• Romance - ການເຮັດວຽກສໍາລັບການປະຕິບັດ vocal ມີໄປດ້ວຍກັນໄດ້. ສະໂດຍການອາລົມໂລແມນຕິກ, melody.
• Rondo - ການຄ້າງຫ້ອງທີ່ຂອງຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງການເຮັດວຽກທີ່ມີການລວມລະຫວ່າງເວັ້ນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງຕອນອື່ນໆໄດ້.
• Symphony - ການເຮັດວຽກໂດຍວົງດຸລິຍາງໃນສີ່ພາກສ່ວນໄດ້. ໂດຍອີງໃສ່ຫຼັກການພື້ນຖານຂອງຮູບແບບ Sonata ໄດ້.
• Sonata - ສິ້ນ instrumental ຂອງຮູບຮ່າງສະລັບສັບຊ້ອນພາກສ່ວນຕ່າງໆ, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນເດັ່ນຊັດເຈນ.
• ຊຸດ -. ດົນຕີຂອງພາກສ່ວນຈໍານວນຫນຶ່ງ, ທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນເນື້ອໃນແລະທາງກົງກັນຂ້າມກັບເຊິ່ງກັນແລະກັນ
• Overture - ການແນະນໍາໃຫ້ຜະລິດຕະພັນ, ສັ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນເນື້ອໃນຕົ້ນຕໍ. overtures Orchestral, ເປັນລະບຽບນັ້ນ, ເປັນສິ້ນເປັນເອກະລາດຂອງດົນຕີ.
• Piano - ສົມທົບຊື່ຂອງເຄື່ອງມືໄດ້, ປະຕິບັດການກ່ຽວກັບຫຼັກການຂອງ hammer ໄດ້ພົ້ນເດັ່ນຊັດເຈນ: ເບິ່ງຊ່ອຍແນ່ໂດຍທີ່ສໍາຄັນໄດ້.
• Chromatic gamma - halftone gamma ຮູບແບບລະດັບປານກາງການຕື່ມຂໍ້ມູນວິນາທີ halftone ຂະຫນາດໃຫຍ່.
• ໂຄງສ້າງ - ວິທີການຂອງການນໍາສະເຫນີຂອງດົນຕີ. ປະເພດຕົ້ນຕໍ: piano, vocal, choral, orchestral ແລະຄໍາ.
• Tone - ສູງເຮັດໃຫ້ຫົວເສຍລັກສະນະ. Tone accidentals ຄຸນນະສົມບັດທີ່ສໍາຄັນ, ການກໍານົດອົງປະກອບຂອງສຽງ.
• ທີສາມ - ໄລຍະຫ່າງການສາມບາດກ້າວ. ສາຂາສາມ - ສອງໂຕນຂະຫນາດນ້ອຍ - ນ້ໍາສຽງເຄິ່ງ.
• ການຝຶກອົບຮົມຫູ - ການສອນເພີ່ມບົດຮຽນໃນຫຼັກການທີ່ມີຈຸດປະສົງຂອງກາຍເປັນຂອງ ເປັນຫູດົນຕີ . ແລະການພັດທະນາໃນຕໍ່ຫນ້າຂອງຕົນ
• Scherzo - ດົນຕີ sketch ງ່າຍ, ທໍາມະຊາດຫຼິ້ນ. ອາດຈະເຂົ້າໄປໃນການເຮັດວຽກດົນຕີທີ່ສໍາຄັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງ. ມັນອາດຈະເປັນສິ້ນແຍກຕ່າງຫາກຂອງດົນຕີ.

ໄລຍະດົນຕີ "ດົນຕີໄວ"

ເຕັກນິກການແມ່ນບຸກຄົນທີ່ແຜ່ຂະຫຍາຍຫຼາຍ. ໃນຖານະເປັນຕົວຢ່າງ, ເປັນໄລຍະດົນຕີ "ດົນຕີໄວ" (ດົນຕີໄວ) -. "ໄວ", "ມ່ວນຊື່ນ", "ການສະແດງອອກ" ມັນຈະກາຍເປັນທີ່ຈະແຈ້ງໃນທັນທີທີ່ຜະລິດຕະພັນແມ່ນການສະແດງອອກ majeure. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນໄລຍະດົນຕີ "ດົນຕີໄວ" ຫມາຍເຖິງກິດຈະກໍາຜິດປົກກະຕິແລະບາງຄັ້ງໃນງານບຸນ. ແບບ, ເຊິ່ງແມ່ນສະໂດຍແນວຄວາມຄິດດັ່ງກ່າວນີ້, ມັນອຸ່ນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດ. ພຽງແຕ່ໃນກໍລະນີທີ່ຫາຍາກ, ເປັນໄລຍະດົນຕີ "ດົນຕີໄວ" ຫມາຍຄວາມວ່າເປັນການພັດທະນາງຽບແລະມາດຕະການຂອງດິນຕອນດັ່ງກ່າວ, ການຫຼິ້ນລະຄອນຫຼື Opera. ແຕ່ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ໂຕນໂດຍລວມຂອງວຽກ cheerful ແລະການສະແດງອອກ.

ເງື່ອນໄຂທີ່ບົ່ງບອກເຖິງແບບແລະປະເພດຂອງດົນຕີ

ຊື່ສາມາດແບ່ງອອກເປັນປະເພດຕ່າງໆ. Tempo, ຈັງຫວະຫລືຄວາມໄວຂອງການກໍານົດເງື່ອນໄຂການດົນຕີສະເພາະໃດຫນຶ່ງ. ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງການອອກແບບ:

• ເພງຊ້າ (ເພງຊ້າ) -. quietly, ຊ້າ
• Adzhitato (adgitato) - ຮູ້ສຶກຕື່ນເຕັ້ນ, ຕື່ນເຕັ້ນຫລາຍແລະບໍ່ຄິດຮອບຄອບ.
• Andante (andante) -. ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ຊ້າ, ຄວາມຄິດ
• appassionato (appassionato) - ມີຊີວິດຢູ່ກັບ passion ໄດ້.
• accelerando (accelerando) -. ເພີ່ມທະວີອັດຕາການຊຸກຍູ້ການ
• Kalyando (calando) -. ມີມະລາຍຫາຍໄປ, ການຫຼຸດຜ່ອນຄວາມໄວແລະການຫຼຸດຜ່ອນຄວາມກົດດັນໄດ້
• Cantabile (cantabile) - melodious, raspevno, ມີຄວາມຮູ້ສຶກ.
• Dolcheretstsa Kon (con dolcherezza) - ເບົາ, ອ່ອນໂຍນ.
• con Forza (con forza) - ມີຜົນບັງຄັບໃຊ້, ຮຸກຮານ.
• Decrescendo (decrescendo) - ຄ່ອຍໆຫຼຸດຜ່ອນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງສຽງດັ່ງກ່າວ.
• Dolce (dolce) - ເບົາ, ດ້ວຍສຽງອ່ອນຫວານ, ຄ່ອຍໆ.
• Dolorosa (doloroso) -. sadly, ເທດ, desperately
• Forte (forte) -. loudly ແລະມີຢ່າງແຂງແຮງ
• Fortissimo (fortissimo) - loud ຫຼາຍ, ສະຫນັ່ນ.
• Lyargo (largo) -, ສະບາຍໃຈ, ຊ້າດີ.
• legato (legato) - ກ້ຽງ, ຄວາມສະຫງົບ, serene.
• Lento (ຊ້າລົງ) - ຊ້າ, ທີ່ຊ້າແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍ.
• Ledzhiero (legiero) -. ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ, ມົນ thoughtlessly
• Maestoso (Maestoso) - ລັດຖະບານ, ດ້ວຍຄວາມຖ່ອມຕົນ.
• Misteriozo (Misterioso) -. quietly, ຄວາມລຶກລັບ
• Moderato (moderato) -. ປານກາງ, ໂດຍເຈດຕະນາ, ຊ້າ
• Piano (piano) -. softly, softly
• pianissimo (pianissimo) - ງຽບຫຼາຍ, ລະດັບຕໍ່າ.
• Presto (presto) - ໄວ, ລະອຽດ.
• Sempra (ສະເຫມີ) - ທັງຫມົດນີ້ທີ່ໃຊ້ເວລາໄດ້, ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ມີການປ່ຽນແປງ.
• Spirituozo (spirituozo) - soulfully, ມີຄວາມຮູ້ສຶກ.
• Staccato (ຜັບ) - jerky.
• Vivache (Vivace) -. ເປັນທີ່ອາໃສ, ໄວ, ບໍ່ມີການຢຸດ
• ສະເລ່ຍ tempo ລະຫວ່າງ Presto ແລະດົນຕີໄວ - Vivo (vivo).

ຄໍາສັບດ້ານວິຊາການ

• clef treble - ເປັນສັນຍາລັກພິເສດທີ່ຕິດຢູ່ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງລະດັບດົນຕີ, ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າຫມາຍເຫດຂອງ octave ຄັ້ງທໍາອິດ "G" ນີ້ແມ່ນກ່ຽວກັບເດີມບັນທັດທີ່ສອງ.
• Bass Clef - ຮູບສັນຍາລັກ, ຢືນຢັນການຄົ້ນພົບຂອງ note "F" ຂອງ octave ຂະຫນາດນ້ອຍກ່ຽວກັບໄມ້ຕີນເສັ້ນສີ່.
• Bekar -. icon ທີ່ຊີ້ບອກວ່າການຍົກເລີກການເຂົ້າສໍາລັບການ "ແປ" ແລະ "Sharp" ໄດ້ ເປັນອາການຂອງການແກ້ໄຂ.
• Sharp -. ເປັນຮູບສັນຍາລັກທີ່ຊີ້ບອກວ່າການເພີ່ມຂຶ້ນໃນຫມາຍເຫດຫນຶ່ງ semitone ໄດ້ ເປັນອາການຂອງການແກ້ໄຂ.
• ລໍາດັບຊັ້ນ - ຮູບສັນຍາລັກທີ່ຊີ້ບອກວ່າການຫຼຸດລົງຂອງ note ຫນຶ່ງ semitone. ເປັນອາການຂອງການແກ້ໄຂ.
• Double ແຫຼມ -. ເປັນຮູບສັນຍາລັກທີ່ຊີ້ບອກວ່າເປັນການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງສຽງສອງ semitones, ໂຕນທັງຫມົດ ເປັນອາການຂອງການແກ້ໄຂ.
• Double ລໍາດັບຊັ້ນ - ຮູບສັນຍາລັກທີ່ເປັນຕົວແທນການຫຼຸດລົງຂອງສຽງສອງ semitones, ໂຕນທັງຫມົດໄດ້. ເປັນອາການຂອງການແກ້ໄຂ.
• ວົງຈອນສ່ວນ, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ເພີ່ມຂຶ້ນເພື່ອປະກອບດົນຕີ - upbeat.
• ປ້າຍ, ການຈົດຫມາຍສະບັບບັນທຶກໄດ້, ໃຫ້ບໍລິການເພື່ອຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງ notation ດົນຕີໃນກໍລະນີຂອງທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງຕົນ. ການທົ່ວໄປສ່ວນໃຫຍ່: ບັນເລງຂຽນຄໍ, ອາການ melismatic.
• ກຸ່ມທີ່ມີຫ້າ - ຮູບແບບຂອງການຫ້າບັນທຶກ, ການທົດແທນກຸ່ມປົກກະຕິຂອງສີ່ບັນທຶກການມອບຫມາຍນີ້ - ຈໍານວນ 5, ຂ້າງເທິງຫຼືຂ້າງລຸ່ມນີ້ບັນທຶກໄດ້.
• ທີ່ສໍາຄັນ -. ເປັນຮູບສັນຍາລັກທີ່ຊີ້ບອກວ່າສະຖານທີ່ຂອງການບັນທຶກສຽງຂອງເສັ້ນດົນຕີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການສືບພັນອື່ນໆ
• ອາການສໍາຄັນ - ຮູບສັນຍາລັກການປ່ຽນແປງ, ທີ່ຕັ້ງໄວ້ໃກ້ກັບທີ່ສໍາຄັນໄດ້.
• ຫມາຍເຫດ: - ຮູບສັນຍາລັກຕິດຢູ່ໃນຫນຶ່ງໃນສາຍຂອງເດີມໄດ້, ຫຼືລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນລະດັບຄວາມສູງແລະໄລຍະເວລາຂອງສຽງ.
• stave - ຫ້າສາຍຂະຫນານເພື່ອຮອງຮັບບັນທຶກການ. ການຈັດຕໍາແຫນ່ງຂອງຮູບສັນຍາລັກດົນຕີໄດ້ດໍາເນີນການຈາກລຸ່ມຂຶ້ນ.
• ຄະແນນ - notation ດົນຕີ, ແຍກຕ່າງຫາກສໍາລັບຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມແຕ່ລະຄົນເຮັດວຽກການປະຕິບັດ, ການຄໍານຶງເຖິງທີ່ເຫມາະສົມຂອງສຽງແລະນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື.
• Reprise - ຮູບສັນຍາລັກທີ່ຊີ້ບອກວ່າການຄ້າງຫ້ອງທີ່ຂອງສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຜະລິດຕະພັນໃດຫນຶ່ງ. fragment ຂອງຄ້າງຫ້ອງ, ມີການດັດແປງບາງ.
• ຂັ້ນຕອນຂອງການ - ການສັ່ງຊື້ກໍານົດສຽງ fret ການ, ກໍານົດໂດຍຈໍານວນຫລາຍ Roman.

ຂໍ້ກໍານົດດົນຕີຕະຫຼອດເວລາ

ຄໍາສັບດົນຕີ - ແມ່ນບົນພື້ນຖານຂອງສິລະປະປະຕິບັດໃນປັດຈຸບັນ. ໂດຍບໍ່ມີການກໍານົດເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຂຽນລົງບັນທຶກແຕ່ບັນທຶກເປັນນັກດົນຕີມືອາຊີບຫລືນັກຮ້ອງບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນຫຼືຮ້ອງທີ່ບໍ່ມີ. ຂໍ້ກໍານົດດ້ານວິຊາການ - ບໍ່ມີການປ່ຽນແປງໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາແລະບໍ່ໄດ້ໄປເຂົ້າໄປໃນໄລຍະຜ່ານມາ. ອຸປະໂລກຫຼາຍກ່ວາສາມຮ້ອຍປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນຍັງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ.